王镛：我把艺术冠在书法前面，就是强调书法不是实用的，是艺术的

更新时间：2025-07-13 13:05  浏览量：1

王镛说，我把艺术冠在书法前面，就是强调书法不是实用的，是艺术的。王镛的这种“艺术书法”概念，有的人认为他推动了书法的现代转型，使这门古老艺术在当代重新焕发活力；也有人认为弱化文字可读性，背离了书法的文化根基。

王镛主张书法应弱化文字的表意功能，强化形式语言的独立性。他的作品常通过变形、夸张、抽象化处理，打破传统书法的可读性。例如，他借鉴民间书法中的“生拙”特质，将金文、汉简等古文字符号进行重构，使线条充满张力和陌生感。这种创作方式类似于西方抽象表现主义，强调“视觉冲击力”而非“文字内容”，正如他所言：“书法是要看的，不是用来阅读的。”

在王镛看来，书法的艺术性源于创作者的情感表达。他反对将书法沦为技法的奴隶，主张通过笔势的跌宕、墨色的枯润、章法的疏密等元素，传递个人的精神世界。例如，他的草书作品常以“屋漏痕”般的动态线条，展现出“野逸”“率真”的气质，这种表现性与传统文人书法的含蓄内敛形成鲜明对比。他甚至提出“丑即美”的美学命题，认为质朴、粗率的形式更能体现艺术的本真。

王镛突破传统书法的“线性书写”思维，将空间构成作为核心创作要素。他借鉴篆刻的章法布局和绘画的构图原理，在作品中制造“块面对比”“虚实相生”的视觉效果。例如，他的隶书作品常通过夸张的方圆对比和线条穿插，使每个字成为独立的视觉单元，整体布局则如“建筑般具有结构感”。这种空间意识的强化，使书法从平面书写升华为立体的视觉艺术。

对于“艺术书法”王镛不光是嘴上说一说，更是这样实践者。这个也正如王镛所言：“书法的妙处，在于多元。”但是很多人认为这样就把书法写成了丑书，光有艺术性了。