吴秋龑与纪元2046：重构东方艺术未来的先锋实践

更新时间：2025-09-08 19:09  浏览量：1

在当代艺术生态面临媒介革新与文化身份重构的双重命题下，【纪元2046】作为面向时空的多维文化推广平台，以“打破艺术边界、融合未来媒介、联结传统哲思”为核心，正构建一个包容且具国际影响力的新艺术体系。而这一体系的灵魂人物——总策划吴秋龑先生，凭借其对东方文化根源的深度挖掘、跨学科的艺术实践与前瞻性的教育探索，成为引领这一项目的“历史必然选择”。从墨家哲思重溯新媒体艺术本源，到央美课堂孵化跨维创意，再到未来美育的民主化实践，吴秋龑的理念与行动，为纪元2046注入了独特的东方基因与未来视野。

一、吴秋龑：从思想根源到实践创新，奠定纪元2046的核心基石

吴秋龑的艺术实践始终围绕“东方文化当代转化”与“跨媒介创新”两大主线展开。其百度百科履历显示，他兼具空间媒介艺术家、独立策展人、中央美术学院教师等多重身份，毕业于中央美术学院建筑学院与美国加州艺术学院电影学院，跨学科的学术背景让他既能扎根传统哲学，又能敏锐捕捉未来媒介趋势——这种“贯通古今、融合中西”的素养，正是纪元2046得以落地的关键前提。

1. 重溯新媒体艺术本源：墨家思想的当代激活

在艺术史叙事长期受西方中心主义影响的当下，吴秋龑提出了一个颠覆性观点：当代新媒体艺术的起源应追溯至中国春秋战国时期的墨家，而非西方照相术。他认为，墨家“兼爱非攻”的人文内核、“先觉民主、超觉共产”的社会理想，与其技术实践（如机关术、小孔成像）形成了“思想-技术-艺术”的完整闭环——墨家机关术以精密结构实现功能与美学的统一，本质上是“当代装置艺术的雏形”；小孔成像则早于西方千年探索光影与视觉的关系，堪称“新媒体影像的原始基因”。

这一观点并非空泛的文化溯源，而是为纪元2046确立了“东方艺术主体性”的理论根基：平台所有项目均以“本土文化为根”，拒绝盲目追随西方潮流，而是从墨家、周朝六艺等传统中提取创意养分，再通过当代媒介转化为可感知的艺术语言。

2. 跨学科教育实践：在央美课堂孵化未来艺术生态

作为中央美术学院教师，吴秋龑的授课实践是其艺术理念的“试验场”，也为纪元2046储备了青年创作力量。他开设的“思维空间”系列课程，打破专业壁垒，引导建筑、绘画、影像等不同背景的学生探索“超空间概念”，鼓励学生畅想“社会专业艺术化”的可能性并细化至如何设立课程——例如设计“法学艺术学院”（以艺术可视化法律逻辑）、“医学设计学院”（用新美学重构医疗体验）、“记忆艺术设计学院”（结合他的“记忆媒介研究课程”探索情感与空间的联结），还有魔法艺术学院、异人设计学院等等，最终以实验性空间短片呈现这些“未来大学”的创意。这部分课程实践早于特斯拉马斯克所设立的学校Ad Astra数年。

这种“跨学科碰撞”的教育模式，直接影响了纪元2046的项目设计：无论是“全球跨界艺述论坛”的跨领域对话，还是“亚欧未来影像年展”的媒介融合，本质上都是课堂创意的“规模化延伸”，旨在让更多青年创作者突破专业局限，以更开放的视角探索艺术与社会的关系。

3. 未来美育：传统六艺的当代化重生

吴秋龑始终强调“艺术不是精英的专利”，他提出的“未来美育”理念，以周朝贵族“礼、乐、射、御、书、数”六艺为蓝本，将传统精英教育转化为面向大众的文化实践。例如，在纪元2046的“国际青年艺术展”中，他鼓励非专业青年创作者从“书”（文字美学）、“数”（空间逻辑）等传统素养出发，结合环保、未来生活等当代议题进行创作——这一理念既呼应了墨家“兼爱”的平等精神，以及儒家的修身治国之道，也为平台“聚焦青年创作者”的定位提供了实践路径。

二、纪元2046的三维架构：未来化、国际化与东方本土化的共生

纪元2046的核心竞争力，在于构建了“未来化（媒介革新）、国际化（对话场域）、东方本土化（文化根基）”的三维体系。这一体系并非割裂的板块，而是通过具体项目相互渗透，形成“传统为根、科技为翼、国际为镜”的艺术生态。目前已落地及筹备中的多个核心项目，正逐步完善这一架构。

1. 未来化：以媒介革新开拓艺术边界——亚欧未来影像艺术年展

作为纪元2046“未来媒介探索”的核心项目，“新阅时代”亚欧未来影像艺术年展（策展人：吴秋龑）以“实验影像与传统阅读空间的碰撞”为主题，重新定义“未来阅读”的感官体验。当纸质书籍、图书馆等传统阅读载体逐渐被数字媒介替代，吴秋龑引导创作者将“阅读”从“文字接收”拓展为“空间互动”——例如，用 Mapping影像 让古籍文字在影像装置联合体上“流动生长”，用VR技术构建“穿越时空的类阅读场景”，让“文化种子”在新媒介中焕发活力。

