一平尺的大自由——透过朋友圈看化建国的艺术世界
更新时间：2025-08-29 14:29 浏览量：2
中国传统文人“以艺会友”的精神，在数字空间重建艺术交流雅集传统。在微信朋友圈这个看似日常的社交空间里，化建国先生每一条小幅作品的分享，不仅是创作成果的展示，更是一种艺术观念的宣言：真正的艺术自由，存在于方寸之间的自我表达。
化建国是一位深植传统又勇于革新的当代艺术家。他长期致力于在传统与现代之间寻找个人化的表达方式。以“避暑宅家”“自娱自乐”的谦逊姿态进行创作，体现出一种返璞归真的艺术态度。他通过微信朋友圈重建“以艺会友”的交流传统，在数字时代延续并革新了中国文人画的精神脉络。
作品与朋友圈的情感表达
在郑州持续高温的夏季，化建国先生在家中即兴创作了一系列小幅水墨作品，每幅仅约“一平尺”（约33×33cm）。他将这些作品陆续分享至微信朋友圈，配以简洁而富有诗意的文字，如“夏日觅凉意”“一笔秋风起”，引发广泛关注与互动。这些作品虽小，却蕴含深厚的艺术思考与情感表达，成为其在数字社交平台上的“艺术实验室”。
朋友圈艺术展示的新场域
化建国的作品通过朋友圈这一媒介获得了独特的展示语境，这一系列创作既是物理环境（高温难外出）的局限所致，也是化建国对艺术本质的主动回归。他试图在“小尺寸”中探索“大自由”，通过自我设限实现创作上的解放，摒弃传统绘画的程式化习惯，回归即兴、随性的创作状态。他的“一平尺”系列作品不仅仅是尺寸上的缩减，更是一场关于艺术自由的深刻实验，展现出“小尺寸、大自由”的美学实践。
小幅作品看似是“宅家避之”的即兴之作，实则蕴含了一位资深艺术家对绘画本质的深刻思考。这些作品虽以“自娱自乐”为名，却恰恰体现了其艺术理念的核心——在改变、跨界与否定中修正自我，从而抵达新的艺术自由。作品与文字又形成多维度的艺术表达，打破传统展览的时空限制。朋友圈的日常属性消解了艺术的神圣光环，使《只帆云中起》《白云过岭间》等作品以最本真的状态呈现，实现了艺术与生活的无缝对接。
《山雨细蒙蒙》配文“夏日觅凉意”
创作与心境的实时呼应
《飒飒秋雨中》发布时道“一笔秋风起”
艺术与自然的瞬间共鸣
只帆云中起
白云过岭间
小幅作品的魅力
1.屏幕适配性：作品尺寸与手机屏幕形成完美比例，《秋色住峦峰》在滑动间完成全景欣赏，视觉焦点集中，适合移动端观看习惯。
2.去功利化：摆脱艺术市场的规格化期待，回归创作本心。
3.专注性：在有限空间内强化表达的精准度和情感浓度。
4.日常性：使艺术创作成为日常生活的一部分，打破工作室创作的局限。
秋色住峦峰
《秋色住峦峰》通过虚实相生的构图和精妙的色彩层次，营造出“咫尺天涯”的空间感。由此可见，一平尺作品以其极有限的尺幅展现出无限的意境，这种“不较真”的姿态，恰恰是一种对过度技术化、程式化绘画习惯的主动剥离。
通过小幅尺幅的约束，艺术家得以更专注于瞬间的感知与即兴的表达，使画面成为心灵直接的映照，小幅作品将成为艺术家朋友圈的美学选择。
新的艺术自由
“不必较真，随性情而发”的创作态度，使艺术回归到游戏和自娱的本真状态。《远望船帆悄无声》中的“随手涂抹”，恰恰是最为自觉的艺术选择，体现了从“为他人创作”到“为自己创作”的心态转变。
远望船帆悄无声
化建国明确提出“摒弃已往的绘画习惯，不断改变、跨界、否定”。这不仅是一种艺术方法，更近乎一种哲学态度：对水墨规范的突破，正是对自身作为传统继承者的“否定”，其创作在写意山水、抽象构成乃至当代观念间自由跨越，拒绝被单一门类束缚，从《细雨蒙蒙》的含蓄到《墟》系列的奔放，可清晰见其不断调整艺术语言的轨迹。
《墟》系列
尽管化建国先生谦称“各位看官不必当真”，但这些作品恰恰揭示了一种更具当代性的创作观：艺术的价值未必在于成果的完美，而在于创作过程中主体的觉醒。通过反复的自我质疑与修正，他逐渐剥离了传统技法、身份标签甚至审美成见的束缚，生成了一种兼具传统修养与当代意识的个人视觉语言。
午睡的猫
齐聚案头
无法邀友来吃茶
朋友圈的艺术实验室
化建国的小幅创作实践了一种“小中见大”的美学理念：
《细雨蒙蒙》中寥寥数笔，勾勒出雨意空濛的意境。通过留白和暗示，激发观者的想象参与，在限制中创造丰富，体现“少即是多”的哲学。
小画看似随意，实则构建了一套完整的艺术哲学：
通过自我设限获得创造自由，通过放弃技巧获得表达自由，通过否定成规获得思想自由。在这个意义上，化建国的小幅作品不仅是艺术创作，更是一种生活态度和哲学思考——教会我们在限制中发现无限，在微小中见证伟大。
重建艺术共同体
通过朋友圈连接不同背景的观者，构建了跨越专业界限的艺术交流社区。
化建国的小幅作品在朋友圈的展示，向我们展示了数字时代艺术自由的新形态，延续中国传统文人“以艺会友”的精神，在数字空间重建艺术交流的雅集传统。艺术自由不仅是创作内容的自由，更是选择展示方式、对话对象和传播路径的自由。
化建国先生的多重身份通意味着一种权威地位，但他却选择以“避暑宅家”的姿态退回到私人空间创作。这种“退出”反而成为一种更具先锋性的探索：它是对程序图片化艺术生产的疏离，也是对个体创造力的重新确认。正如中国传统文人画中的“墨戏”，其小画中的随意性与实验性，实则是对当代艺术过度功利化的一种无声回应。
透过朋友圈看化建国的艺术世界，我们看到的是这样一个未来：艺术不再局限于白盒子空间，而是流淌在日常生活之中；艺术家是与观者共同创作的探索者；艺术价值不再由少数人决定，而是在分享与对话中自然生成。
（文字/张春潮、刘梦鑫，来源：中原城市艺术会客厅）
画家简介
化建国，河南开封人，河南省美术家协会顾问，曾任河南省美术馆馆长，现为中国博物馆协会美术馆专业委员会理事、河南大学艺术学院研究生专业导师、一级美术师、中国美术家协会会员，2014年被评为全国文化系统先进工作者。