麻省理工Media Lab新增设计x心理学小组！11个方向艺术生可申！

更新时间：2025-09-11 09:19  浏览量：1

麻省理工学院（MIT）的Media Lab是全球最顶尖的跨学科实验室，不限申请人的专业背景，提供全额资助，直接解决学费问题，还提供医疗保险和津贴。

MIT每年能收到成千上万封申请，最终能拿到offer的不过寥寥数人。对于大部分同学来说，即便不以申请为目的，也可以去了解Media Lab的研究方向，洞见未来科技与设计的发展风向，为作品集带来一些启发。

目前，Media Lab共开放了20个课题组，和去年相比的变化有：关闭了Space exploration initiative（太空探索计划），新增了Cyborg Psychology（赛博格心理学）和Biomechatronics（生物机电系统），具体见图：

✔️ Opera of the future / 未来歌剧

✔️ Viral communications / 病毒式传播

✔️ Cyborg psychology / 赛博格心理学

康石石把这11个课题粗略分成了3类：

一：技术爆炸时代下，找回”人“的主体性

这类实验组在MIT等高校越来越受到重视，它们在用技术拓展人的边界的同时，试图留住独属于人的主体性，研究内容跨越设计、工程与心理学三个维度，适合工业/产品设计、交互设计、服务设计的同学。

今年开放的Cyborg Psychology（赛博格心理学），就是在深入研究AI与人的情感关系，希望解决AI给人类带来的心理影响，比如AI陪伴成瘾、共情能力弱化等。

G同学 获 伦敦大学学院、加州伯克利分校、IC、纽约大学、华盛顿大学、新加坡国立大学、南洋理工大学

类似的小组还有：

Fluid Interfaces（流体交互）：研究能提升人类感官的智能系统；

Viral communications（病毒式传播）：设计能激起人的好奇心的界面/系统；

Personal Robots（个人机器人）：探讨未来世界的场景，机器人走进千家万户，研究内容包括社交机器人、家庭AI系统、AI情感化设计等。

二：用现代化技术重塑创意表达

这代表了MIT最具艺术性与前瞻性的研究方向，研究如何把AI等现代技术转化为新的创作语言与艺术形式，以及如何成为更好用的创作工具，设计生们在这些小组也能发挥更大的价值。

Future Sketches（未来图景）：用AI、编程、AR等技术做艺术实验，探索把技术变成设计工具在未来能发挥出多大潜力；

Opera of the future（未来歌剧）：用科技重塑音乐的创作与表达方式，让音乐剧变成更具沉浸感、更有互动性的表演形式；

Tangible Media（有型互动媒体）：研究如何让数字信息变得像现实中的物体一样，试图打破屏幕与现实世界之间的界限；

Critical Matter（关键材料）：将创意和最尖端的技术相结合，从可穿戴、时尚到建筑、公共艺术，具备一定的批判性。

C同学 获 皇艺 产品设计MA、伦艺圣马丁 工业设计 MA、香港理工大学 offer

三、幻想未来世界的生活空间

这类实验组主要在探索未来世界中，人会过上怎样的生活？更具温度与责任感，也更贴合当下的生活。

比如City Seience（城市科学）不是在单纯研究智能建筑和智能汽车，而是通过可定制的系统设计，让未来每个人的生活环境与出行方式更贴合个人需求与社会价值。

D同学 获 康奈尔大学 建筑M.Arch UC伯克利 建筑M.Arch 密歇根安娜堡大学 建筑M.Arch 南加州建筑学院 建筑M.Arch offer

此外还有：

Camera Culture（相机文化）：将AI、影像、生活中的真实场景结合起来，比如数字医疗、卫星成像、VR/AR等；

Responsive Environments（互动环境）：研究新一代的传感系统，从可穿戴到智慧建筑，从AR/VR到太空探索，都是他们研究的对象。

如果用一种颜色形容MIT，很多人第一反应都是黑、蓝那样的冷色调，毕竟这是一所以理工闻名于世的顶尖大学，它的画风一直都是冷峻、神秘的，几乎每一个硬核科技的诞生，都能在MIT找到原点。

