材料越破烂，作品越震撼，40后艺术家用碎木块拼凑芸芸众生

更新时间：2025-08-29 19:52  浏览量：1

出生于越南西贡的艺术家马克·布尔利尔，一直贯彻着手段越有限，表达越强烈的艺术理念。对于他来说，真正能够打动人的作品，并不是用经过复杂处理的材料，去制作充满技巧性的复杂作品，而是使用尽可能普通的材料，打造出能够冲击人心的作品。

马克·布尔利尔出生于1947年，在他年轻时，辗转于亚洲、非洲、南美洲等地，据这位艺术家介绍，他从事艺术创作源自两场偶然的邂逅，一次是1970前后，他在突尼斯租住的房子里，发现了70幅粉彩画，这些粉彩画给他带来极大的震撼，也开启了他的绘画之旅，于是，他开始自学绘画。

然而，绘画并没有那么轻松，没有任何绘画基础，也没有人脉的马克·布尔利尔，想要靠努力成为艺术家无异于痴人说梦，幸运的是，他遇到了一位画廊老板，不断支持和鼓励他。

就这样，时间在不知不觉中来到了1975年，在当时一位医院的院长联系了马克·布尔利尔，向他订购400块彩绘鹅卵石画作，为了完成这个来之不易的订单，他去到多个海滩寻找鹅卵石。

在收集鹅卵石的过程中，马克·布尔利尔发现了许多浮木碎片，在看到这些被岁月冲洗过的烂木块后，他的内心仿佛遭到冲击，于是，他也将这些碎木块收集起来，进行加工。那一年，受这些破烂的碎木块启发，马克·布尔利尔决定成为一位职业木雕艺术家。

从1975年开始，马克·布尔利尔就开始使用碎木块来制作人物雕塑，这些使用破烂木块制作的人物雕塑，每一个都拥有小小的眼睛和细细的鼻子，这样的面部刻画，让每一个小小的雕塑，看上去都露出惊讶和好奇的神情。

每一个作品都被忽略掉肢体，并紧紧排列在一起，形成一幅奇特的人物群像。对于这些特殊的木雕作品，马克·布尔利尔并没有给它们定义主题，这是因为，解读后就会束缚住这些作品，他更希望听到不同人对于这些作品的理解。

在一次次展览中，马克·布尔利尔听过太多人在看完这些作品后的感受，在宗教人士的眼中，这些作品就像是一幅幅朝圣图或灾难指引。在劳动人群的眼中，这些作品就像是他们日常生活的刻画，每一幅都像是在描绘自己。在一些饱受战火伤害的人群中，这些人像描绘就是失去家园的人们。

这些用破烂碎木块打造的人像作品，让不同人看到不同的景象，也印证了马克·布尔利尔“手段越有限，表达越强烈”的艺术理念。接下来，就让我们一起来欣赏一下这组独特的作品吧，看看你能从这组作品看到什么，又能联想到什么吧。