算法时代，艺术如何实现人机共生新可能？上海青年美展带来“机智”解答

更新时间：2025-09-13 22:12  浏览量：2

9月13日，“机·智——第十八届上海青年美术大展”在刘海粟美术馆开幕。展览以人工智能发展为背景，聚焦人机共生语境下的艺术新可能，共收到海内外青年艺术家4060件/组投稿，最终展出作品380余件/组。展品按类型分为“综合”“艺术”“设计”“装置”等板块，涵盖绘画、雕塑、新媒体影像、数字艺术、跨媒介装置等多种艺术形式，反映青年艺术家对科技与艺术融合的深入探索。在规模上，除刘海粟美术馆本馆展厅外，展览首次增设C·PARK海粟文化广场D栋及中庭广场区域，以更广阔的空间容纳时代青年艺术才思的奔涌。

走进位于刘海粟美术馆一楼的“综合类”展厅区域，率先入眼的是一件兼具科技感与传统意蕴的装置作品——《六十仪》。艺术家聂士昌介绍，这是他为本次青年美展特别带来的作品，耗时一个多月完成。“之所以叫《六十仪》，是参考中国古代干支纪时法，年、月、日、时都是以六十甲子循环一次为周期。”作品正面刻地支，透镜中是地支对应的生肖，反面刻天干，透镜中则是从一到十的数字。作品的运行轨迹类似“玄”字的金文大篆写法，也与数学符号“∞”相似。

除了《六十仪》，聂士昌的另一作品《滴动仪》在C·PARK海粟文化广场D栋3层展出。《滴动仪》是本次展览的“人气王”，与《六十仪》类似，该作品以中国传统“罗盘”为灵感，与水滴散开的涟漪融合，“罗盘的中心是太极符号，一圈圈向外扩散出八卦、九星、二十四节气、六十四卦等，就像水滴一圈圈扩散的涟漪。”聂士昌表示，《六十仪》表达的是时间无穷无尽又周而复始的本质，《滴动仪》则体现古典文化中“一生二、二生三、三生万物”的思想。

展厅内工作人员介绍，如《六十仪》《滴动仪》这种将传统文化与现代科技融合的作品不在少数。比如，一楼的《画间渡——孔门七十二贤像信息失真可视化》吸引许多观众驻足，作品用信息图表的方式呈现七十二位贤者的历史坐标轴，配合史料记载的文字图片信息，量化分析七十二贤自春秋到清代的服饰与器物失真演变。坐标轴密集的信息量，使得一方小小的卡片足以承载千年的演变历程。

青年艺术家王棕正的作品《有用的温度》展示由纤维材料制作的机械臂尝试编织一条围巾的画面。“小时候，奶奶会在校服里绣上我的名字，在科技发达的当下，回想起奶奶那时的动作、神态，仍然记忆犹新。”王棕正解释，这件作品希望探讨算法时代无法捕捉的“美”，即使科技能模仿编织的动作，但独属于人类的情绪和温度是无法替代的。

策展人之一崔昱负责“装置”板块的布展，在她看来，这次展出作品的特点是“创意”。她特别推荐苏永健的装置作品《生命的丝线》，简单的吐丝装置上方，计时器倒数一千个小时，即3600000秒，“12V有刷减速电机的连续工作寿命通常是1000小时。当秒数归零，吐丝将会终止，同时电机将完全损耗，作品宣告死亡。”

《生命的丝线》旁，名为《光以秒计》的装置，只要人靠近时就会亮起红灯，作者冷东在创作理念中提到，“红色光束模拟‘时间警报’，每一个光点代表一个‘deadline’，它们不等你准备好，只会在你面前骤然亮起，催促你行动。”

崔昱提到，正是青年艺术家作品中满满的新奇活力，让她在布展时摒弃了传统的中线对齐法则，采用上部或下部对齐的方式，大小不一的作品高低错落，展厅内呈现一种“跳跃感”。

负责“艺术”与“设计”板块的策展人陆俊毅表示，“青年艺术家的视角是新奇的、多元的，一方面他们带来全新的创意，另一方面，像传统水墨画这种形式，青年艺术家也以融合创新的方式来表达他们的理念。”以《一群喵的幽默算法》为例，把一只只“丑得有戏”的猫拼贴成整体，它们表情搞怪、姿势滑稽，各有憨态，却是作者吴丽华眼中最真实的“机智”。在陆俊毅看来，这些作品展现了青年艺术家观察生活的独特视角，生活化而有趣。

此外，展览推出四大创新举措：首次与地铁合作，打造上海4号线艺术专列，使艺术融入城市公共空间；发起“YoungV短视频计划”，以自拍和跟拍形式展现艺术家创作生态；采用“专家评审＋大众投票”机制，并通过小红书等平台拓展互动传播；联合小宇宙App设立线下录音棚，邀请嘉宾与观众参与播客录制。值得一提的是， 由第十八届上海青年美术大展×小宇宙联袂呈现的「艺术超有用」播客栏目即将上线，栏目通过对话跨界嘉宾，聚焦艺术与生活、商业、科技、社会关系的交织，探索艺术如何在当代社会发挥“实用价值”。

第十八届上海青年美术大展由上海市文化和旅游局、上海市文学艺术界联合会和共青团上海市委员会指导，刘海粟美术馆、上海市美术家协会和上海市青年文学艺术联合会主办，上海市对外文化交流协会、上海新长宁（集团）有限公司、明园集团有限公司联合主办，上海明圆美术馆协办。展览将持续至11月23日。

栏目主编：施晨露