雄浑气魄的艺术——王铎行草书法高清作品集欣赏

更新时间：2025-06-11 22:25  浏览量：3

文◎赵磊

王铎作为明末清初书坛的关键人物，其行草书作在书法史上具有转折性意义。

身处朝代更迭之际，王铎的书法实践既扎根于对“二王”法帖传统的深度研习，又通过大幅立轴的形式探索、墨色技法的革新以及章法结构的重组，开创了兼具雄浑气魄的艺术风格。

王铎的书法根基建立在对前代经典的系统性研习之上，尤以“二王”（王羲之、王献之）法帖为核心。

他自述“一日临帖，一日应所请，以此相间，终身不易”，这一方法贯穿其艺术生涯始终。其早年临作如《为景圭先生临圣教序册》，虽以《集王圣教序》为范本，但已显露出个人化处理的特征，用笔厚重，注重气韵贯通而非亦步亦趋的形似。

他视王羲之为“吾家逸少”，对《淳化阁帖》中的二王书迹反复揣摩，早期临摹甚至达到“如灯取影，不失毫发”的精确程度。

晚明建筑空间的变化（高堂大屋的兴起）促使书法从案头把玩转向壁上观览，大幅立轴成为主流形制。王铎敏锐把握这一转变，在章法、结字、用墨方面进行系统性革新，解决了小字放大后的气韵衔接问题。

明末的“尚奇”思潮推动书家突破赵孟頫复古主义的束缚，追求个性表达。张瑞图、倪元璐等人均以奇崛书风应时而生，王铎亦属此谱系。

朝代更迭带来的身份困境，深刻影响了其晚年书作。作为明室重臣（崇祯朝礼部尚书）却降清为“贰臣”，王铎陷入道德焦虑，常“颓然自放，垢衣跣足，纵饮无度”。这种矛盾心绪投射于书作。

黄道周称其“五十自化”，正值明亡之际，王铎书风日趋沉郁，在雄强外象下隐含理性调控，与傅山纯任自然的“真率”形成对照。