设计灵感丨玩转马赛克，当代建筑中进击的艺术

更新时间：2025-09-05 07:24  浏览量：1

转自：IMPACT STUDIO

抛去网络时代的隐晦涵义，在艺术领域，“马赛克”是指由小块彩色玻璃、石头或其他材料组合而成的艺术品或图像，多用于装饰艺术。大多数马赛克是由不同颜色的小而平的、大致方形的石头或玻璃制成的。有些马赛克，尤其是地板马赛克，是由圆形的小石头制成的，被称为“卵石马赛克”。从远处看，马赛克艺术往往闪烁着一系列令人印象深刻的颜色和图案。而当近距离观摩时，这些错综复杂的细节就被揭示开来，映入眼帘的则是设计者在创造艺术品上花费了时间和精力。那么如何将这种马赛克艺术充分体现到建筑设计中去呢？本篇小编将带大家玩转马赛克建筑，体会一下这种由彩色和拼贴带来的艺术快感~

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01 | 马赛克的定义

马赛克（mosaic）是一种艺术技术，通常使用微小的部分来创造出一个完整的图像或物体。马赛克一般是用玻璃、石头或其他材料制成的小瓷砖组装而成，其中小方块瓷砖被称为镶嵌瓷砖，圆形瓷砖被称为鹅卵石。

作为已知的最古老的装饰艺术之一，马赛克最早是由公元前3000年苏美尔人在建筑装饰中使用的。20世纪后，它与建筑一起重新出现在现代艺术中。用各种颜色的小石头、玻璃和陶瓷片排成墙、地板、天花板等形成绘画和装饰，就是所谓的“马赛克”。

马赛克艺术

02 | 马赛克的发展

东部和地中海海岸最古老的马赛克是用鹅卵石铺路的。卵石马赛克（Pebble Mosaic）是一种东方技术，源于美索不达米亚、弗里吉亚和波斯。卵石马赛克是美学而非功能性的首选，在随后的时间里用于公共建筑、寺庙和画廊的装饰效果，一般带有几何图案设计。公元前5世纪，卵石镶嵌技术得到高度发展，在接下来的一个世纪中，它成为技术用途上达到最高点的一个艺术分支。

随着多神教时期向基督教的过渡，许多属于古代时期的图案和符号开始被赋予新的意义。在这一时期，马赛克保留了它不可缺少的地位，地面马赛克开始向墙壁马赛克转变。拜占庭帝国使用彩色玻璃、金银、陶瓷和石头制作丰富而壮观的墙壁马赛克。其中，圣索菲亚大教堂包含了这一时期最重要的马赛克艺术。

圣索菲亚大教堂的基督马赛克，耶稣的脸部细节（Image: Steven Zucker）

到了现代，几何或有机形式被用于户外的马赛克地板覆盖。近年来，卵石马赛克在户外地板上的应用越来越广泛。在炎热气候的晚上，通过在卵石中填充水，可在夜间提供凉爽。以及赤脚行走时的按摩效果成为了现代卵石马赛克的应用特点。

03 | 建筑马赛克

在建筑装饰方面，马赛克最初是由苏美尔人建造。在古埃及，就出现了马赛克的例子，比如寺庙和坟墓上覆盖着不同颜色的石块。然而，当提到马赛克这个词时，古希腊和罗马帝国时期的作品就会被最先想到。

马赛克的使用遍及罗马帝国、地中海、北非和欧洲。罗马帝国的马赛克艺术家们将传统的罗马风格与当地的色彩和图案相结合，丰富了符号和图案。在多神论盛行时期，马赛克也描绘了与神有关的主题：神与各种动物或生物的战斗、提供给神的食物、神的经历等等。现代开始，马赛克也逐渐以一种新的形态融入到当代建筑中。

大阪海游馆（Osaka Aquarium Kaiyukan）

例如由Aranguren & Gallegos Architects改造的ABC博物馆在保持原有墙壁的同时，给它了一个现代设计的新鲜镜头。现有建筑的两翼如今连接着华丽的马赛克玻璃碎片，以略微不同的角度倾斜来捕捉和折射光线。两翼之间的区域已经变成了一个庭院，美丽的地板模仿了新的马赛克立面——半透明的面板允许光线进入地下室。整体效果是一个漂浮在庭院之上的无重力结构。

04 | 今天，马赛克

20世纪之后，马赛克在现代艺术中与建筑一起重新出现。长期以来，马赛克一直被视为次要艺术，但其使用却日益普遍。在室内外建筑中，永久性和装饰性的马赛克被应用到城市、公园、广场和花园设计中。今天，随着马赛克艺术的重新引入生活，许多天然石材公司开始生产古典和工业风格的马赛克部件。

SAKO Architects的北京“Mosaic”项目就在立面设计中采用了“马赛克”的主题。大楼的下部是百货大楼，上面建了3座住宅楼。马赛克的艺术形式是整个项目外部、内部、标志和景观设计的主题。由“马赛克”组成的大体积是为了传达充满节日气氛的地标形象，就像飞舞的五彩纸屑一样。主入口错综复杂的反射面形成了一个巨大的开口，表达、放大光线和人们的动态情感。

