尚杰：艺术创作的心理迷宫--艺术家王静个展「春天里，写一首诗」

更新时间：2025-06-23 18:13 浏览量：1

王静

Wang Jing

独立艺术家，从事绘画创作、摄影和艺术教育。毕业于华北理工大学艺术学院、研修中央美术学院。主要从事当代绘画创作，注重色彩和内心的灵动。

主要展览：

2020年在798艺术区太和艺术空间举办个展《不期而遇》

2023年参加798瀚艺术空间的《库艺术》群展

2024年在北京宋庄妙屋空间举办个展《无序的边界》

2025年在北京朝阳区官舍-乐共生活举办个展《春天里，写一首诗》

2025年在北京宋庄妙幻博物馆参加群展《东学与西读》

花青兰兰

宣纸水墨拼贴

60×50cm

2024

艺术创作的心理迷宫

文/尚杰

艺如其人，专业功底是基层，但是将作品区分开来的是风格。根据法国博物学家布封的名言“风格即人”——风格不仅区别了人，更区别了作品，而这风格反映在艺术创作的心理活动，属于艺术家本人。

三绿粉青

宣纸水墨拼贴

50×60cm

2024

王静是小说家普鲁斯特类型的，如果回忆能揭示一个不曾有过的新世界，那么一幅画和一首诗一样都是心理世界的直接映照。这样的新世界，在王静的艺术创造过程中，构成有节奏的主线。她早期与现在的作品比较，是节奏上的变化，体现在从注重色彩构图的当代具象艺术创作方式，到抽象构图的转变。她将冷静的思维元素与热情奔放融合起来，这种转变是一种进化，反映了她艺术创作的心理更加成熟——与其说这是技巧上日臻完美，不如说她始终在艺术创作的心理迷宫中突破自我。

感知印象

宣纸水墨拼贴

60×50cm

2025

蓝色的梦

综合材料

50×30cm

2024

观众从王静的《思念的蔷薇》、《书房外的凉台上》等作品中，可以体会到如上变化，这是从混沌冲动的“盲动”到逐渐找到突破口的心历路程，她现在“更懂自己”或者更加明晰自己的风格。她在2021年的作品《春系列》可以被视为一个转折点——如果用心理哲学的术语解释她的创作心理的这种转折，也就是说，潜意识在心里画着各种方向不一、冷暖色调浑浊的状态原本是直接反应在画布上的，这是她早就具有的本能，是天然的。“反应”是对应生理元素的，而“反映”则是一种艺术的自觉。当她从反应过渡到反映时，她就像现在的作品一样，从早期的混沌且尖锐温馨的热情中突围出来，多了几分自觉，与此同时并没有抹掉从前的痕迹，那种本能始终是泉源。这样的源泉与生命本身，一起成长，因此永远都不会枯竭，改变的只是具体方向，就像一首歌要唱成复调、一首诗要蜿蜒起伏、一个人不是直线而是曲线。

思念的蔷薇

2013

书房外的凉台上

2016

王静的这次展览，是她至今为止的作品碎片式的呈现与组合，其中以最近两年的作品为主，但无论哪个时期，尽管她有以上从自发到自觉的过程，但自发性是基础。在无意之间，这基础恰好与当代艺术创作的潮流相似。用她自己的说法，题材不重要，灵感可以从任何看似不起眼的边边角角萌发，就像她在大学生时期，不仅画花花草草的写生，而且临时起意，画了再普通不过的卫生间，引起她浓厚兴致的是卫生间的墙是紫红色的，而且是深紫红那种紫金红，却又偏紫，她喜欢两个色块的碰撞，就画了下来。

梦中的原野 1

综合材料

50×60cm

2024

梦中的原野 3

综合材料

50×60cm

2024

区分紫红色中的紫与紫红色的红的色彩，画家的这种细微敏感，可以比拟为文学家对词语的语感和思想家对于概念含义的细微分辨能力，是各自行业有创新能力的首要证明。如果说王静在大学期间就已经是这样，那么这种宝贵的能力肯定会在他接触了更多当代艺术佳作的过程中，在艺术实践中，有了更加自觉与成熟的选择。从创作心理而论，她的这种自觉专注时间越长，作品的风格就越会取向自成一派，同时又取百家之长，这是值得特别高兴的现象。

梦中的原野 5

综合材料

60×60cm

2024

时间之上

综合材料

120×100cm

2025

艺术创作心理，在王静那里，始终是直觉在先的，在她近几年更加注重观摩思考之后，思维元素或者组织能力的增强，也是生长在直觉之上的，她的特长是直觉与思考，或者“画”与“作”，是同时发生的。这就能保证作品具有活跃的生命力。这些，用她自己的话说：“不能咀嚼别人的东西变相模仿，回到原生的东西，这是萌发的种子、绵延不绝的思绪、不一样的新感受。”这是印记、叠加的岁月，它是立体的，不是伴有有乐音和不曾存在的记忆，从莫须有中冒出一切欢喜片段的肆意连接。

花语呢喃

宣纸水墨拼贴

40×50cm

2024

于是，她的全部作品都具有随遇性的特点，这当然不等同于随意性，因为随遇仍旧是有组织、有原则，有构图的，但艺术品是悦目感官的，是感官世界的诗意旅行，并非思维的仆人。

感知印象2

总之，艺术和其他创意领域一样，体现在协调心理活动的无序与有序。完全有序则归于死板枯燥，完全无序则导致混乱乃至丧失感觉舒适之美。尽管如此，当代艺术的一大特点，在于有序在随遇之中建立起来，也就是突破，使得观赏者眼前一亮，它不是曾经看过的作品。

绿梦

王静的作品，现在正朝着这样的方向：在熟悉之物中画出陌生，在平凡之物中诞生一个新世界，它既来自又创造出一种快意的深渊、一道朝阳或者一缕夕阳、一种烦恼，但在画面上，词语是不存在的，图画吐露创作者的隐秘的、难以言表的心思。这心思的宝贵，在于它永远都不会完全恰当或者饱和，它的迷人之处，在于它蹦蹦跳跳，就像一个有才华的文学家，会从一个语境转移到另一语境，画家的画笔也是这样的。