墨韵人生：孔祥灿的艺术与精神世界
更新时间：2026-02-15 20:37 浏览量：1
第一章 曲阜少年
一九二〇年，孔祥灿生于山东曲阜孔府旁的一座青砖小院。作为孔子七十五代孙，他三岁开蒙，五岁临帖，七岁已能将《论语》篇章默写无误。院中那株耐冬树，是他练字时的忠实观众——春去秋来，他在树下石桌上磨完了无数块墨锭。
“祥灿，字如其人。”父亲指着他的习作，“你这笔锋里，有太多躁气。”
少年不服，偷偷临摹起家中藏的金农“渴笔八分”。那干枯中见风骨的笔触，像一道闪电劈进他心里。他蘸清水在青石板上练，省墨，更练腕力。石板上的水迹很快被阳光蒸发，如同那些即将被时代巨浪冲散的宁静岁月。
第二章 巴山夜雨
抗日烽火燃至曲阜时，孔祥灿十八岁。家族商议后，他随校西迁，穿越半个中国抵达重庆陪都。嘉陵江畔的重庆大学，教室是竹棚搭建的，警报声比上课铃更常响起。
他在防空洞里点亮油灯，铺开随身携带的毛边纸。炮火在头顶轰鸣，他笔下却流出《兰亭序》的飘逸。同学不解：“都什么时候了，还练字？”
“正是这个时候，才更不能忘记我们是谁。”他答得平静，手腕悬空，一个“永”字在摇曳灯火中成型——这是他对抗混乱的方式。
硕士毕业那年，抗战胜利。他收拾行囊，除了几件旧衣，便是整箱的字帖和习作。临行前，他在宿舍墙上题下杜诗一句：“白日放歌须纵酒，青春作伴好还乡。”
只是他未回曲阜，而是顺长江东下，去了上海银行。白天与数字打交道，夜晚则属于笔墨与锣鼓——他在黄浦江畔发现了京剧。
第三章 沪上春秋
一九四八年春，兰心大戏院后台。
孔祥灿对镜勾脸，笔下描出楚霸王项羽的剑眉。今晚是上海同人国乐会成立周年，他献演《战太平》。金融职员的西装换成大靠旗，算盘手指握住了长枪。
锣鼓响起时，他忽想起祖父的话：“我孔氏子孙，或文或武，总要为这人间留些真东西。”
舞台上的呐喊与书房里的静默，在他身上奇妙交融。银行同事不知，这个温文尔雅的山东同事，夜里或是纸上走龙的书法家，或是台上唱念做打的戏中人。
上海解放前夕，许多同事南迁香港。他收拾办公桌时，经理问：“孔先生不走？”
他展开一幅昨夜写的字：“何处青山不道场。”落款“耐冬居士”。
第四章 嘉禾岁月
一九五六年，孔祥灿迁居嘉兴。南湖烟雨与北方山河截然不同，他的笔锋却在此地找到新的滋养。
“八一”建军节联欢晚会，他与宁波京剧团名角同台《空城计》。诸葛亮羽扇纶巾，他在台上轻摇羽扇，念白字正腔圆，恍惚间想起重庆防空洞里那些坚持读书写字的夜晚——原来人生处处是“空城计”，要的是那份泰山崩于前而不改色的从容。
文革风浪中，他小心翼翼地将老照片贴在泛黄的纸上，毛笔小楷仔细标注：“此三帧照片，是文革后馀存，珍藏至今。”那些曲阜孔林的留影，那些与胞妹在先祖墓前的合影，是一个人对根源的无声坚守。
一九八三年初夏，嘉兴市政协的庆祝大会上，六十三岁的他与京剧名演员金艳霞合唱《打渔杀家》。掌声中，他微微鞠躬，忽然想起上海兰心大戏院那个春夜——三十五年了，舞台灯光依旧炙热。
第五章 渴笔人生
晚年的孔祥灿，最爱在嘉兴书画社教孩子们写字。
“看这‘渴笔’，”他示范时手腕轻颤，墨已枯而意未绝，“不是墨少了，是知道在哪里留白。”
二〇〇〇年五月，他与七位书画同道被授予“嘉禾八家”称号。授牌仪式上，他展出一幅新作：132cm×33cm的宣纸上，渴笔八分书就杜诗。那干枯凌厉的笔画间，竟透出南湖的水汽与巴山的夜雨。
“孔老，您这字里有什么秘诀？”年轻记者问。
他笑指窗外那株新栽的耐冬树：“我七岁在曲阜老家练字时，它祖父就在窗外看着。现在它看着你们——你说，什么是变？什么是不变？”
第六章 风静天地
二〇一〇年冬，九十岁的孔祥灿在病榻上最后一次提笔。手已颤抖，字却更加苍劲。他写给学生的最后一段话：
“真岛广吴大吴以下我不孝则不依
以言我心风静则正在天地之间何有是”
学生不解其意。多年后，一位研究者在整理遗物时发现注脚：“此乃先祖训诫。真岛、广吴、大吴皆曲阜旧地名。意思是：纵然漂泊万里，若不守心中之道，便是不孝。风静时自观本心，天地之间，何物不是道场？”
原来老人一生，从曲阜到重庆，从上海到嘉兴，从银行柜台到书画社讲堂，从京剧舞台到人生终幕——所有漂泊都是归程，所有笔墨都是乡愁。
尾声
今年春，嘉兴红韵轩主人徐红先生在网上举办孔祥灿诞辰一百零六周年纪念展。展厅中央，那幅132cm×33cm的渴笔八分旁，并排展出了六张老照片：
书法落款的“耐冬居士”、京剧扮相的薛平贵、孔庙前的微笑、孔林墓道的留影、政协大会的演出、以及最后那幅字迹。
