台下是恩爱夫妻，台上却很少演一对，背后故事藏着对艺术的较真！

更新时间：2025-08-10 10:29  浏览量：1

沪剧圈有对让人越品越有味道的夫妻——吕贤丽和李建华。

论名气，两人都是响当当的沪剧名家；论感情，从青葱少年到两鬓染霜，携手走过几十年；可偏偏在舞台上，这对现实里的恩爱夫妻，却很少扮演夫妻角色。这事儿说起来，还真藏着不少沪剧人特有的执拗和深情。

学馆里的相遇：吊嗓子的清晨，藏着最早的缘分

1974年的上海沪剧院学馆，藏着沪剧界最动人的相遇。

那会儿的学馆不像现在有明亮的排练厅，一群半大孩子挤在旧教室里，天不亮就爬起来练基本功。吕贤丽总记得，李建华是全班最"轴"的那个——踢腿要比别人多踢十下，念白要对着镜子练到嘴角发酸，连绑腿带磨破了皮，也只是咬着牙往伤口上贴块胶布继续练。

"他那时候瘦得像根豆芽菜，可一站到台步线上，眼睛亮得能照见人。"吕贤丽后来总跟徒弟们念叨。而在李建华眼里，这个梳着麻花辫的姑娘，一开嗓就能让喧闹的排练厅瞬间安静——她的嗓子像浸过蜜的清泉，甜得透亮，又带着股韧劲，《罗汉钱》里那句"燕燕也许太鲁莽"，被她唱得又娇又俏，连老师都忍不住点头。

四年学馆生涯，两人的交集大多和沪剧有关。一起抄曲谱，李建华的字工整得像印刷体，吕贤丽就在旁边画小人儿批注；一起排《庵堂相会》，他总忘词，她就偷偷在扇子上写提示；冬天练身段冻得手发红，他会把暖水袋悄悄塞给她，自己揣着冰凉的手继续压腿。

1979年毕业那天，全班合影，吕贤丽站在第一排，李建华在后排偷偷比了个"加油"的手势。谁也没想到，这张照片里的两个年轻人，后来会成为沪剧界的中坚力量，更成了彼此生命里最稳的依靠。

舞台上的"错位"：他演她的兄长，她做他的师妹，默契却藏不住

进了上海沪剧团，吕贤丽和李建华的艺术道路，像两条平行线，偶尔交汇，却总不是观众期待的模样。

吕贤丽一出道就成了"团宠"。作为74届"五朵金花"之一，她的戏路宽得惊人：《蝴蝶夫人》里的日本艺伎，她演得哀婉缠绵；《家》里的鸣凤，她演得倔强刚烈；和徐俊搭档《红楼梦》，她是娇憨的史湘云，一个甩帕的动作就能逗笑全场；跟孙徐春合作《血染姊妹花》，她又成了悲情的妹妹，哭腔里带着撕心裂肺的痛。

而李建华走的是"稳扎稳打"路线。他不追求华丽的唱腔，却把每个配角都磨得有滋有味。《杨乃武与小白菜》里的刘锡彤，他演得阴鸷又贪婪；《雷雨》里的周萍，他演得懦弱又挣扎。观众可能记不住他的名字，却总能记住他塑造的角色："就是那个眼神里全是戏的小生。"

最有意思的是两人为数不多的同台。在《珍珠塔》里，李建华演憨厚的方卿，吕贤丽演他的表姐陈翠娥，隔着辈分演对手戏；在《白蛇传》里，他是法海的徒弟，她是白素贞，站在对立面唱得剑拔弩张。后台候场时，两人会凑在一起对词，李建华总提醒吕贤丽："你这段转音太急，气口得再匀些。"吕贤丽则会帮他整理戏服："这玉带歪了，上台不好看。"

有老戏迷纳闷："你们俩台下那么好，咋不演回夫妻？"吕贤丽总笑着解释："沪剧讲究'合戏'，不是夫妻就一定得演夫妻。他的戏路沉郁，我的偏明快，硬凑一起才是对角色不负责。"李建华更实在："台下是过日子，台上是演故事，得分清楚。"

生活里的戏码：排练厅的暖汤，病床上的曲谱，比舞台更动人

舞台上的"错位"，反倒让生活里的默契更显珍贵。

上世纪90年代，沪剧市场遇冷，剧团演出减少，不少演员转行。吕贤丽想排新戏《风雨同龄人》，资金短缺，李建华默默把家里的积蓄取出来："钱没了可以再赚，好本子错过了太可惜。"那段时间，他白天跑赞助，晚上帮着改剧本，连女儿都说："爸爸成了妈妈的'后勤部长'。"

吕贤丽嗓子倒仓那年，急得直掉眼泪。李建华每天凌晨起来帮她熬梨汤，放凉了装在保温杯里带去剧团；晚上拉着她去公园练气，从最简单的"咿呀"声开始，一句句陪着唱。有次吕贤丽练到崩溃，把曲谱摔在地上，李建华捡起来，慢慢抚平褶皱："当年学馆里那么难都挺过来了，这点坎算啥？我陪你重新来。"

李建华突发阑尾炎住院，吕贤丽推掉演出守在病床前。怕他闷得慌，她就念新排的戏词给他听，他躺在病床上还不忘提建议："这段念白可以加个停顿，更有力量。"隔壁床的病友打趣："你们俩，连生病都离不开沪剧。"

女儿小时候总问："别的小朋友爸妈都去公园玩，你们怎么总在排练厅？"吕贤丽会指着墙上的剧照告诉她："你看，爸爸在戏里保护别人，妈妈在戏里讲故事，这都是很重要的事呀。"如今女儿成了沪剧编剧，写的第一个本子就是以父母为原型的《后台夫妻》，里面有句台词："他们的情话，都藏在戏词里了。"

把日子过成沪剧：不是同台才叫圆满，互相成就更见深情

现在的吕贤丽和李建华，虽然登台少了，却没离开沪剧。

吕贤丽在社区开了沪剧班，教退休阿姨们唱《燕燕做媒》，李建华就义务当伴奏，一把二胡拉得悠扬；剧团排新戏，年轻演员拿捏不准角色，两人会一起去指导，吕贤丽抠唱腔，李建华抠身段，搭档得比当年同台时还默契。

有次学员问吕贤丽："您这辈子最满意的角色是哪个？"她指了指坐在角落拉琴的李建华："不是舞台上的，是生活里的。"李建华听见了，抬头一笑，二胡声里多了几分温柔。

其实懂沪剧的人都知道，这对夫妻的故事，本身就是一出最动人的沪剧。没有舞台上的花前月下，却有着生活里的相扶相持；不追求表面的"夫唱妇随"，却用各自的坚守，为沪剧添了浓墨重彩的一笔。

就像吕贤丽说的："好的感情不是非要绑在一起，而是你往前走时，知道身后永远有人等着；好的艺术也不是非要同台，而是你演你的戏，我唱我的腔，最后都汇入沪剧这同一条河。"

这样的夫妻，这样的沪剧人，才真该被更多人记住。