墨韵舞千年 丹青照古今——记洛阳画家韦娜与她的艺术世界

更新时间：2025-08-30 11:01  浏览量：1

洛阳，这座沉淀了十三朝风云的古都，如同一部镌刻在华夏大地上的立体史书。在这里，黄河的浊浪与洛水的清波交融，青铜器的锈色与牡丹的艳红辉映，每一寸土地都浸染着文明的基因。而在这片厚重的土地上，有一位女画家，以笔墨为舟，载着千年古韵驶向艺术的彼岸。她便是韦娜——笔名秋池，一位在汉墓壁画间淬炼灵魂，用工笔丹青书写洛阳风华的女艺术家。

韦娜与洛阳的缘分，始于一场跨越时空的对话。1982年，从河南大学中国画专业毕业的韦娜，踏入洛阳古墓博物馆的大门，自此与幽深的墓室、斑驳的壁画结下不解之缘。三十年间，她如一位执着的朝圣者，躬身于地下墓室的昏暗之中，以笔为杖，丈量着汉代至北宋的千年时光。洛阳的汉墓壁画，是凝固在砖石上的历史画卷：车马驰骋的出行图、衣袂飘飘的升仙图、市井喧闹的赶街图……这些穿越时空的线条与色彩，在韦娜的笔下被重新唤醒。她临摹的《后室东壁柱斗间东方句芒图》《西汉墓壁画老者临摹图》，每一笔都浸透着对古人匠心的敬畏。在潮湿霉气的墓室中，她与千年前的无名画匠隔空对视，在点与线的交错间，触摸到中国绘画最初的脉搏。

这段与古墓壁画厮磨的岁月，成为韦娜艺术生命的涅槃。她曾说：“壁画是历史的呼吸，每一次临摹，都是与古人交换灵魂。”那些在幽闭空间中沉淀的颜料，那些被时光侵蚀却依然生动的笔触，如同春雨浸润的种子，在她心中生根发芽。当她从墓室走向画案，汉画的雄浑气度、魏晋的飘逸风骨，已悄然融入她的血脉，化作笔下流淌的墨魂。

韦娜的工笔花鸟，是春日清晨凝结在花瓣上的露珠，晶莹剔透，却又藏着无尽禅机。她笔下的牡丹，不同于洛阳写意牡丹的泼辣热烈，而是以工笔重彩勾勒出“茸金丽蕊，偎红倚翠”的婉约之美。《国色天香》中，一朵牡丹在素绢上舒展芳华，花瓣层层叠叠如云霞堆砌，花蕊间似有微光流转。这哪里是画，分明是凝固的春光，让人想起刘禹锡的“唯有牡丹真国色，花开时节动京城”。而《荷塘趣事》里，三只水鸭在木桥边探头张望，波纹荡漾的水面仿佛能听见轻灵的“嘎嘎”声。韦娜的工笔，妙在“状物写生，殆出天巧”，每一根羽毛的走向、每一片花瓣的褶皱，都暗合自然的韵律。北宋院体画的严谨与文人画的意境，在她笔下浑然天成。

她的《扇面花鸟》系列更是匠心独运。一扇展开，青绿山水间点缀着灵动的雀鸟，远山如黛，近水含烟。苏轼曾赞“扇画如诗，咫尺千里”，韦娜的扇面恰似这般——在方寸之间，构筑起一个春意盎然的小宇宙。更有《双鱼图》中，两尾金鱼在红叶浮动的浅底嬉戏，红与金的交织中，藏着“鱼乐喻意自由”的哲思。观其画，仿佛能听见王维“行到水穷处，坐看云起时”的禅音，亦能触摸到宋人“格物致知”的细腻情怀。

若说韦娜的花鸟是工笔的极致，她的山水画则是水墨与丹青的交响乐章。她的山水，既有北国的苍茫气象，又不失南方的清丽婉约。代表作《生命·岁月·溪流》中，林泉潺潺，奇石嶙峋，潭影倒映着千年时光。这画面让人想起柳宗元笔下“寒江独钓”的孤寂，却又多了几分“青山看不厌，流水趣何长”的悠远。她擅用淡碧青绿敷染群山，山峦如盘，云水浮动，恰似唐代诗人张旭“浮空集翠如烟云”的诗意。而《王屋山印象记》则以小写意笔法勾勒山势，皴擦间透出汉墓壁画的古拙气韵，点苔处又显宋画的精微。这种古今交融的山水，是韦娜对“意在形，舍形何所求意”的完美诠释。

