艺术没有统一标准

更新时间：2025-03-14 13:59  浏览量：6

艺术从来没有统一标准，总是有每个人不同的感悟，即便是艺术评论家，也仍然不能靠自己的标准来说服所有的欣赏者。

自古“文无第一，武无第二。”写文章的作家从来不敢说自己的文章是天下第一。如果敢说，就一定在吹牛。人们读文章有自己的读法，也有自己的视角和独特体验，不能被别人代替。即便是很多人读同样一篇文章，也会产生不同的感触。他们看文章的时候，会选取自己喜欢看的文字来看，即便读同一段文字，产生的感触也是不一样的。文学本身就是一种艺术形式，可以给人带来美好的想象，也可以让人树立一定的信心。评价文学的标准不能太死板，即便每年都有文学奖的评选，有很多专家学者来评价，也不足为据。很多作家不屑于评奖，不屑于让专家或学者评价自己的作品，认为专家或学者评价自己的作品是一种误读，并不是客观公正的，应该交给读者去评价，应该交给时光去淘洗。读者有自己的评价标准，虽然不一定客观公正，但那是读者自己的事，专家或学者并不能横加干涉。毕竟读者读了一部文学作品，能够产生自己独特的体验，只有自己能懂，别人似乎并不能懂。而别人试图要懂得他的体验，还要变成固化的语言表达出来，就一定存在着歧义。武术表演也是一种艺术，也没有高低之分，但很多武术表演的评委要评出名次，就算是可笑的举动了。倘若武术比赛一定要评出名次，站着的算是赢了，躺下的就是输了。道理很简单，但很多武术比赛往往会修改规则，限制选手的自由发挥，甚至把选手有利的招式全都封住，不让他们用那样的招式，而是要让选手适合比赛规则，最终让规则限制了选手，评出的名次也就没什么意思了。这样的武术比赛就是一种表演，只是为了获取流量，为了投资方能赚钱，至于选手，只是赚钱的工具。

艺术本身具有多样性，不管是音乐艺术，舞蹈艺术还是绘画艺术，都有内在的规律。音乐家创作音乐作品，让听众能够听到，本身就根据一定的乐理知识搞创作，即便有人工智能创作音乐作品，也仍然不能逃脱乐理知识的约束。同样一首曲子，很多人听了以后，会有不同的感触，但并不能强行评价，也不能用一个标准衡量所有的曲子。舞蹈艺术也是如此，跳一段舞，不管是原生态的舞蹈，还是人们主动编排的舞蹈，都有其内在的韵律美，和谐美。并不能说原生态的就低级，舞蹈家编排的就高级，也不能说配有音乐的就一定高级，不配有音乐的就低级。艺术来源于生活，不管是音乐还是舞蹈，都从人们的生产劳动中来。即便被艺术家评为低劣的作品，也有一定的受众，甚至会被很多人喜欢，流行开来，普及开来。而艺术家评为高级的作品很可能产生在庙堂，很可能被所谓高雅人士鉴赏，却没有太多的受众，不会被老百姓喜欢。绘画艺术也是如此，高级的绘画作品往往会被权贵追捧，而评价绘画艺术的标准也是权贵定的，并不是老百姓定的。就像古代的诗词一样，权贵们有知识，有文化，可以靠写诗作词怡情遣性。而老百姓大多是农民，没知识，没有文化，欣赏不了诗词，只能欣赏说评书的，唱戏的，但并不能说诗词就高级，说评书的、唱戏的就低级。

一幅古典山水画可能成为文人雅士追捧的高级作品，但并不会被老百姓欣赏。老百姓欣赏的灶神图，财神图，带有赤裸裸的功利属性，线条也不好看，但在他们眼里是好看的，而在权贵看来，却低俗不堪。但为了求神拜佛，获得一定的利益，权贵家里也有灶神图、财神图等，只是追求实用，却不追求美观，也不追求艺术性。权贵评价一幅画有自己的标准，普通老百姓评价一幅画也有自己的标准。但权贵阶层都是有知识、有文化的人组成，会把持话语权，会广泛推行自己的标准，而且会以权力来推行，就会成为很多人认为的标准，而这种标准往往靠不住。但这种标准推行的年代久远了，人们就会视为正常，甚至很多画派风格一直流传到现在，被现代人模仿和追捧。其他的雕塑艺术、文玩艺术、服饰艺术等等都有传统的遗留，也都有以前全国一定的标准，似乎越是雍容典雅越高级，越是朴素笨拙就越低级。但也有例外，就是很多艺术是朴素笨拙的，尤其是绘画、雕塑艺术等，这些造型艺术弄得古朴而又浑然天成，就会成就返璞归真的审美标准，当然也是仁者见仁，智者见智。

要想欣赏艺术作品，欣赏者就要有足够的艺术鉴赏功力，而这种功力是靠平时读书和鉴赏获得的。通过读书积攒一定的知识和文化，通过减少实践，获得一定的独特眼光，看到艺术作品的美，看到艺术作品的时代特色，还要看到强加在艺术作品上的所谓审美标准。审美本身是愉悦的行为，但审美并不是科学，而是一种主观化的印象。既然是主观化印象，专家或学者就不能强求一致，不能制定所谓完备的评价标准，以免弄成笑话。由此来看，人们看到的文学作品评奖、音乐作品评奖、美术作品评奖等艺术作品评奖，大多都是权贵们攒的局，要弄出所谓的标准和模范作品，引导人们，其实就是宣扬某种价值观，宣扬某种艺术创作思想，却往往有失偏颇。这种评奖本身就是一种艺术领域内的垄断行为，靠专家或学者的话语权来说话，最终评价一些所谓优秀的作品，也标榜一些所谓优秀的艺术家，却往往忽略了绝大多数的艺术作品，也忽略了很多人喜欢的艺术作品。其实就是形成所谓的艺术鉴赏小圈子，用圈子文化来产生强大的影响力，最终靠这种影响力来圈钱。

艺术没有统一的标准，不管是艺术创作还是艺术鉴赏，都靠个人或群体来完成，没必要听所谓专家或学者的指导。艺术家要有自己的个性和灵性，鉴赏者要有自己活泼的感触能力，能够鉴赏美的存在，就可以相得益彰，促进艺术品的生产和推广了。