眼儿媚在内容上展现了深厚文化底蕴，在创新上体现了艺术追求

更新时间：2026-03-09 07:38  浏览量：3

眼儿媚 • 笑靥留梅

（梅花节气时，抓拍到梅花树下俩青年闺蜜留影时，相互对掐面庞的犹如两朵俏皮梅花，填作眼儿媚而戏作）

江苏省南京市 周恩溢

谁向珠盘转韶华，绝色好簪家。淡妆素裹，迎屏笑靥，两朵梅花。

春逢倾注良辰节，渲意又婆娑。相邀知己，香腮人应，分外争些。

作者瞬间抓拍到这张照片时，产生的创作灵感

在中国古典诗词的艺术宝库中，

起承转合

作为传统诗词结构的基本法则，不仅是形式技巧的体现，更是意境营造的重要手段。而

比兴意象

作为古典诗词的核心表现手法，在传达情感、构建意境方面具有独特的艺术魅力。《眼儿媚・笑靥留梅》作为当代词人周恩溢的作品，巧妙地运用了这两大传统技法，生动展现了两个闺蜜女子在梅花树下的亲密瞬间。

这首词作以 "笑靥留梅" 为主题，通过捕捉梅花节气时两个年轻闺蜜在梅花树下相互对掐面庞的俏皮场景，将人物的生动情态与梅花的清雅意象融为一体。词作既继承了《眼儿媚》词牌柔婉细腻的传统特色，又在比兴手法的运用上展现出独特的创新。本文将从起承转合在意境中的活跃度，以及比兴意象对闺密亲密关系的表现两个维度，深入探讨这首词作的艺术特色。

《眼儿媚》词牌起源于北宋中期，创调之作为阮阅（一作左誉）的《眼儿媚・楼上黄昏杏花寒》。据《苕溪渔隐丛话》记载，阮阅任钱塘幕官时眷恋一位营妓，罢官后作词寄怀，遂成此调。调名源于南唐后主李煜《菩萨蛮》词中 "眼儿暗相钩，秋波横欲流" 之句，本意即咏美女顾盼流动的目光。

《眼儿媚》属双调小令，全词共四十八字，正体格律为前段（上片）五句三平韵，后段（下片）五句两平韵。其句式长短参差，以七字句、五字句和四字句为主，每段由一个七字句、一个五字句、三个四字句组成，节奏疏密有致。这种格律安排使得此调音节极为柔婉，特别适合表现心绪的摇曳与回环，宋人多用以写恋情。

值得注意的是，《眼儿媚》前后段各三个四字句的处理极难，须语意贯串，意象优美，富于诗情画意。这一特点对词人的艺术技巧提出了很高的要求，需要在有限的篇幅内既保持音律的和谐，又要营造出深远的意境。

《眼儿媚》词牌在艺术表现上具有鲜明的特色。首先，其

音乐性特征

极为突出，音节柔婉，多押平声韵，特别适合表达细腻情感。这种音乐性不仅体现在声韵的和谐上，更重要的是能够通过韵律的变化来传达情感的起伏。

其次，在

题材选择

上，《眼儿媚》偏重闺情、春思、羁愁、幽怀，宜用 "柔笔写深衷"。从阮阅的创调之作开始，就奠定了以女性为描写对象、以相思离别为主题的传统。如王雱的 "杨柳丝丝弄轻柔，烟缕织成愁"，朱淑真的 "迟迟春日弄轻柔，花径暗香流"，都是这一传统的典范之作。

再次，在

意象运用

上，《眼儿媚》形成了独特的系统，多选取如杨柳、海棠、梨花、丁香、燕子、征雁、落日、扁舟等纤柔精巧的物象，共同编织出婉约细腻的意境。这些意象的选择并非随意，而是与词牌所要表达的情感内容相契合，形成了一个完整的意象体系。

最后，在

结构安排

上，《眼儿媚》词牌的结构犹如眉眼传情般富有韵味，上下片各五句，形成了 "起承转合" 的婉约韵律。这种结构不仅符合古典诗词的基本章法，更与词牌所咏的 "眼儿媚" 主题相呼应，体现了形式与内容的完美统一。

词作开篇 "谁向珠盘转韶华"，以一个

设问句

起兴，奠定了全词空灵悠远的意境基调。"珠盘" 一词极具美感，既指珍珠装饰的盘子，又可喻指日月星辰如珠玉般在天空流转的景象。"转韶华" 则将抽象的时光流逝具象化，仿佛有人在拨动珠盘，让美好的年华如珍珠般流转不息。

