收藏与审美|一文带你看懂中国漆器艺术！

更新时间：2025-08-29 14:20  浏览量：1

先说漆，是采集于漆树的汁液，经过过滤、晾制、晒制、细滤等步骤，在28-30摄氏度，80%湿度环境下形成的漆膜，将其髹涂于器物上，既能防潮防腐，还能焕发光泽。

早在7000多年前的河姆渡遗址，中国便发现了朱漆木腕，可以说是世界最早使用漆的国家。

商周时期，漆器被用于乐器、兵器和礼器，装饰方面也有了填漆、彩绘、贴金、镶玉、蚌泡镶嵌等工艺。

而到了战国，第一个漆器艺术高峰出现了，薄胎、卷木胎、夹纻胎等胎骨做法、描金、镂雕、金属扣等装饰技艺层出不穷，为我们贡献出彩绘双虎双凤纹漆鼓架、战国彩漆木雕小座屏等文物精品。

汉代迎来了第二个漆器艺术高峰。以马王堆、海昏侯墓为例，不仅有大型的漆鼎、漆棺、也有日常的漆盘、耳杯、盒奁等物件，它们造型优美，纹饰飘逸，颇受贵族阶层们的喜爱。

魏晋南北朝时期，在佛教影响下，夹纻工艺的佛像开始盛行，绿沉漆、班漆工艺都出现了，但总体漆器发展还是比较消沉，直至唐朝才再次大放异彩。

这一时期，将髹漆与金属镶嵌相结合的金银平脱工艺、将贝壳打磨成各种图案镶嵌于器物表面的螺钿工艺，都被广泛运用到镜子、古琴和琵琶的制作当中，并相继传往日本奈良时代、韩国新罗王朝。

在宋朝，以素色静谧为主的单色漆大行其道，此外，在一定厚度的漆上进行雕刻的漆雕工艺、用漆或油调灰堆出花纹的漆堆工艺、在漆的表面刻出线槽，贴以金箔并研磨的戗金工艺都发展得炉火纯青。

到了明清，漆器艺术达到第三个高峰，官办和民间制造都很繁荣。像苏州的金漆、扬州的螺钿、百宝嵌、福州的脱胎、宁波的描金、天水的雕填、雕漆等等，都出了不少知名的手艺人。

清代，尤其是在康乾盛世下，类似万寿纹、百子图的漆雕、山水人物拼贴画的螺钿、仿文人画题材的黑地描金等，都会出现在大到家具、小到砚台等物件上，并通过广州港口传往欧洲，对以繁复、精巧闻名的洛可可风格产生影响，甚至诞生了法式中国风。

可惜的是，随着工业时代的来临，传统手工艺终将走向没落，漆器也不例外。它们更多地被作为非遗保护或转向了现代艺术的怀抱，在环保与传承中，逐渐适应着新的时代。

有藏品计划出入手可留言或者私信，单纯资讯解答市场疑惑也可以，问问不花钱哈