安徽：演出艺术走进千家万户
更新时间：2025-08-28 09:43 浏览量：1
扎根人民、呼应时代、拥抱变革——
安徽：演出艺术走进千家万户
8月江淮，暑气渐消，文艺氛围却愈发炽热。
在安徽合肥大剧院，话剧《今夜星辰》再度上演，观众依然热泪盈眶；夜色中的合肥街头，“遇见合肥”演艺巴士缓缓穿行，“包公”穿越而来，与乘客共唱共演；小小的手机屏幕中，怀宁县黄梅戏剧团抖音刚一开播，瞬间引来数千人围观喝彩……从剧场到景区，从线下到云端，安徽文艺创作正以更开放、更融合、更创新的姿态，深度嵌入普通人的日常生活。
如何真正落实“以人民为中心”的创作导向？怎样让文艺作品不仅“叫好”更“叫座”，不仅传承经典更拥抱时代？记者近日走访多家安徽基层文艺院团，聆听幕后故事，感受他们在坚守与创新中走出的贴近人心、融合文旅、拥抱数字化的文艺新路。
以匠心打磨作品：舞台照亮历史与人
整个8月，安徽省话剧院院长段晓波几乎以剧院为家。话剧《今夜星辰》再次开启全省巡演，每场都座无虚席。谢幕时观众的掌声如雷，久久不散——这样的场景，已成为常态。
该剧以“两弹一星”功勋科学家郭永怀与妻子李佩为主角，聚焦他们从海外归来、默默奉献于祖国科研与教育事业的感人经历，自2020年首演以来，常演常新，不仅屡获国家级、省级大奖，更真正走进了观众心里。
段晓波始终坚信，“金杯银杯，不如老百姓的口碑”。在他看来，一出好戏，不仅要有深刻主题和精湛演技，更要有能与观众产生共鸣的表达方式。
在新一轮演出中，团队对多处细节精心调整。例如，女儿得知父亲牺牲后独自从舞台深处走来，拉起手风琴，背景是无边的草原，灯光渐暗，琴声如泣如诉……这一场景的重新编排，极大增强了情感冲击力，让很多观众泪流满面。
值得一提的是，该剧已成为中国科学技术大学新生“开学第一课”的重要内容。新生集体观看《今夜星辰》，通过艺术作品感悟科学精神，完成一次深刻的心灵洗礼。“很多学生看完后跑来握住我的手说‘我们也要成为他们那样的人’。”段晓波说，“这就是文艺的力量——它不只是在讲故事，更是在播种。”
“好戏安徽”精品剧目展演第三季8月启动以来，《今夜星辰》等7部优秀作品集中亮相，涵盖话剧、黄梅戏、庐剧、淮北梆子、音乐剧等多种类型。这些作品既保留传统戏曲的韵味，又融入当代审美和现实关怀，真正实现了“把最好的精神食粮奉献给人民”的承诺。
以文旅融合“破圈”：文艺走出剧场、走进风景
由安徽省歌舞剧院打造的大型音舞诗画剧《诗画安徽》，以诗人李白在安徽的足迹为脉络，融合诗歌、舞蹈、音乐、戏曲等多种艺术形式，借助现代舞美科技，将徽山皖水化作流动画卷，为观众带来一场跨越千年的视听体验。“仿佛跟着李白游了一遍安徽，诗中有画，画中有景，意境太美了！”演出结束后，有观众激动地分享。
然而，《诗画安徽》的意义远不止于一场成功的演出，而是推动文旅深度融合的一次尝试。安徽省歌舞剧院院长林玲表示：“该剧从创排之初就确立了‘可合可拆’的灵活属性，它既可以作为完整的剧目在剧场驻演，也可以拆分出独立章节，嵌入实景文旅项目中，甚至能够转化为中小学生研学课程的内容。”
像这样以文塑旅、以旅彰文的创新案例，在安徽多地生动实践。
在黄山市大灵山旅游度假区，环境式行进演出《灵山恋》将戏剧情节与游客动线相结合，打破传统舞台边界，4个月演出近90场，接待观众超1.9万人次，实现经济转化近300万元，成为区域文旅消费的新引擎。
在合肥“文一·津门水街”，原创“月湖交响”演艺秀成为景区标志，自2024年4月开演以来，带动客流超166万人次，显著提升了街区的知名度和吸引力。
令人耳目一新的是今年8月由安徽省歌舞剧院与合肥公交集团联合打造的“遇见合肥”演艺巴士。首期主题《包拯带你游合肥》，通过“小皖”和“包拯”两个角色的沉浸式演出，将城市地标解说、音乐互动与车厢环境巧妙结合，把普通的公交车变成穿越古今的文化体验空间。首发车票开售即“秒光”，市民参与热情极高。
文旅融合的探索，不仅拓展了文化表达的物理空间，更打破了艺术与日常的界限，让文艺成为可感、可触、可消费的生活体验，实现了社会效益与经济效益的双赢。
以网络赋能传统：戏曲在云端“圈粉”年轻人
8月22日晚7∶30，怀宁县黄梅戏剧团抖音账号准时开播，一场持续171分钟的“马拉松式”线上演出吸引近20万人观看。令人惊叹的是，这样的直播，剧团已坚持了3年多。
“观众集中在哪儿，我们就要去哪儿。”怀宁县黄梅戏剧团团长刘丽华说得很实在。面对传统戏曲受众老化、线下演出市场萎缩、年轻演员发展受限等多重困境，怀宁县黄梅戏剧团没有墨守成规，而是选择主动拥抱互联网，借助新媒体开辟第二舞台。
他们深耕内容，突出特色。紧扣怀宁作为“京黄故里、戏曲之乡”的文化基因，以《女驸马》《天仙配》等经典剧目的核心唱段为内容基础，精选20余段观众耳熟能详的唱段，打造“黄梅戏七点半”直播品牌。演员妆发、服饰均严格按照舞台标准，表演质量毫不缩水。“我们连一针一线都一丝不苟，直播不是降低标准，而是另一种意义上的登台。”
直播中，他们创新推出“戏曲盲盒”“剧情切片”“直播预约”等互动方式，增强观众参与感和期待感。目前，该院团官号粉丝已突破136万，直播间累计观看人数突破1亿，累计获赞超3.6亿次，成为名副其实的“云端上的大团”。
更令人欣喜的是观众的蜕变。通过直播，黄梅戏触达大量年轻人。数据显示，剧团直播间的年轻观众比例从不足10%显著提升至45%。
线上热度也有效反哺了线下市场。该剧团推出“云端预售+线下打卡”模式，通过抖音直播间直接售票。据了解，黄梅阁剧场周末场次提前3天售罄率高达85%。2025年上半年线下演出收入突破40万元，走出了一条可持续的良性发展道路。
从云端到线下，黄梅戏借助数字化手段走进更多年轻观众的视野，不仅实现了传统艺术的现代表达，更探索出线上线下结合、传承与传播并重的新路径，为戏曲艺术的活态传承注入了全新活力。目前，安徽省近五成国有文艺院团均已入驻抖音，借助线上平台，使传统戏曲在云端绽放出新光彩。(本报记者 孔令晖)