从城市痕迹到家庭关系，王泽宁的摄影主题演进与艺术实践

更新时间：2025-09-03 08:45  浏览量：1

在成都的摄影圈中，王泽宁是一位独特且引人注目的创作者。1993年出生的他，如今任教于四川传媒学院摄影学院，在教学之余，他始终未曾放下对摄影创作的热情，不断以相机为工具，探索着多样的主题与表达。

在美国留学期间，王泽宁就对人类活动留下的证据这一题材展现出浓厚的兴趣。彼时，他关注的是城市在发展进程中的变迁，并通过镜头记录下这些场景，试图从人类活动遗留下的痕迹中，解读社会发展的脉络以及人类与环境之间复杂的互动关系。在他的镜头下，这些场景被赋予了独特的视角与意义，展现出他对社会现象敏锐的观察力。

回国之后，王泽宁的摄影方向发生了显著的转变，他更倾向于探索自我的世界，将目光投向那些随处可见却又经常被忽视的问题，例如家庭以及家庭成员之间的关系成为他创作的重要主题。他将自己对这些问题的思考融入到摄影作品中，试图通过影像，引发观者对于家庭关系的共鸣与反思。

在2024年成都“之间gap”艺术空间举办的群展《我，回廊，沉没的夏天》中，王泽宁展出的《梦核景观》系列作品备受关注。该系列创作始于2023年，他进行了大量探索式拍摄。作品中，他打破了传统意义上“梦核”美学常见的朦胧滤镜，以一种近乎超现实却又极为清晰的画面呈现正在消失的城市角落。他希望通过这种“刺痛般的清晰”，提醒观者这些场景真实存在过，并且正在逐渐消失，如同人们记忆中的某些片段，慢慢被岁月侵蚀。

王泽宁在摄影创作的道路上，从关注外部社会现象到深入探索内心世界，从艺术摄影创作到在社交媒体平台分享生活，始终保持着对世界、对自我的好奇与思考。他的作品如同一个个独特的窗口，让观者得以窥见他眼中的世界以及他内心深处的情感与思想。无论是在艺术领域的探索，还是在生活中的多样经历，都共同塑造了他作为一名摄影创作者的丰富形象，也为成都的摄影文化增添了一抹独特的色彩。未来，期待王泽宁能继续以独特的视角和创作手法，为我们带来更多精彩的摄影作品，在摄影的世界中不断开拓新的领域。