徐建明：艺术的“志”与“趣”《雪峰面前的静思》作品

更新时间：2025-08-15 16:11  浏览量：1

雪峰面前的静思

2014年

几十年来，我一直沿着传统山水画艺术本体精神和艺术规律这条主线进行艺术探索与实践。如果作一个小结，可以简单概括出几点个人认识。对于志于从事艺术这一行业的人来说，首先应明确志向，是搞大的艺术，还是搞小的艺术，是走主流艺术之路，还是走支流艺术之路，这是一个志向的问题，它是一种个人的选择。

从“志”的层面来说，青少年时期，我就已胸怀走大艺术之路的抱负。我的家乡吴县素来就有书画的传统，名家辈出，这也是促发我走绘画之路的原因之一。从学画伊始，我就一心想把山水画的艺术语言搞透。现在回望，我认为自己是比较幸运的，学画之初即因机缘拜于著名山水画家宋文治先生门下，遵照师嘱，获得了比较扎实的山水画的基本表现手法，以一个较高的学术起点进入山水画的殿堂。当时新金陵画派正值兴盛时期，我也接触到江苏的很多山水大家，像亚明、钱松岩等前辈，他们对我的基础萌芽期的山水画创作影响很大，这也使我进一步明确了自己的志向。从苏州到南京，我对中国传统山水画以及山水画的演变历程有了一个比较正确的认识，使我少走了很多弯路，对于立志从事艺术这条道路更加充满信心。后来又考入南京艺术学院美术系专业，从而更加系统、完整地学习中国画，对其有了一个更具广度与深度的认识。

这么多年以来，山水画已经成为我的一个爱好，这是另一个层面的话题，即“趣”。只有志，未免干燥、枯燥，它是空洞的，很难使人走下去。而“趣”是对艺术的表现和对它的认识，令人乐此不疲。山水画的大志向是文化层面的，趣味则是艺术层面与文化的结合，它是艺术的本体语言对你的吸引力，实际上也折射出艺术的功能，融入进去，这条路就能走得长远。当然，除此以外，还有很多因素，但最主要的就是这两条。而今我已六十多岁，贯穿我学画过程的始终是“志”与“趣”这两个字。

文/徐建明

徐建明，1954年10月生，吴中香山墅里人，1972年拜宋文治先生为师学画，1978年考入南京艺术学院美术系中国画专业，1982年留院任教，曾任该院美术学院副院长、教授、硕士生导师。2006年调入江苏省国画院，曾任院艺术委员会副主任。国家一级美术师、中国美术家协会会员、江苏省美协常务理事，山水画艺委会副主任、江苏省艺术品鉴定评估中心专家。作品多次在国内外展出，出版有《徐建明画集》、《山水画技法》等专著。擅长大型山水画，作品为专业机构和个人收藏。由国家邮政局出版发行了《千山》、《武当山》邮票、小型张。2021年为中国共产党历史展览馆绘制巨幅山水画《黄河颂》、《长江赋》。