年轻的书画社学员站在展厅里，忽然明白：所谓“部分人生历程资料”，从来不是断片。那些散落在时光里的瞬间——一次登台、一次还乡、一幅字、一张照片——当它们被同样一个人活过，便会自己生长出隐秘的根系，在地下相连，长成一棵看不见的耐冬树。
而他们这些后来者，正站在树荫里。
谨以此文纪念孔祥灿先生（1920-2010）——一位在笔墨与人生之间都深谙“渴笔”之美的行者。风静时，字在纸上，道在天地间。
孔祥灿先生（1920-2010）作为孔子第七十五代长房孙，其人生轨迹与艺术生涯深植于家学渊源与时代变迁之中，展现出文脉传承与个人志趣的交融。从图片资料与生平介绍，可梳理出以下几个鲜明特点：
一、 家国情怀与人文坚守
根脉意识深厚
：1962年至1963年多次回曲阜孔庙、孔林祭祖留影（图3、图4），彰显其对儒家文化源流的自觉维系。即便在特殊历史时期（如“文革”）后仍珍藏家族影像，体现文化传承的韧性。
艺术与时代共鸣
：早年参与抗战时期重庆文艺活动，结交于右任、张大千等大家；新中国成立后积极投身金融事业，又在晚年致力于地方书画社振兴（如1990年任嘉兴书画社副社长），其人生始终呼应社会变革，以文化艺术为纽带连接不同历史阶段。
二、 多维度艺术修养
京剧票友的鲜活记录
：1950-1980年代多次参与业余京剧演出（图2、图5），从《空城计》诸葛亮到《打渔杀家》萧恩，展现其对传统戏曲的痴迷与实践，艺术活动贯穿银行联欢、政协庆典等场合，侧面反映其社会交往的广度。 书法造诣卓然：书法作品（图6）尺幅为132cm×33cm，属典型条幅形制。其行草笔意流畅，墨韵生动，其“游丝书法”更成其绝技——以纤细连绵、柔中带刚的线条构成“龙飞凤舞”之态，在当代书坛独树一帜，堪称对传统笔法的创造性转化。
三、 文化联结者的角色
交游网络跨越时代
：从民国政要（孙科、张群）、文化巨擘（于右任、潘天寿），到新中国地方名家（汪德祖、凌禹门），其人际脉络映射出近现代中国文艺圈的流动与交融。 国际视野与地方贡献并重：作品参与海内外展览并获“国际书画名人”称号，同时扎根嘉兴推动书画社活动，体现“立足本土、辐射世界”的文化姿态。
四、 史料价值的启示
图片手稿（如“耐冬居士”自号、演出记录、故居留影）多为第一手生活化史料，不仅补全了其生平细节，更折射出一代文人如何在动荡岁月中通过艺术保存精神家园。这种“个人史”的留存，正是宏观历史叙事的重要注脚。
结语
孔祥灿先生以孔子后裔的身份，并未拘泥于学术象牙塔，而是将文化信仰融入京剧、书法、交游与事业之中，形成“文脉在生活里流淌”的鲜活个案。其“游丝书”的创新，更是传统文人画精神在当代的技道延伸。若以其人生为镜，可见文化传承并非静态守成，而是在时代浪潮中以实践为舟、以情怀为帆的动态航行。
孔祥灿先生（1920—2010）作为孔子第七十五代长房孙，其一生深度融合家学传承、艺术探索与社会活动，以下从核心维度总结其生平亮点与贡献：
一、家学渊源与早期成就
文化根脉
：出身山东曲阜孔氏家族，其父孔繁朴曾任孔教会会长，自幼受家庭文风熏陶，精通琴棋书画诗词金石 。 年少成名：16岁即以才华名扬齐鲁，展现出对传统文化艺术的早慧与深厚积淀 。
二、教育经历与抗战时期的文化交往
学术背景
：毕业于国立重庆大学（硕士学历），抗战期间随迁陪都重庆，并陪读孔子奉祀官孔德臣 。 名家交集：在重庆期间，与于右任、张大千、潘天寿、孙科、陈立夫等政界、艺术界精英频繁开展书画交流，受其亲授，艺术视野得到极大拓展 。
三、职业轨迹与艺术推广
金融与文艺双线并行
：抗战胜利后任职于上海民国中央银行，同时积极参与社会文艺活动，结识画家汪德祖、书法家凌禹门等名家 。 晚年文化贡献：新中国成立后投身金融事业，1990年担任嘉兴市书画社副社长，积极组织海内外书画大展，推动传统文化复兴 。
四、艺术特色与荣誉
游丝书法绝技
：以“游丝书体”闻名，笔法婉转连绵如春蚕吐丝，一气呵成，被誉为“当今书法体之绝”，作品入选《中华古今书画家福寿作品大典》等百余种辞书 。 国际声誉：获“国际书画名人”“国际著名书画家”等称号，作品散播海内外千余件，多次参展并获奖 。
五、人文情谊与史料价值
总结
孔祥灿先生以孔子后裔身份，融学者、书法家、社会活动家于一体。其“游丝书”创新技法与跨领域文化实践，不仅延续了儒家文脉，更在时代变迁中成为连接传统与现代的桥梁。其生平是文化传承动态化的典范，彰显了个人在艺术与时代互动中的生命力 。