这一起句的

活跃度

体现在三个方面：一是

时空的开放性

，"谁向" 二字引发无限遐想，不知是何人在拨动这命运的珠盘；二是

意象的精美性

，"珠盘" 与 "韶华" 的组合，既有视觉的美感，又有时间的沧桑感；三是

情感的含蓄性

，通过设问而非直述，为全词营造了一种如梦如幻的氛围。

与《眼儿媚》词牌的传统起句相比，如阮阅的 "楼上黄昏杏花寒"，这首词的起句显得更加空灵飘逸。传统起句多从具体场景入手，而此句则从抽象的时间概念出发，体现了当代词人在继承传统基础上的创新。

承句部分包括一个五字句和三个四字句，是全词意象最为集中的段落。"绝色好簪家" 承接开篇，将 "韶华" 具象化为 "绝色"，并以 "簪家" 二字暗示这是一位待字闺中的女子。"淡妆素裹" 进一步描绘其装扮，"淡"" 素 " 二字与梅花的清雅特质相呼应。

最妙的是 "迎屏笑靥，两朵梅花" 这一核心意象群。"迎屏笑靥" 四字将女子的神态刻画得极为生动 —— 她正对着屏风展露笑颜，酒窝浅浅，娇羞可人。而 "两朵梅花" 的突然出现，既是对前文的呼应，又是一个巧妙的转折。这里运用了

比兴手法

，将两个女子的笑靥比作两朵梅花，既赞美了她们的美丽，又暗示了她们的品格如梅花般高洁。

这一承句的

活跃度

主要体现在：一是

意象的递进性

，从 "绝色" 到 "淡妆素裹" 再到 "笑靥"" 梅花 "，层层深入，逐步聚焦；二是

比喻的新奇性

，以 "两朵梅花" 喻两个笑靥，既贴切又富有诗意；三是

画面的动态性

，"迎屏" 二字赋予静态的描写以动感，仿佛能看到女子笑意盈盈的样子。

下片起句 "春逢倾注良辰节" 是全词的

情感转折点

。"春逢" 点明了时间，呼应前文的 "韶华"；"倾注" 二字将情感推向高潮，仿佛所有的美好都在这一刻汇聚；"良辰节" 则强化了时光的珍贵。"渲意又婆娑" 进一步渲染这种情感，"渲意" 二字形容情感的宣泄，"婆娑" 则描绘了一种摇曳多姿的状态。

这一转句的

活跃度

表现为：一是

情感的爆发性

，相比上片的含蓄婉约，下片开篇便如情感的洪流奔涌而出；二是

时空的浓缩性

，"春逢"" 良辰节 " 将时间高度浓缩，营造出一种时光珍贵、不容辜负的紧迫感；三是

意境的拓展性

，从具体的人物描写转向对美好时光的感慨，意境更加深远。

结尾三句 "相邀知己，香腮人应，分外争些" 是全词的收束，也是情感的升华。"相邀知己" 点出了人物关系 —— 两个女子是知己好友；"香腮人应" 描绘了她们亲密互动的场景，一个轻掐对方的香腮，另一个含笑回应；"分外争些" 则将这种互动推向高潮，仿佛在比试谁更娇媚动人。

这一合句的

活跃度

体现在：一是

人物关系的明确性

，"知己" 二字将前文的含蓄表达转为明确的情感定位；二是

动作的生动性

，"相邀"" 人应 " 等动词的运用，将静态的画面转为动态的场景；三是

情感的张力性

，"争些" 二字既表现了女子间的俏皮打闹，又暗示了她们之间的相互欣赏。

从整体结构来看，这首词的起承转合呈现出

清晰而富有变化的节奏

。起句空灵悠远，承句含蓄婉约，转句情感爆发，合句余韵悠长。这种结构安排不仅符合《眼儿媚》词牌的格律要求，更在每一部分都体现出独特的活跃度，使整首词在意境营造上呈现出跌宕起伏、摇曳多姿的艺术效果。

梅花在中国文化中具有极其丰富的象征内涵，这为《眼儿媚・笑靥留梅》的比兴手法提供了深厚的文化底蕴。

首先，梅花象征着

高洁坚贞的品格

。正如王安石在《梅花》中所咏："墙角数枝梅，凌寒独自开。遥知不是雪，为有暗香来"。梅花在严寒中独自绽放，不与百花争艳，这种特质常被用来比喻不随波逐流、坚守自我的人格。在这首词中，"两朵梅花" 不仅形容了两个女子的美丽容貌，更暗示了她们内在品质的高洁。