BWC Architecture为位于奥克兰市中心的办公室设计定制的天花板，利用白色和金色的光泽创造了美妙的色调，利用角度的混合创造了宝石般的光泽。引人注目的金色和白色格子天花板被一个接一个地安装起来，慢慢地形成了一个精致的马赛克网络。线条之间的运动给观众一种视差感。明亮的颜色向下反射光线，用柔和的光线照亮办公室。面板的诱人波动给原本实用的空间带来了协同效应。完成后，整体效果变得大于其各部分的总和，形式和功能协同工作，创造出一个温暖、诱人和人性化的办公空间。

更多的，OMA设计的位于韩国首尔南部Gwanggyo的高档百货连锁Galleria第六分店，为百货商店的传统类型学引入了创新的马赛克装饰元素。拱廊位于这个年轻的城市发展中心，周围环绕着高大的住宅楼，其碎石组合成的外观使其成为公共生活的自然重心。

该店位于水原光镜湖公园和城市中无处不在的建筑之间：是自然和城市环境的交叉点。该商店通过设计具有马赛克艺术效果的石材立面，创造了一种近乎乳白色的大理石纹理，唤起了与自然的对话，即作为一个石头雕塑出现在地面上。

多面玻璃立面，与不透明的石头形成对比。通过玻璃，内部的零售和文化活动可以展示给城市的行人，而在室内的游客则获得新的优势来体验城市景观。

05 | 马赛克未来

马赛克有时候会给人一种碎片式的的故障艺术之感，当我们将这种形式扩大到城市尺度，可以重新思考解决和规划城市的问题，实现空间艺术的再定义。许多旧城镇都可被定义为“碎片化的马赛克城市”，它们类似城市拼图，由相互独立又关联的碎片组成。Tyr就是这样一个城市，包含海港、现代城市、老城区、两个考古遗址和一个难民营。

如何在保持每个片段魅力的同时将这些片段连接起来? 设计师Catherine通过建立现代城市的联系，在这些马赛克碎片之间形成多孔的边界。该项目由不同的部分组成，遵循了数百年来集市的演变，包括会议场所、城市集市、建筑内庭院、考古遗址、公园、广场……未来城市将达到饱和，解决方案是划定和定义城市中的空间，并通过建筑赋予它们价值。

下面这个Mosaic住房由Grimshaw建筑事务所设计，通过提供混合收入的住房来庆祝多样性，也通过创造一个混合使用的社区与绿色空间交织在一起。建筑将广场、庭院和公共空中花园完全融入设计中，为居民提供了多种规模的社交活动机会。

该项目展示了创造性城市设计和开发的潜力。独特的建筑体量从最大的分区围护结构演变而来，在这里体量被重新分配，以适应环境和需求的调整。

建筑的形状允许阳光进入庭院，一系列的空中花园被雕刻出来作为居民的便利设施，并将塔“溶解”成垂直绿化的景观。立面的特点是使用了多种材料的预制雨幕系统，最后的体量以多样的马赛克形式为特色，创造了独特的开放空间，同时仍最大化了建筑面积，打造大量具有活跃的底层零售和社区设施空间的住宅单元。

由AREA (Architecture Research Athens)设计的提案“马赛克”，是克里特岛创新型欧洲学校综合体，利用多样化的教育环境为相互学习提供了最好的环境。作为一个有机的整体，马赛克复合体看起来像一个网格，由多个相互交错的“展馆”组成，每个展馆都有自己独特的建筑特色，所有的展馆都被安排在一个有序而无缝的总体规划中。

从总体规划到独立的展馆和室外空间，马赛克的演变推动了学校建筑在各个设计层面的具体形式，直接影响了其独特的物理特征。16个基本建筑单元的上部高于树的水平高度，表达了与自然光线和通风使用等不同的空间概念。其结果是一个独特而谨慎的从丘陵环境可见的“屋顶景观”，体现出一个动态且平衡的学校社区。

一个完整的室内庭院系统补充了亭台楼阁，并创造了一系列的户外环境，每个都有自己的特点。在整个建筑群中布置了多个庭院，使自然环境深入到校园中心。周围的树丛被允许延伸到庭院中，创造出“室外空间”，将学校的室内空间扩展到整个基地。庭院本身也模仿了地面微妙的倾斜，从地块的一端逐渐下降到另一端，增加了自然地面坡度，与景观融为一体。

马赛克是一种特殊的艺术，由于古老的历史和深厚的文化而流传至今。镶嵌艺术，以前只是艺术，现在已经成为许多领域的重要组成部分，特别是天然石材的运用。今天，马赛克被广泛用于墙壁和地板覆盖物，就像古代一样。甚至是在道路交叉口和公共汽车站，通过使用马赛克可以使城市公共空间引人注目。并且随着技术的发展和大规模生产，马赛克已经不再是一种奢侈品，成为了人人都可以使用的装饰材料。甚至说，设计师们开始将马赛克的形式扩大到城市和规划的范畴，在一片土地之上用建筑的形式打造出城市马赛克艺术。古典艺术和特殊创造形式，是我们在做新设计新方案时可以重新利用的，更需要在当今的情形下赋予它们更多的意义。马赛克的装饰方式如此，马赛克建筑形式也是如此，马赛克城市更是如此。

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