新黄河对话田沁鑫:无论科技如何发展,人类的创造力都是最精彩的,AI应与人类相敬如宾
更新时间:2026-03-08 18:40 浏览量:1
“关于AI与艺术的关系,我有一个核心观点:人工智能应与人类相敬如宾。”日前,新黄河记者在北京对话了第十四届全国政协常委、中国国家话剧院院长、一级导演田沁鑫。当前,AI对于文艺创作的影响众说纷纭,田沁鑫认为,人类拥有不可替代的智慧,无论科技如何发展,人类的创造力都是最精彩的。
第十四届全国政协常委、中国国家话剧院院长、一级导演田沁鑫。受访者供图
此外,在谈到文化出海时,她认为:“既然能让中国看懂英国艺术、美国戏剧,那么我们就能让世界看懂中国艺术、中国故事。”而对于国潮热的兴起,她认为这本质上是中国文化自信的觉醒。此外,田沁鑫今年还关注了四川乐山大佛保护性设施建设的内容,她说作为政协委员,只要是为国家建设好的都可以去建言献策,不一定局限于文化话剧。
针对“原创乏力”,要抓住剧本创作这一核心
田沁鑫认为,当前文艺市场持续升温,正说明了人民群众精神文化需求高涨。作为文化从业者,更需要坚持以人民为中心的创作导向,增强文化自信,这是国家话剧院需要长期秉持的艺术追求。
针对公众非常关注的“原创乏力”难题,田沁鑫认为最重要的是抓住创作核心,就是剧本创作,这是戏剧的“根”和“魂”,要把握三个维度:一是让创作回归生活本源;二是在选题策划、剧本打磨等流程方面发挥主导作用,建立健全剧本论证机制;三是为青年编剧搭建培育平台,但是剧本必须是源于真实人物或真实事件。
田沁鑫还谈到,“十五五”规划建议提出的“激发全民族文化创新创造活力,繁荣发展社会主义文化”是核心目标。首先是文化的原创能力需要系统提升。原创能力是文化繁荣发展的重要标志,也是艺术创作的灵魂,需要让创作回归生活本源,激发更多人民群众的创新创造活力。“对于专业的艺术从业者来说,要建立健全的首先就是创作机制,最重要的是剧本的创造,导演等创作的鼓励,同时让这种机制的发展更完善,激发更多的青年艺术人才去投身艺术创作。”
其次是人才梯队的结构性优化,文化繁荣关键在人,要持续地培养和孕育高水平的文化人才,直到他成长和成熟,完善各类人才发展的机制和平台,鼓励培育大批优秀的青年文化人才,实现人才梯队的有序衔接。
三是科技与艺术的深度融合。“文化和科技相生相促”,当前AI等新技术发展迅速,推动人类社会深刻变革,也对文艺创作产生重要影响。“我个人格外注重人机协同的培养,我在去年的全国两会上也提出过,要充分调动人类的智慧去推动文化与科技的深度融合,就是不能是让机器带着(走)。”
AI能成为人类用得非常娴熟的工具,人类的创造力是最精彩的
“关于AI与艺术的关系,我有一个核心观点:人工智能应与人类相敬如宾。”田沁鑫表示,AI的本质是辅助人类高效工作的工具,在艺术创作上有很大的应用潜能,但人类的创作必须是艺术的灵魂。把握好人机协同的分寸,才能做到与人工智能优势互补。
“像我们现在有很多的AI创作,当它熟悉你的时候,它有时候会带着你走,会吞噬掉你的一些想法,但是你会认为很正常,然后当时间久了之后,可能它会淡化你的一些质疑。”采访中,田沁鑫提出了关于AI在文艺创作方面的理解。
田沁鑫认为,AI能成为人类用得非常娴熟的工具。“我觉得人类是需要智慧和警惕的,在人机协同的正确轨道上,是我们人类做主导的,这样才能够拓展文化的发展空间。”
她举例介绍,在艺术创作方面,比如国家话剧院创作的音乐话剧《受到召唤·敦煌》,就运用了AI、二维动画、3D和即时拍摄等技术,复原了唐代初建敦煌时的绚丽效果。“一些壁画都斑驳了,然后通过AI复原,大佛就变得新鲜起来了。通过技术办法手段,能看到恍如在唐代时敦煌的一种美丽,是非常令人感动的。我觉得人机协同还挺好的,也是受到了年轻观众的喜爱。”
此外,田沁鑫介绍,国家话剧院还推出了“第二现场”新业态,让舞台精品通过互联网的传输,实现了在全国的不同城市的剧场内同步观看现场演出。她说:“人类拥有不可替代的智慧,无论科技如何发展,人类的创造力都是最精彩的。”
中国戏剧走出去没有挑战,“我们能让世界看懂中国艺术、中国故事”
关于当下“国潮热”的兴起,田沁鑫认为本质上是文化自信的觉醒。当代文艺创作既要守住传统文化之正,又要创意时代表达之新。
她举例,在传统文化创新方面,国家话剧院以北宋大文豪苏轼波澜壮阔的一生为题材创作了原创话剧《苏堤春晓》。“一经上演就是一票难求。最近在上海开票,项目运营中心的同事说,《苏堤春晓》一开票就卖光了。”田沁鑫认为老百姓喜欢苏轼也是因为其身上的精神具有中国传统的代表性。她介绍,这部剧选择从“北宋公务员”苏轼这一独特视角切入,提取官场、职场两条线索,让观众看到苏轼才华横溢的一面,同时了解心系民生福祉、为百姓做实事的“苏大人”。她认为,话剧《苏堤春晓》努力实现“守其魂、创其形”,以现代舞台设计重构了中国北宋时期的写意精神。
“在优秀现实题材创作,也就是主旋律创作方面,必须实事求是、创新表达。”田沁鑫介绍,比如国家话剧院推出的根据叶永烈同名小说改编的建党题材话剧《红色的起点》,上演至今五年来票房奇佳,被很多年轻观众评价为一堂“青春、热烈、当代、先锋”的戏剧党课。优秀主旋律作品必须具备“思想精深”“艺术精湛”“制作精良”的核心特质,守正创新,让主旋律文艺作品成为增强全民族文化自信和精神力量的生动载体。
在谈到如何积极推动中华文化“走出去”时,田沁鑫坦言,这是每一个中国人,特别是文艺工作者都要去做的一件事,“其实没有困难,也没有挑战,因为全世界的戏剧艺术流通都是通过字幕和翻译。既然能让中国看懂英国艺术、美国戏剧,那么我们就能让世界看懂中国艺术、中国故事。”
“作为文艺界别委员,我曾经建议将艺术交流纳入国家外交长期战略规划。”她还介绍,未来,国家话剧院将加大国际艺术交流力度。2026年,将推出剧院精品话剧《四世同堂》赴澳大利亚、话剧《兰陵王》赴阿维尼翁戏剧节等国际交流活动;针对话剧“第二现场”也正在积极探索,通过国际传播渠道,落地世界不同城市和海外剧场。
记者:李运恒 编辑:陈彤彤 校对:刘恬