其次，梅花具有

友谊的象征意义

。南朝陆凯的《赠范晔诗》开创了以梅寄情的传统："折花逢驿使，寄与陇头人。江南无所有，聊赠一枝春"。梅花成为传达友情的信物，象征着友谊的纯洁与坚韧。词中以 "两朵梅花" 比喻闺蜜，正是取其 "一枝春" 的美好寓意，暗示了两人之间如梅花般纯洁、持久的情谊。

再次，梅花还蕴含着

吉祥幸福的寓意

。梅花有五片花瓣，被赋予 "五福" 的含义：快乐、幸福、长寿、顺利、和平。在传统文化中，"梅开五福" 是常见的吉祥图案。词中用 "两朵梅花" 来形容两个女子，既赞美了她们带来的美好，也暗含了对她们友谊的祝福。

最后，梅花在中国文学中还是

女性美的象征

。李清照在《渔家傲・雪里已知春信至》中写道："雪里已知春信至，寒梅点缀琼枝腻。香脸半开娇旖旎，当庭际，玉人浴出新妆洗"。梅花的清雅美丽常被用来形容女性的风姿。词中 "两朵梅花" 的比喻，既表现了女子容貌的美丽，又暗示了她们如梅花般的清雅气质。

"笑靥" 作为这首词的另一个核心意象，在中国古典文学中同样具有丰富的文化内涵。

从字面意义看，"笑靥" 指

微笑时脸颊上的酒窝

，是中国古代文学中描写女性美的重要元素。早在《诗经・卫风・硕人》中就有 "巧笑倩兮，美目盼兮" 的描写，生动地展现了女子笑容的魅力。曹植在《洛神赋》中也有 "明眸善睐，靥辅承权" 的描绘，将酒窝作为女性美的重要特征。

在古典诗词中，"笑靥" 不仅是外在容貌的描写，更蕴含着丰富的

情感内涵

。它代表着纯真、愉悦和爱意，如 "她的笑靥如春花般绽放"。同时，笑靥也可隐喻美好的回忆或瞬间，如 "旧照片里的笑靥，定格了青春的温柔"。

在这首词中，"笑靥" 意象的运用具有

多重艺术效果

：

第一，

生动性

。"迎屏笑靥" 四字将女子的神态刻画得栩栩如生，仿佛能看到她们对着屏风展露笑颜时酒窝浅浅的样子。这种细节描写让人物形象更加鲜活。

第二，

情感性

。笑靥是情感的自然流露，"笑靥" 的出现暗示了两个女子此时的愉悦心情，为后文 "相邀知己" 的亲密互动做了铺垫。

第三，

象征性

。笑靥在中国文化中常与 "巧笑" 联系在一起，如《诗经》中的 "巧笑倩兮"。这种笑容不仅是外在的美，更体现了女子的聪慧和温柔。

第四，

呼应性

。"笑靥" 与 "梅花" 形成呼应，都是美好的事物，都能带来愉悦的感受。这种呼应强化了比兴手法的效果，使 "两朵梅花" 的比喻更加自然贴切。

《眼儿媚・笑靥留梅》在比兴手法的运用上展现出独特的创新，主要体现在以下几个方面：

第一，比兴的递进性

。词中不是简单地将两个女子比作梅花，而是通过层层递进的方式展开：先写 "绝色好簪家"，再写 "淡妆素裹"，接着写 "迎屏笑靥"，最后才点出 "两朵梅花"。这种递进式的比兴，让读者的想象逐步聚焦，最终形成一个完整而生动的画面。

第二，比兴的双向性

。传统的比兴往往是单向的，如 "关关雎鸠，在河之洲" 引出 "窈窕淑女，君子好逑"。而这首词的比兴具有双向性：既用梅花比喻女子（比），又用女子来表现梅花的生命力（兴）。"两朵梅花" 不仅是静态的比喻，更通过 "笑靥" 的动态描写，让梅花有了人的情态。

第三，比兴的互动性

。词的下片 "相邀知己，香腮人应，分外争些" 展现了两个女子的亲密互动。这种互动不是简单的人物描写，而是与前文的 "两朵梅花" 形成呼应。两朵梅花在风中摇曳，相互映衬，正如两个闺蜜在嬉戏打闹，相互欣赏。这种互动性的比兴，深化了主题，强化了意境。

