反讽为灯，迷彩为语——解码邢俊勤的艺术世界

更新时间：2025-09-06 13:53  浏览量：1

既然语言里分类出“绘画语言”，绘画语言又分类出“造句”——即绘画语言动用它们各显神通的工具，去完成要触达的图像。迷彩，作为一个“造句了的词”，在邢俊勤笔下，是如何由职业符号向艺术符号“沉默转身”转型的呢？

属人的进化进步，区别于其他物种的根本区别，是发明了语言，以及不断进化演化、承续着语言自我的革新革命。

自打邢俊勤发现了“迷彩”这一特定职业符号，乃因艺术的作为，乃因艺术为这发现的内在动力；结果，互为因果地是，“迷彩”这一符号，转化为他特定定制的艺术语言。

这并不矛盾。职业军人与职业艺术达成的默契，可贵的是，他在一个看似融洽的组合中，自觉地从职业专属的主流艺术分离出“艺术的自由”，并从艺术的必然获得了“艺术的独立”。

当迷彩专属于迷彩，可以完成“迷彩的服饰、迷彩的武器、迷彩的装备、迷彩的军队、迷彩的国家、迷彩的和平、迷彩的战争、迷彩的情感、迷彩的信仰、迷彩的意志”的造句，但最“迷彩”的，是人。

当迷彩以符号“迷彩”了人，就像造物在人的身上做了记号；当迷彩回归艺术，加入到绘画语言的行列，便赋予了“迷彩”这一符号更丰富的表现空间、更生动的视觉意义。

一个比真实世界更“迷彩”的是，邢俊勤的艺术世界。他从“迷彩的迷彩”中走出，就像从外部世界回到内心。他必须确认“两个邢俊勤”：在现实中存在的、那个“真邢俊勤”的“非迷彩位置”。这关乎到对艺术的诚实与忠实，关系到他的精神半径与思考的深度。

只有祛魅于“迷彩”曾经的实用性、表象性，才能重建“迷彩”的艺术性、表现性。

邢俊勤做到了。他找到了自己新的“迷彩语言”，这不能不说，是他的“炼金术”的成功。

从语言的大海，打捞起“反讽”这个词，就像举着一盏灯。阅读他的绘画作品，就像透过“迷彩”让“迷彩”芝麻开门，就像符号的抽象“具体”了符号。

反讽、错视的反语，有着正面表达所无法传递的：一种揶揄的正视，一种故意的佯态图式。它引导旁观者去自我揭示画面中的“声东击西”，从而体验一种“真矛假盾”的审美愉悦。

邢俊勤的“杀手锏”就在这里，也正是在这里，才不是“那里”的那个邢俊勤。

虽然，他的作品有着明显的：对艺术史中大人物们意境、技法的经验重估和价值挪用，以及解构与结构。

但他以一种“反讽的平和”，消解着激烈的讽刺，使得他所征用的“景观”，弥漫出人性的温良善意。这不光体现在他对绘画语境、色彩和谐度的把控，还在于他在构图上，谨慎的理性支配和精神的双重关照。

他可能更喜欢，浸透于现实世界与内心世界的“一个人的碰撞、对撞”，由此产生的，之于“迷彩语言”自由的释放和享受。

画家简介

邢俊勤，中国美术家协会会员，中国军事博物馆美术创作员、研究员，北方油画院学术主持，北方油画院西双版纳创作院院长。