艺术评论丨萧芬琪：水色裁云，荷间织梦

更新时间：2025-08-23 17:33 浏览量：1

艺术家简介

萧芬琪 Xiao Fen Qi

萧芬琪，中国美术家协会会员，当代画坛新锐女画家、策展人、专栏作家，擅艺术史论及书画鉴赏，香港大学文学院艺术学系哲学博士。策划统筹艺术活动和展览逾百个，编辑书画册近百部，公开撰写发表艺术文化文章逾二百篇。著作包括《王一亭》《孙星阁》等。

作为学者型艺术家，萧芬琪博士的绘画创作筑基于其美术史研究，多年来积极探研中国写意画与西方绘画的融合，创造出独具一格的艺术面貌，获海内外艺坛高度赞赏，好评如潮。

展览

2014 年迄今，油画、中国画、水彩画及雕塑作品分别参加逾50次由国家文化部、中央文史研究馆、中央美术学院等主办的大型展览。

2018年起，在香港、上海、成都、广州、汕头等地举办了近20次具学术性的个展，广获好评。

在美国旧金山加州政府大楼的展览，获中国驻旧金山总领事馆极高评价，并获美国加州参议院、加州众议院、旧金山市政府、旧金山市议会颁发嘉许状。

艺术评论

水色裁云，荷间织梦

“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”，荷，自古便是文人墨客寄情托志的经典意象。在艺术长河里，无数创作者以荷为媒，诉说对自然、生命的感悟。当代艺术家萧芬琪，亦以水彩为笔，在水色晕染间，编织独属于她的荷间絮语，为荷的艺术表达注入新的活力。

▲萧芬琪《绿叶兮素华》28.5×38cm 2022年水彩

水彩的本质在于 “水” 与 “色” 的动态博弈，萧芬琪精准捕捉这一特性。创作时，她利用水的流动性引导色彩晕染，让颜料在纸面自然渗透、碰撞，形成如第一幅绿荷图中，绿色块边缘朦胧的水色痕迹。

▲萧芬琪《五音繁会》57×19cm×4 2022年水彩

这种非刻意的肌理，是水彩媒介 “偶发性” 的体现 —— 水如同色彩的催化剂，打破传统绘画对色彩 “精准控制” 的惯性，使色彩挣脱规整边界，呈现出自然生长般的生命力，呼应水彩艺术 “以水为脉，以色为魂” 的本体逻辑。

▲萧芬琪《满池清影月徘徊》58×69cm 2020年水彩

色调统摄

营造沉浸式情绪场域

萧芬琪擅长以单色性色调统领画面，呼应水彩追求 “纯粹意境” 的审美传统。《灿烂瑶华》中，水色交融出斑驳肌理，如荷影在暮色中朦胧摇曳，无明确轮廓却有鲜活气韵，是水色自然流淌的即兴诗。

▲萧芬琪《灿烂瑶华》19×57cm 2022年水彩

《姣服偃蹇》最是梦幻，粉紫与淡蓝交融，荷如悬浮云间，水色的轻逸托举起浪漫遐想。

▲萧芬琪《姣服偃蹇》19×57cm 2022年水彩

《荷衣兮蕙带》里，深浅绿意借水晕染，似把荷塘晨雾轻拢于纸面，虚虚实实间，荷的灵动与水的清透共舞。

▲萧芬琪《荷衣兮蕙带》28.5×76cm 2022年水彩

《华采衣兮若英》以暖棕为底，红荷点缀，像秋日荷塘余晖漫洒，水色沉淀出时光厚度。

▲萧芬琪《华采衣兮若英》19×57cm 2022年水彩

留白为境

朦胧荷影的对话

留白是萧芬琪作品的 “呼吸感” 所在。在那些荷影摇曳的画面中，大面积的空白并非 “无物”，而是意境的延伸，是与荷影、水色共生的精神场域。

《夕晞悠悠》里空白处如暮色中的天空，与粉紫荷影交融，似荷梗在空白里悄然生长，花影在空白中静静绽放，给人 “此处无荷胜有荷” 的奇妙感受。

▲萧芬琪《夕晞悠悠》38×14cm 2022年水彩

《卓然不群》中，画面上方大片空白，像是未被晨光完全驱散的晨雾，又似荷塘水面腾起的水汽。空白与下方朦胧荷影相互映衬，空白不是 “无”，而是 “有” 的延伸 —— 它是荷间流动的风，是花瓣飘落的虚空，是观者目光游移时，心灵可栖息的留白天地。

▲萧芬琪《卓然不群》57×19cm 2022年水彩

诗意基因

出淤泥而不染

萧芬琪的荷，是文化基因的现代重生。她摒弃对荷的写实复刻，以抽象的水色语言，传递荷的精神内核。画面中，荷的形态或隐或现，却始终保留着 “出淤泥而不染” 的清雅气质。

▲萧芬琪《云衣霓裳》57×38cm 2022年水彩

▲萧芬琪《擢秀拔萃》57×38cm 2022年水彩

▲萧芬琪《自处独怀》38×28.5cm 2022年水彩

在当代艺术语境中，萧芬琪的荷主题水彩是一场温柔的革命。她以水色为媒介，将纯净与悠扬的意境融入创作，让荷的诗意基因在现代审美中重生。

这些作品不仅是视觉的享受，更是心灵的栖所 —— 当我们凝视画面，仿佛能听见水色流淌的声音，能触摸到荷间的清风，在传统与现代的交融处，寻得一方属于东方诗意的精神原乡。