在《风雪夜归人》一画中，暮色苍茫的山道上，一骑独行于风雪之间，背影与天地融为一体。这孤寂的意境，不禁令人想起马致远的“古道西风瘦马”，却又添了几分当代人对生命旅程的沉思。韦娜的山水，从不拘泥于描摹实景，而是借山川形骸，抒写对时空流转的感悟。每一笔水墨的晕染，都是她对“天人合一”境界的追寻。

韦娜的艺术，不仅是技法的精妙，更是人文精神的沉淀。她曾主持十余座古墓壁画的搬迁复原，在考古工作中，她不仅是画家，更是文明的守护者。那些被时光侵蚀的壁画，在她手中重获新生，正如她所言：“壁画保护不是简单的修复，而是与古人续写对话。”她的学术专著《洛阳汉墓壁画艺术》，以十余万字的笔墨，梳理汉画艺术的流变，为考古界提供了珍贵的理论基石。这部著作，是她三十年与古墓对话的结晶，字字句句皆浸染着对传统文化的敬畏。

她的慈善之举，则为艺术世界添了一份温度。自2004年被授予“爱心大使”称号以来，她以画作传递善意：汶川地震中，她的画作化作赈灾的暖流;希望工程中，她的捐赠为学子点亮前程。艺术在她手中，不仅是个人修为的载体，更是润泽社会的甘霖。这种“大爱无言，追艺不止”的精神，恰似白居易笔下“灯火万家城四畔，星河一道水中央”的广博气象——艺术之光，照亮了更广阔的人间。

在当代画坛，韦娜的工笔艺术如一股清流，激荡着“传统回归”的浪潮。她师承高古，却不泥古：临摹汉画，得雄浑之骨;研习宋画，取雅逸之神。笔下既有《唐乐图》的恢弘气象，又有《夏鸣》的灵动生机。这种“法古自然”的风格，正如她在《山水扇面二幅》中展现的——传统技法与现代审美交融，水墨的清寂与青绿的华彩相映，构筑起独特的“韦氏风骨”。

她的创作，始终扎根于洛阳文化的沃土。地铁车厢中流动的牡丹画卷，洛阳牡丹广场70米X 9米的牡丹玻璃彩画，皆是洛阳千年文脉的当代表达。她以画笔为桥梁，让龙门石窟的佛韵、二里头遗址的青铜之光，在现代人的视觉世界中重新绽放。正如她在一次访谈中所言：“洛阳的每一块砖瓦都有故事，我的画，只是将故事翻译成色彩与线条。”

漫步韦娜的画室，仿佛踏入一座跨越时空的美术馆：案头未干的牡丹尚带着晨露的湿润，墙上的山水画中似有溪声潺潺，古籍堆叠的角落，墨香与书香悄然交融。她作画时，常焚一炉沉香，静坐良久方落笔。这静默的仪式，恰似古人“澄怀观道”的修行。她说：“绘画如禅，急不得。一笔下去，要见天地，也要见自己。”

韦娜的艺术世界，是一轮皎月，照见古今。她的工笔，是汉唐风骨的当代回响，是宋元意境的当代表达。那些在墓室中临摹的岁月，那些在自然中写生的足迹，那些在学术研究中沉淀的智慧，最终都化作笔下流淌的星河。她以女性特有的细腻与坚韧，在洛阳这片古老而年轻的土地上，书写着属于这个时代的艺术传奇。

当暮色染红洛阳城，韦娜的画案前依然亮着灯。笔墨在宣纸上游走，时光在色彩中凝固。她知道，自己手中的画笔，不仅是在绘制花鸟山水，更是在续写洛阳千年不绝的文化长卷。而这长卷的尽头，必将是华夏文明生生不息的明天。

墨韵舞千年，丹青照古今。韦娜与她的艺术，终将成为洛阳又一座不朽的丰碑——以色彩为砖石，以意境为飞檐，在时光的长河中，永远闪耀着璀璨的光芒。

作者丨卢新松

编审丨大帅