八怪“出道”真相：乾隆年间地下艺术天团！扬州八怪连连看第二话

更新时间：2025-09-06 10:18 浏览量：2

（续上）

李鱓的题画同样极为自由，信手拈来，无论是内容、形式还是位置，皆与画面完美融合。例如，在《清李鱓冷艳幽香图》中画春蚕食桑叶的一页，他题道：“古来尤物须品题，同时美过王嫱、西子而人不知。硕衍学兄性情风雅，酷好笔墨，予为之效棉者屡屡矣。临行又索兹长卷，属意花鸟，分为数丛，未尝不易。予则通局经营，分而实合，似觉彼此顾盼多情，鉴家自能辨之。” 实在见解非凡，令人称绝。

汪士慎性格孤高清冷，嗜茶成癖，素有 “茶仙” 之名。其好友厉鹗曾为他题《煎茶图》云：“巢林先生爱梅兼爱客，啜茶日日写梅花；要将胸中清苦味，吐作纸上冰雪桠。” 啜茶、写梅，清苦味、冰雪桠，生动地描绘出汪士慎的生活常态。汪士慎绘画涉猎并不狭窄，除花鸟外，山水与人物亦有涉足，但画得最多的当属梅花。金农评价道：“巢林画繁枝，千花万蕊，管领冷香，俨然灞桥风雪中。” 此乃称其画梅之繁，相对高翔而言。

实际上，他画梅亦不乏疏枝之作，如《墨梅》轴，绘素梅一株，曲折如 S 状，疏枝穿插其中，并以双勾法勾勒花朵，又以淡墨撇竹相伴，满纸清奇，冷香袭人。

黄慎，在 “八怪” 中，其职业画家身份最为突出。他亦是全能型画家，人物、山水、花鸟皆精通，且擅作草书，能吟诗赋词。

他画人物时，常以草法入画，大幅巨制顷刻挥就，气势撼人，如安徽省博物馆藏《清黄慎桃花源图卷》。他画山水，山形取方，皴笔方折且多有波动，其形貌神韵，大致与闽中山水相似，那正是他的家乡之山。他画花鸟最为简逸，大幅作品纵放自如，小品则精妙绝伦，以减省之笔传神，以少胜多。

金农，足迹遍布大江南北，博学多才，篆刻、诗文、书画皆造诣精深。其书法精于八分，在传承汉人之法的基础上略有变化，还独创漆书，风格醇古方整。由隶书衍生出行草，犹如老树开花，姿媚横生，充满金石之气。

关于金农（冬心先生）的绘画，据张庚《国朝画征续录》记载：“年五十余始从事于画，涉笔即古，脱尽画家之习”，他自己也说：“冬心先生年逾六十始学画竹，前贤竹派不知有人”。

由此可见，他学画时年岁已高，凭借深厚的鉴赏积累与扎实的书法功底，出手便不同凡响。他七十岁时收罗聘为诗弟子，七十二岁又收项均为诗弟子，罗、项二人皆擅绘画，项均工于画梅，罗聘则技艺全面。此后，二位弟子常为金农代笔作画，数量不少。故而，冬心先生的画作，不仅有真伪之分，还有亲笔与代笔之别。

金农的亲笔画，应具备两个特征：其一，以书为画，画笔与书笔风格一致；其二，重意趣而轻形似，稚拙的表象之下，掩藏着隽逸古秀的风神。

高翔，是 “八怪” 中唯一受教于石涛之人。石涛去世后，他 “每岁春扫其墓，至死弗辍”，此举成为画坛佳话。高翔为人仁厚守信，气质清逸，品格高尚。在绘画、书法和篆刻等方面，均有卓越成就。绘画方面，他擅画山水，风格清奇简瘦，介于石涛与新安诸家之间。

亦精于画梅，疏枝简劲。然而，其作品传世不多，在 “八怪” 中尤为罕见。书法方面，他擅长隶书，取法汉碑，笔力清劲古逸。行草书则在跌宕峭拔中追求自在与个性。印章得力于垢道人程邃，古朴苍劲兼具。

郑燮，康熙年间为秀才，雍正时中举人，乾隆朝考中进士，曾两度出任县令。他在潍县县衙时写过一首诗：“衙斋卧听萧萧竹，疑是民间疾苦声。

些小吾曹州县吏，一枝一叶总关情。” 此诗彰显了他的清官形象。最终，他辞官至扬州卖画为生。当时，李葂赠他一联：“三绝诗书画，一官归去来。” 此联恰如其分地概括了他的一生。其书法融合真、行、草、隶于一体，参差错落，犹如乱石铺街，自称 “六分半书”，此乃其独创。这是以画意入书，想必是受石涛启发的结果。