康石石在带学生做选校规划时，经常听到同学们说：“MIT？我一个学设计的，能申吗？”在很多人的刻板印象里，设计生和MIT似乎永远不会有交集，但在揭开文化与国家的差异后，会有不一样的答案。

23年《纽约客》采访了MIT机械工程教授Sarma（萨尔马），他说了一句颇具颠覆性的话：“我认为未来属于人文学科”；两年后，泰晤士25年艺术与人文排名中，MIT重回世界第一……

《纽约客》报道

很多人逐渐意识到，MIT不像世人想象的那样“不近人情”，它对人文学科同样给予了很多关注。

MIT的使命是“解决世界上那些最具挑战性的问题”，从气候变化、贫富差距、再到疾病与医疗健康，每一个挑战背后都关乎于“人”，想要理解人、服务人，仅靠工程与科技远远不够，更需要具备同理心、设计思维和创造力的人，而设计背景的学生，恰好站在这个十字路口。

所以我们看到，MIT工学院院长在新加坡开设科技设计大学，专门培养艺术设计人才；Media Lab焦距的5大核心主题背后都有很强的“人文使命感”，也在招收设计背景的同学。

Media Lab研究课题（部分）

康石石在带领学生做项目的过程中，不仅重视设计系统的构建，更重要的是教会同学们如何观察人、理解人的需求，再将抽象的社会议题转化为具象化的解决方案。

现在也是时候更新对MIT的刻板印象了，设计生可以大胆递上自己的作品集，为其添上几抹绚烂的色彩。

MAS申请要求

这种全球顶级项目，不仅拼硬件条件，还要考验申请人的认知水平、专业能力与个人独特性。

康石石拿到哈佛、哥大、宾大、帝国理工等顶级院校offer的同学，申请材料都做到了顶尖，作品集中也都展示出了对当前/未来社会的价值，虽然呈现形式和内容千奇百怪，但总体来看可以分成两个方向。

一类作品更关注宏观社会结构，以及人类在未来社会中的各种可能性。

往往从当前的社会中的矛盾或缺陷出发，延伸出具有概念性与批判性的议题，并通过设计给予回应，这类项目不以短期内的可落地性为目标，而是更强调你能否构建一种新的社会想象，从而激发公众对未来的反思与讨论。

康石石的学生D同学，拿下哈佛、宾大、哥大的offer，他的项目《树的蒸腾器》，以城市热岛效应为切入点，借助仿生学原理设计出一种模拟树木蒸腾作用的装置，构想了一个绿色循环驱动的未来城市系统，项目不仅具备生态设计的前瞻性，还在挑战现在城市对自然能源的消耗。

D同学 获 哈佛大学、宾夕法尼亚大学 、哥伦比亚大学 offer

另一类作品则更关注当下的现实生活，比如具体的社会群体与福祉。

项目要立足于真实的生活场景，在当下或者不远的未来中有可能实现，即使不能完全落地，也要形成初步可操作的方案。

比如G同学，他拿下加州伯克利分校、帝国理工、华盛顿大学、纽约大学、新国立、南洋理工这些世界名校的offer，他的项目均源于日常生活中的真实痛点：追踪老年人健康的传感器系统、通过占卜装置提升用户体验的娱乐化设计、优化shopee电商平台功能的服务设计。

G同学 获加州伯克利分校 、帝国理工学院 、纽约大学、华盛顿大学、新加坡国立大学、南洋理工大学 offer

顶尖院校都在考察申请人是否具备对复杂议题的识别与界定能力，是否能在作品集中呈现清晰的设计过程，这种要求让设计思维变得越来越重要，与新技术相比，设计思维的培养更需要成年累月的积累。

此外，这些顶级院校共同关注的始终还是热爱二字，MIT源源不断培养出各行各业的领军人物，Google首席工程师Ray Kurzweil、索尼总裁Andrea Wong……这些校友之所以能享誉全球，不只是钻研出某一项技术，更多是再用热爱回应世界。

这也是康石石那些拿下藤校offer的同学所具备的共同特质，最后，如果你也想冲刺顶级世界名校，或想保研、求职或读博，欢迎私信康石石。