图米纳斯导演《叶甫盖尼·奥涅金》《万尼亚舅舅》连演，东方艺术中……

更新时间：2025-09-04 18:06  浏览量：2

9月3日晚，由图米纳斯与瓦赫坦戈夫剧院联手打造的《叶甫盖尼·奥涅金》在上海东方艺术中心上演，将连演2场，为东艺2025/26秋冬演出季盛大揭幕。9月6日到7日，备受期待的《万尼亚舅舅》首度亮相上海，接下来的巡演还将来到广东深圳。

9月3日下午，东艺举办见面会，瓦赫坦戈夫剧院总经理基里尔·克罗克携塔季扬娜饰演者叶卡特琳娜·克拉姆齐娜、奥尔加饰演者玛丽亚·沃尔科娃与青年奥涅金饰演者弗拉基米尔·古斯科夫出席。

现象级作品《叶甫盖尼·奥涅金》载誉归来

话剧《叶甫盖尼·奥涅金》由里马斯·图米纳斯与瓦赫坦戈夫剧院联手打造，自2013年首演以来，巡演足迹已遍及全球17个国家，荣获俄罗斯众多权威戏剧奖项。2017年，该剧作为乌镇戏剧节开幕大戏首登中国，引发轰动，此后两度来华巡演，好评如潮，成为中国剧场的现象级作品。

作品改编自普希金的同名诗体长篇小说。这部文学经典以十四行诗体描绘19世纪俄国上流社会与乡村的风貌，被誉为“俄罗斯生活的百科全书”。

图米纳斯以“忠于原著，忠于人物，忠于时代印记”的原则进行改编，最大限度保留原作诗体，不作解释性添加，通过精准的调度、构图与节奏控制，将高密度的文学语汇转化为可视的舞台语言。

尽管以“奥涅金”命名，但在图米纳斯的视角中，塔季扬娜才是整个故事的核心。“她是俄罗斯的灵魂，是良心，是荣誉，是高贵，纯洁，本性。”

作品以塔季扬娜的情感线为核心，舞台整体采用黑白两色作为主要视觉符码，以留白制造空间的诗意与张力，让观众的情感与想象力得以自由驰骋。

音乐为作品注入情感脉搏。柴科夫斯基的《Old French Song》经作曲家福斯塔斯·拉杰纳斯重新编曲后，变得更充满力量，震撼人心。旋律贯穿全剧并在多次变奏中牵动观众情绪，不仅是塔季扬娜情感的注脚，也是整部作品的精神脉搏。

《万尼亚舅舅》首次来华演出

话剧《万尼亚舅舅》是图米纳斯于契诃夫诞辰150周年前夕创作的作品，被公认为瓦赫坦戈夫剧院新启篇章的里程碑之作。作品首演即引发关注，先后荣获俄罗斯多项戏剧大奖，在世界巡演中也获高度评价。

“在这个粗暴、冷漠、残酷的时代我们每个人都深受其害，而《万尼亚舅舅》的温柔、忠诚、爱与劳动者的尊严，是我们迫切需要的解药。”图米纳斯延续一贯的诗性美学，以契诃夫式的严谨与生动，深刻剖析人类关系的本质，在悲剧与闹剧的交织中揭示生活真相。

作品的最大魅力在于将导演、台词、表演、音乐、象征与舞台设计有机融合，构建出一种全景式的舞台叙事，尽管保留了原作的台词，但与观众预期截然不同。布景上，返璞归真的家饰设计重构了原作中的写意空间，风格化的表演一步剥离出生活的真相，与契诃夫笔下克制、内敛的情感倾向相得益彰。

剧中“万尼亚”一角由谢尔盖·马科维茨基饰演。马科维茨基自2009年起至今始终担纲此角，以沉稳内敛却层次丰富的表演，刻画了一位将人生奉献给偶像、却在晚年突遭信仰崩塌的庄园管理者。“尽管契诃夫的文字中充满了控诉，但我们不应去指责，而应去揭示真相。”尽管距首演已逾十年，这部作品依然保有直抵人心的力量，为中国观众带来一次穿透时代与语言的剧场对话。

文字丨记者 何晶图片丨主办方提供