第四，比兴的时空融合

。这首词的比兴不是静止的，而是在时空中展开的。上片营造了一个静态的画面，如一幅工笔画；下片则转入动态，如一段小视频。从 "迎屏笑靥" 到 "相邀知己"，从静态的梅花到动态的互动，时空的转换让比兴手法更加立体生动。

这首词通过比兴意象展现两个闺蜜的亲密关系，具有以下特点：

第一，含蓄而深情

。与现代文学中直接表达 "亲密"" 知己 "不同，这首词通过" 两朵梅花 "的比喻，含蓄地表达了闺蜜之间的深情。梅花在中国文化中本就有友谊的象征意义，" 两朵 " 更是强调了这种关系的独特性 —— 不是普通的朋友，而是如梅花般相互欣赏、相互陪伴的知己。

第二，美好而纯真

。词中用 "笑靥"" 梅花 "等美好意象来表现闺蜜关系，赋予这种情感以纯洁、美好的特质。特别是" 淡妆素裹 " 的描写，与梅花的清雅相呼应，暗示了这种友谊的纯粹，没有世俗的杂质。

第三，活泼而俏皮

。"相邀知己，香腮人应，分外争些" 通过动作描写，展现了闺蜜之间的俏皮互动。这种互动不是严肃的，而是充满了生活情趣的。"争些" 二字尤其生动，既表现了女子的娇憨，又暗示了她们之间的平等关系 —— 不是一方对另一方的依附，而是相互欣赏、相互比试的亲密。

第四，永恒而经典

。通过将闺蜜比作 "两朵梅花"，这首词赋予了这种现代的人际关系以古典的韵味。梅花在中国文化中是永恒的意象，代表着不变的品质和持久的价值。用梅花来象征闺蜜关系，暗示了这种友谊如梅花般经得起时间的考验，具有经典的美感。

《眼儿媚・笑靥留梅》在意境营造上呈现出

多层次、立体化

的特点，主要体现在以下几个层面：

第一层：视觉意境

。词中通过 "珠盘"" 淡妆素裹 ""两朵梅花" 等意象，营造出一个色彩明丽、构图精美的画面。特别是 "两朵梅花" 的出现，如同一幅工笔画中的点睛之笔，让整个画面顿时生动起来。这种视觉意境不仅美，而且富有层次感 —— 从远处的 "珠盘" 到近处的 "笑靥"，从静态的 "簪家" 到动态的 "迎屏"，形成了一个立体的视觉空间。

第二层：听觉意境

。虽然词中没有直接描写声音，但通过 "笑靥"" 相邀 ""人应" 等词语，读者仿佛能听到两个女子的欢声笑语。特别是 "分外争些" 四字，让人联想到她们嬉笑打闹时的娇嗔声。这种听觉的联想，丰富了意境的内涵。

第三层：嗅觉意境

。梅花的 "暗香" 虽未直接出现，但通过 "梅花" 这一意象，读者自然会联想到梅花的清香。这种嗅觉的暗示，为整个意境增添了一份清雅的韵味。

第四层：触觉意境

。"淡妆素裹" 让人联想到女子肌肤的细腻，"香腮" 更是直接触及了触觉。而 "相邀"" 人应 " 的动作描写，则让人感受到她们之间的亲密接触。这种触觉的描写，让意境更加真实可感。

第五层：时空意境

。词的开篇 "谁向珠盘转韶华" 将时间具象化，营造出一种时空流转的意境。"春逢倾注良辰节" 则进一步强化了这种时空感。在这个时空里，美好的瞬间被永恒定格，如梅花般永不凋零。

"活跃度" 在这首词中不是一个静态的概念，而是随着词的展开呈现出

动态变化

的特征：

起句的 "静中蓄动"

。"谁向珠盘转韶华" 看似静态的描写，实则蕴含着巨大的动能。一个 "转" 字，让整个时空都动了起来。这种 "静中蓄动" 的活跃度，为全词奠定了基调。

承句的 "动中取静"

。"绝色好簪家。淡妆素裹，迎屏笑靥，两朵梅花" 在动态的描写中突然定格，如电影中的特写镜头。这种 "动中取静" 的处理，让最美好的瞬间得以永恒。"迎屏笑靥" 的 "迎" 字是动的，但 "笑靥" 的瞬间是静的，动静结合，充满张力。