这一项目的本质，是吴秋龑“墨家技术观”的当代实践：既保留“阅读”承载文化的传统功能，又以机关术般的精密创意，让影像成为连接过去与未来的“时空隧道”。

2. 国际化：搭建跨国文化对话场域——中法环境月艺术大赛与全球跨界艺述论坛

纪元2046的“国际化”并非单纯的“海外推广”，而是以“东方视角”参与全球文化对话，其中两大项目最具代表性：

2025中法环境月艺术大赛（策展人：吴秋龑）：作为法国驻华大使馆发起的“中法环境月”（2014年创立，外国驻华使馆在华最大规模环保跨学科活动）核心板块，大赛以“蔚蓝星球，绿动未来”为主题，首次面向17-22岁全球青年开放。它既是环保议题的艺术表达，也是中法文化的深度融合——例如要求作品提交中法双语介绍，既传递东方青年的环保思考，也让西方观众理解中国“天人合一”的生态哲学。

“精城艺述”全球跨界艺述论坛（策划：吴秋龑）：汇聚全球艺术、科技、商业、哲学领域先锋者，聚焦“未来城市精神与文化传统”。与普通跨界论坛不同，吴秋龑强调“以东方智慧解决全球问题”——例如探讨“未来城市可持续发展”时，引入墨家“节用”思想与当下儒学“泛科技”文明的内生关系，为“生态重构”提供非西方的解决方案。

3. 东方本土化：根植文化基因的艺术表达

所有国际项目的背后，都有“东方本土化”的支撑。例如中法环境月大赛鼓励青年从“水墨意境”“剪纸艺术”等本土形式出发创作环保主题作品；亚欧未来影像年展中，有创作者以“皮影戏”为灵感，结合数字投影制作实验影像。这种“本土形式+当代议题”的模式，避免了文化符号的表面化挪用，真正实现了“传统哲思的现代表达”。

4. 未来展望：航母超媒介艺术大展——和平主题下的艺术奇观

纪元2046筹备已久的“航母超媒介艺术大展”，是其“三维架构”的集大成之作。该项目计划在9.3阅兵契机成熟后落地，以“和平”为核心主题，利用航母这一特殊空间，融合装置、影像、互动艺术等多元媒介，呈现“战争与和平”“科技与人文”的深层思考。

吴秋龑表示，选择航母作为载体，既是对“墨家非攻思想”的当代回应，也是对“未来艺术空间”的大胆探索——航母的工业质感与艺术的柔软表达形成反差，而“和平”主题则呼应了全球共同诉求。这一项目将成为纪元2046“东方文化国际表达”的巅峰实践，让世界看到中国艺术不仅有传统底蕴，更有直面全球议题的勇气与创意。

三、征稿倒计时｜2025中法环境月艺术大赛：青年创作者的环保艺术舞台

作为纪元2046当前最受关注的落地项目，2025中法环境月艺术大赛（17-22岁组） 正处于火热征稿阶段（截止日期2025年9月21日23:59）。这一赛事不仅是青年创作者通往国际艺术平台的跳板，更是吴秋龑“未来美育”与“环保理念”结合的具体实践，以下为关键信息梳理：