郑燮的绘画品种有限，常见的仅有兰、竹、石三种，偶尔也绘松、梅与菊花，笔墨挺秀，从不施色，且多有题识，尽显文人画本色。南京博物院藏《郑板桥墨竹图》堪为代表作；还载有其致宪台书稿，其间绘有茶䂪火炉，虽为信笔之作，亦极为珍贵。他的诗词直抒胸臆，雅俗共赏，还吸收了民间小唱的形式，所作道情多首，至今仍为世人传唱。

杨法，同样诗、书、画、印兼擅。但其画作传世极少，与李葂情况相近。笔者仅见扬州博物馆所藏两片册页，一绘月季，一作绣球，为设色小写意；故宫博物院藏墨花册，笔墨简放，略似青藤风格，署款 “丙子”，为乾隆二十一年，杨法六十一岁时所作。

杨法的书法极为奇特，堪称 “怪”。他作书，以柔笔写篆书且带有波折，以细笔作隶书，方中求圆，以方硬之毫写楷书，类似漆书，以粗笔随意作草书，圈画自如。在书法传统中，杨法之法大有 “反其道而行之” 的意味，却得到方家认可，张廷济称之为 “书中逸品”，是典型的以画意入书之作。

李方膺的画与李鱓较为相近，皆风格放纵、苍劲且淋漓。他们交往频繁，还拥有相同文字的闲章，如 “木头老子”、“衣白山人”、“大开笑口” 等。扬州博物馆藏李鱓《稻鱼图》，作者题诗后未署名款，仅钤有李方膺所用之 “大开笑口” 白文方印，令人难以分辨究竟是李鱓还是李方膺之作。

傲雪之梅与劲节之竹，皆是李方膺的 “知己”，他为之痴迷、沉醉、倾倒，尽情挥洒笔墨。他自诩 “画到梅花不让人”，运用各种丹青手段，“独向百花分别处，不逢摧折不离奇”。他笔下的竹，或如婵娟沐雨，或若飞燕临风，率意天成。他的性格、情怀、心绪与追求，无不体现在他的画中，笔底的梅与竹，正是他的真实写照。

闵贞，十二岁时父母相继离世，因思念双亲，追画父母遗像，人称 “闵孝子”。他擅画人物，兼能花卉与山水，以卖画为生，画风朴实。其巨幅《洗象图》，以淡墨大象为衬底，突出线描勾画的人物，手法新颖，主题洗练集中，足见其匠心独运。

罗聘，是 “八怪” 中年龄最小的一位，比其师金农小四十六岁，与闵贞皆属晚辈。他与华喦、黄慎一样，人物、山水、花卉皆擅长。他还工于肖像画，偏于工细写实的有自画蓑笠像，写意者有金农、丁敬像，其变形夸张的笔法颇似漫画，富有创意。

罗聘最擅画鬼，其《鬼趣图》形态各异，千奇百怪，展现出极为丰富的想象力与创作力，曾轰动当时文坛，题跋者众多。其一作于 “乙酉四月”，为绢本八段卷，墨笔略设色。乙酉为乾隆三十年，罗聘三十三岁。五年后他前往北京所携《鬼趣图》，应即此卷，卷后多人题跋，较早者题于壬辰（1772 年），所题内容与卷中八图一致。另一本为纸本设色卷，作于 “嘉庆二年六月”，此时罗聘已六十五岁，距去世仅两年，为晚年之作，与前卷有同有异，笔墨较为粗率。此卷曾为张大千所藏，吴湖帆跋语中称之为 “鬼趣图真迹第八卷”。后归虚白斋，现藏于香港美术馆。

罗聘还是 “八怪” 中唯一夫妻皆擅绘者。蒋士铨曾作诗称颂罗聘夫妇：“两峰为夫，白莲为妻。男能绍诗书，女有芳淑仪。一家仙人古眷属，墨池画笺相扶持。同居香叶堂，老树盘曲如龙翔。” 白莲姓方，名婉仪，出身歙县名门，与罗聘同乡，长罗聘一岁，与荷花同日生（六月二十四），故号白莲。她工诗擅画，风格隽逸清新，与罗聘略有相似之处。