转句的 "动中见情"

。"春逢倾注良辰节，渲意又婆娑" 将情感推向高潮，如江河奔涌，不可遏止。"倾注"" 渲意 ""婆娑" 等词都充满动感，让情感如潮水般涌出。这种情感的活跃度，是全词的高潮。

合句的 "动中有趣"

。"相邀知己，香腮人应，分外争些" 通过动作描写展现生活情趣。"相邀"" 人应 "是互动的动作，" 争些 "则是俏皮的较量。这种" 动中有趣 " 的处理，让词作在高潮之后又回归生活的本真。

这首词在意境表现和活跃度方面，体现了

传统与现代的完美融合

：

传统技法的现代运用

。起承转合是中国古典诗词的传统结构，比兴是《诗经》以来的传统手法。但这首词在运用这些传统技法时，展现出了现代的审美特征。如起句的空灵、承句的凝练、转句的奔放、合句的活泼，都体现了现代人的表达方式。

古典意象的当代诠释

。梅花、笑靥等都是古典诗词中的常见意象，但在这首词中被赋予了新的内涵。梅花不再是孤高的象征，而是两个鲜活生命的写照；笑靥不再是静态的描写，而是动态的情感交流。这种诠释让古典意象焕发出当代的生命力。

时空观念的创新表达

。古典诗词的时空往往是线性的、单向的。而这首词的时空是立体的、多维的。从 "珠盘转韶华" 的宇宙时空，到 "迎屏笑靥" 的生活瞬间，再到 "相邀知己" 的情感时空，多重时空的交织让意境更加丰富。

情感表达的时代特色

。古典诗词中的情感表达往往是含蓄的、克制的。而这首词在保持含蓄的同时，也展现了现代人情感表达的直接和热烈。"倾注良辰节"" 分外争些 " 等表达，既有古典的韵味，又有现代的活力。

通过对《眼儿媚・笑靥留梅》的深入分析，我们可以得出以下结论：

第一，这首词在

起承转合结构的运用

上展现出高度的艺术技巧。起句 "谁向珠盘转韶华" 以设问开篇，奠定了空灵悠远的意境基调；承句 "绝色好簪家。淡妆素裹，迎屏笑靥，两朵梅花" 通过递进式的意象展开，将抽象的 "韶华" 具象化为生动的画面；转句 "春逢倾注良辰节，渲意又婆娑" 实现了情感的爆发式升华；合句 "相邀知己，香腮人应，分外争些" 以富有生活情趣的场景收束，余韵悠长。这种结构安排不仅符合《眼儿媚》词牌的格律要求，更在每一部分都体现出独特的活跃度，使整首词呈现出跌宕起伏、摇曳多姿的艺术效果。

第二，这首词在

比兴意象的运用

上体现出独特的创新。通过 "两朵梅花" 这一核心意象，既赞美了两个闺蜜的美丽容貌，又暗示了她们高洁的品格；通过 "笑靥" 这一动态意象，赋予静态的梅花以生命力和情感温度。比兴手法的递进性、双向性、互动性和时空融合特征，使这首词的意境营造呈现出多层次、立体化的特点。特别是比兴意象对闺蜜亲密关系的表现，既含蓄深情，又美好纯真，既活泼俏皮，又永恒经典，展现了当代词人在继承传统基础上的创新能力。

第三，这首词在

意境表现和活跃度

方面实现了传统与现代的完美融合。在意境营造上，通过视觉、听觉、嗅觉、触觉、时空等多重维度的交织，构建了一个立体、丰富、生动的艺术空间；在活跃度方面，随着词的展开呈现出 "静中蓄动"" 动中取静 ""动中见情"" 动中有趣 " 的动态变化，使整首词充满了生命力。这种融合不仅体现在技法的运用上，更体现在对传统文化的当代诠释和对现代人情感世界的诗意表达上。

总的来说，《眼儿媚・笑靥留梅》是一首具有较高艺术价值的词作。它不仅在形式上符合古典诗词的格律要求，在内容上展现了深厚的文化底蕴，更在创新上体现了当代词人的艺术追求。通过起承转合的巧妙安排和比兴意象的创新运用，这首词成功地将一个现代生活中的普通场景升华为富有诗意的艺术境界，让我们看到了古典诗词在当代依然具有强大的生命力和创造力。