九旬老翁艺术造诣，功力深厚，涨见识了！

更新时间：2025-08-12 19:07  浏览量：1

喻继高93岁仍笔耕不辍

在艺术的长河中，总有一些身影，以其卓越的才华与执着的坚守，成为照亮时代的灯塔。九旬老翁喻继高，便是这样一位在书法与绘画领域皆造诣精深的艺术大家。

喻继高，1932年生于江苏铜山，自幼便对艺术怀有炽热的向往。他长期沉浸于工笔花鸟画创作，同时在书法领域也默默深耕。在岁月的打磨中，他将对生活的热爱、对艺术的虔诚，融入每一笔墨。九旬高龄，仍笔耕不辍，这份对艺术纯粹的执着，本身就是艺术界的一段传奇。

观其六副对联书法，先赏形式。以传统瓦当纹为底，古朴典雅，与书法字形成“古与今”“图与文”的对话。瓦当的装饰性，为书法增添历史厚重感，书法字又在这背景下，成为视觉焦点，形式上已具匠心。

（二）笔法：灵动与劲道的交融

从笔法看，喻继高书法深得传统精髓。如“梨花千树雪，杨柳万条烟”一联，“梨”字起笔轻盈，收笔沉稳，笔画间提按转折自然流畅，似有魏晋行书的潇洒遗风；“杨”字笔画舒展，笔锋游走间，力道隐于灵动线条中。每一笔都绝非随意，是数十年临池不辍的功力体现——中锋用笔坚实，侧锋取势灵动，将书法“力与美”的辩证关系，诠释得精妙入微。

（三）字法：典雅与个性的平衡

字法上，他的字恪守传统字法规范，却又不失个性。像“福如东海长流水，寿比南山不老松”，用字端庄典雅，符合大众对传统吉祥联的审美期待，但细品每个字的结构，“福”字左紧右松，“寿”字笔画疏密得当，在规整中求变化，于传统里见个性，避免了因求“稳”而陷入呆板的窠臼。

（四）墨法：浓淡干湿的微妙处理

墨法亦有讲究。部分对联纸张带洒金，墨色与金色相互映衬，墨的浓淡干湿随字的走势自然变化。书写中，或浓墨重彩显雄浑，或淡墨轻染见空灵，让静态的字有了动态的墨韵层次，如“书山有路勤为径，学海无涯苦作舟”，墨色变化呼应内容里的奋进之意，墨韵与文意相融。

在艺术贡献上，喻继高是传统艺术的坚守者与创新者。他以工笔花鸟闻名，书法却成为其艺术体系的重要支撑。在当代艺术多元冲击下，他深耕传统书法，将古典美学融入创作，为后辈示范——传统不是束缚，而是艺术创新的根基。其书法与绘画相互滋养，拓展了个人艺术表达边界，也为书画同源的理论，提供生动实践案例。

《梨花春雨》

（二）业界的认可与推崇

美术界对他评价颇高，美术理论家邵大箴曾言：“喻继高的艺术，是传统美学在当代的鲜活呈现，他的书法与绘画，皆透着对中国艺术精神的深刻领悟。” 这种评价，点出其艺术的核心价值——以传统为魂，在当代绽放光彩。还有同行赞其书法“笔笔有来历，字字见性情”，认可他在传承书法文脉上的努力。普通艺术爱好者观其联，也能感受到“美”与“雅”，这说明他的艺术兼具专业性与大众审美共鸣，真正做到了“雅俗共赏”。

喻继高全家福照

喻继高九旬仍执着于书法创作，于个人，是艺术生命的延续；于社会，是对浮躁艺术生态的一种“反拨”。在当下，艺术圈不乏追求“速成”“怪异”者，他以深厚传统功力的作品，提醒人们：真正的艺术，需经岁月沉淀、功力打磨。他的书法，是对“慢艺术”“真功夫”的诠释，让后辈明白，艺术之路无捷径，唯有坚守与耕耘，方能在墨海中行远。

野外写生

九旬老翁喻继高，以书法对联展现出的深厚功力与独特艺术魅力，是艺术界的一笔宝贵财富。他的书法，不止于视觉审美，更传递着对传统艺术的敬畏与热爱、对艺术追求的纯粹与执着。在他的作品里，我们看到艺术的永恒生命力，也看到一位老艺术家以毕生精力为艺术添砖加瓦的担当。这份造诣，这份坚守，值得艺术界铭记与学习，更让每一位观者在墨韵中，深深领略到：真正的艺术，永远是功力、情怀与岁月的结晶，历久弥香，震撼人心。

喻继高《梅鹤迎春》