《画语录》38 ：黄公望的艺术定位、代表作及笔墨特征

更新时间：2025-08-29 16:21  浏览量：1

1、徐小虎提出，黄公望学画起步晚（仅二十余年绘画经历），却对后世影响深远，与自幼学画、历经六七十年创作的王蒙常被并论，而王季迁似乎更认可王蒙的成就。王季迁回应称，如今多以故宫《富春山居图》为黄公望代表作，但他认为黄公望有多种风貌，不少作品是其形成稳定个性前的尝试，如北京故宫《九峰雪霁图》就有真迹与仿本两个绢本版本，均属佳作。

3-3【元】黄公望《富春山居图》（无用师卷局部）纸本，墨笔，33×636.9厘米台北故宫博物院藏

2、徐小虎询问《九峰雪霁图》仿本是否为接近真迹的摹本，王季迁表示该仿本水平高，非普通伪作。他曾在上海友人处将两本并列比较，认为仿本可能作于文徵明时代，用笔精湛，可惜因画在绢上，笔墨未能充分发挥；真迹同样绘于绢上，也受材质所限。

15-2【元】黄公望《九珠峰翠图》绫，79.6×58.5厘米台北故宫博物院藏

3、王季迁提及台北故宫《九珠峰翠图》，认为其绫本为真迹，笔墨极佳，与《富春山居图》同等重要。他强调，这些作品的价值不在于山水构图的创新，而在于头等笔墨——如同欣赏书法，观者关注的是笔墨本身，而非“好看或特别的风景”。

4、徐小虎提到高居翰拍摄的《溪山雨意》手卷，认为其风格拘谨，类似王时敏常画的“黄体”。王季迁表示1936年选送伦敦展览时未见过此画，但知晓其存在，指出该画影响深远：四王所仿黄公望，既非《富春山居图》风格，也非《九峰雪霁图》风貌，正是这种拘谨风格。

15-1【元】黄公望《九峰雪霁图》纸本，墨笔，117×55.5厘米北京故宫博物馆藏

5、徐小虎推测这可能与董其昌选择黄公望早期作品有关，王季迁认同，称董其昌时代存世黄公望作品较多，但多为未成熟之作，其成熟作品出现晚且数量少。他举例曾见一幅黄公望作品，结构普通却笔墨精妙，有元代题跋，因风格平淡易被误判，唯有懂笔墨者能辨其真，体现黄公望对笔墨的专注。

6、王季迁进一步指出，王时敏、王原祁等强调笔墨的画家，虽构图创新有限，却将能力倾注于笔墨，而黄公望是这一方向的开创者。他认为黄公望的价值在于确立了以笔墨为核心的创作精神，为后世文人画奠定了重要范式。

7、徐小虎询问《富春山居图》末段的墨斑与轻松笔墨，王季迁表示该段笔墨轻松开阔，是理解黄公望的入门关键——抓住这种轻松感，才能进一步体会其拘谨笔墨的深层韵味，而王原祁正是掌握了黄公望笔墨最深奥层次的画家。