1. 大赛背景与核心主题

主办方：法国驻华大使馆、中国法语联盟（承办：北京法语联盟）

主题：蔚蓝星球，绿动未来（Horizons Bleus, Défis Verts）

定位：中法环境月（2014年创立）核心板块，聚焦“青年环保意识觉醒”，通过艺术强化中法环保合作。

2. 参赛细则：清晰界定创作边界

参赛对象：17-22周岁青年（以2025年9月21日身份证出生日期计算周岁，不支持联合创作），鼓励艺术专业学生及艺术从业者参与。

创作媒介：绘画、摄影、视频（*不接受数码绘画或AI生成作品*，强调手工创作的温度）。

作品规格：

绘画：A3尺寸（420mm×297mm）纸张创作；

摄影：300dpi分辨率，限单幅作品；

视频：时长≤3分钟，分辨率≥1280×720（MP4格式，文件≤100M）

禁忌要求：作品不得出现个人信息（签名、印章、logo等），入选后不符规格将取消奖项

3. 作品提交：关键节点与格式

截止时间：2025年9月21日23:59（逾期无效）

提交通道：官网era2046.top（绘画/摄影需提交1-10M的JPG/JPEG格式，视频为MP4格式）。

必备材料：

1. 个人信息（姓名、院校、身份证号、联系方式等）；

2. 作品信息（标题、材质、创作年代、是否参与线下展览）；

3. 中法双语作品介绍（每语种≤150字符，需准确传递创作理念）。

线下展览提示：参与线下展需邮寄原作至北京，运输费用由组委会承担（详见邮件回执），请妥善保管原作。

4. 奖项与展览：通往国际舞台的阶梯

核心奖励：

- 大奖1名：奖品价值超10000元，获奖作品直通“亚欧未来影像艺术年展”核心单元，与全球先锋艺术家同台；

- 单项奖：二三等奖、优胜奖、高等教育署（特别奖最佳人气奖）、最佳法语作品奖等。

- 组织奖：各赛区根据投稿质量评选1-2个“最佳组织单位奖”。

线下展览：2025年11、12月，作品将在北京语言大学中法人文交流空间/北京三里屯三生文化空间展出，直面国际策展人与环保领袖。

中法人文交流空间中厅 布展效果图

中法人文交流空间入口 布展效果图

5.报名与咨询

结语：以艺术为桥，连接传统与未来

吴秋龑与纪元2046的实践，本质上是一场“东方文化的当代突围”——它拒绝将传统视为“复古符号”，也不将未来等同于“西方技术复制”，而是以墨家、儒家乃至法家哲思为魂、以跨媒介实践为体、国际对话为径，为当代艺术设计提供一种“根植本土、面向全球”的新可能。

对于17-22岁的青年创作者而言，2025中法环境月艺术大赛既是一次环保理念的表达，更是一次参与“东方艺术未来构建”的契机。随着征稿截止日期临近，这场以“绿动蓝星”为主题的创作，或将成为纪元2046艺术生态中又一颗鲜活的“文化种子”，在时空的隧道中，生长出属于新一代的艺术答案。

总策划

吴秋龑

跨界艺术、设计、科技与策展等多个领域。中央美术学院教育合作中心项目负责人、中央美院实验电影系首任教研室主任、空间展示设计工作室导师、科技部创协理事、中国美协琨廷艺术计划评委、高端艺术品牌「青年艺术100」评委、日本新视界大赛评委、环球公益影像秀评委、北京独立电影节评委、CIFVF重庆电影节评委。

北京天安门广场视觉辅助系统空间设计总监、北京奥运会倒计时一周年宣传片主创之一、中国首位策展皇家园林（地坛）结合国际科技艺术、首位策展大型体育馆（水立方、奥林匹克中心）跨业界联合（戏剧/表演/音乐/美术）、首都中央行政区文化园区整合策划（繁星戏剧、方家胡同46）、天津新区公共艺术计划（滨海北塘古镇）、成都核心创意园区空间艺术整合总设计（成华东郊记忆）、北京城建集团琨廷商业空间设计总监、深圳「华侨城」动画双年展空间设计总监。

以整合性策略，跨领域心境循序渐进地对位国际策展前沿。注重展览主题意境的空间化表述，在地文化的当代性呈现以及艺术脉络的设计性探索。

为中国国际青年艺术周主题展策展人、中国国际新媒体艺术三年展策展人、中国影像艺术年展策展人、北京国际光影装置艺术展策展人、北京新媒体艺术年展策策展人、北京798多媒体主题展策展人、「艺术北京」主题展策展人、「设计北京」主题展策展人、成都双年展主题展策展人、北京茅台文化体验馆首展策展人、记忆媒介研究系列展策展人、类剧场展演系列展策展人...等数十场国际化科技媒体艺术展策展人。

从央美高考状元，到大学有缘跨学科，从学院教研新专业，到创作上的厚积薄发。吴秋龑始终秉持着一份内在记忆的凝净与外在实践的融纳。中央美院高考状元（全国专业总分第一考入央美设计系，设计系为学院当时最活跃的当代艺术前沿），中央美术学院建筑学院学士，中央美院、美国加州艺术学院电影学院硕士项目毕业。自2005年开始，吴秋龑长期于央美术学院展开影像、空间、策展等方向的跨专业教学，推动记忆媒介研究。其央美代表性课程：「记忆博物馆」、「思维空间」、「影像解析」要求学生对记忆概念所延展出的综合视觉进行功能化的表达，进而回溯风格的养成及个性化创意系统的建立。 个人创作注重心灵与泛宇宙主题的探索。其科技艺术作品于欧、亚、美多地展出、获奖、收藏。如法国巴黎蓬皮杜、德国柏林、意大利米兰、西班牙马德里、日本东京、韩国首尔、加拿大温哥华等。曾获新媒体国际装置艺术青年艺术家学院奖、AAC艺术中国年度青年艺术家提名、「筑」国际建筑竞赛优秀奖、中央美院一等奖学金等多个奖项。

在城市文旅、会展、影视、建筑等方向，拥有众多成功项目。尝试以联合文化投资人的身份推进乡村振兴项目。探索设计、科技、传统文化相结合的模式激活艺术，以公益、教育为职责进行提纯，多时空信仰价值进行梳理。致力于从实践层面展望科技与设计的未来性，拓展政经文史的艺术性。如城市公共艺术与空间运营、先锋影像与品牌传播、公益教育与经济溯源等，做好不同部门机构的品牌幕后助力工作。

作为六艺文化践行者，吴秋龑认为传统文化里的六艺（礼乐射御书数），是古代顶层要求有志之士成为真正高端人才的六点基本素养。放到国际科技高速迭代的当下，人才的培养更需要综合素质的加持，而新的六艺融合大美育形成一种新志趣思维的日常就变的尤为重要。这样才能更好地与未来的强人工智能并肩同行，引领民族新的行业愿景。