传承“国家记忆”！苏丹艺术家以画笔为盾牌，战火毁不掉千年灵魂

更新时间：2025-09-22 11:46  浏览量：1

文 赵公子

声明：本文内容均来自于权威资料，结合个人观点撰写的原创内容，文章标注了文献来源和截图，请悉知。

在卡塔尔多哈的海边，一群人正在为遥远的苏丹做着一件看起来“不太实际”的事。

当苏丹的战火已经烧了快两年，当全世界都在统计伤亡人数和难民规模时，这群艺术家、学者和媒体人却聚在一起讨论绘画、音乐和诗歌。

您可能会觉得奇怪，都什么时候了，还有心思搞艺术？

但读完这个故事，您就会明白，当整个国家的记忆正在被一点点抹去时，那些看似脆弱的艺术作品，可能是守护一个民族灵魂的最后防线。

他们要用艺术的力量，为一个正在消失的国家留下最后的记忆。

上周四的卡塔尔乔治城大学格外热闹。

来自世界各地的苏丹艺术家、学者、媒体人聚集在这里，参加一场名为“Hiwaraat”的特别会议。

会议的主题很特别，《透视苏丹：艺术中的政治》。

走进会场，您会发现这里的氛围和普通学术会议完全不同，墙上挂满了画作，有的描绘战前的喀土穆街景，有的记录逃难路上的场景。

角落里摆放着传统乐器，不时有人拿起来演奏一段旋律，与会者中既有白发苍苍的老艺术家，也有刚刚逃离战火的年轻创作者。

苏丹裔教授罗盖亚·阿布沙拉夫负责主持开幕式，她站在讲台上，声音有些颤抖但很坚定。

她说这次会议要探讨的是一个国家的灵魂，这话听起来有点抽象，但看看在场的人就明白了，每个人都带着自己的故事，每个故事都是苏丹的一部分。

会议请来了不少重量级人物，政治漫画家哈立德·阿尔拜赫带来了他的新作品，这位艺术家的画风简洁有力，寥寥几笔就能勾勒出战争的荒诞。

他的一幅作品画的是两个孩子在废墟中踢足球，球是用破布缠成的，球门是两块断墙，没有文字说明，但谁都能读懂其中的含义。

BBC的知名主持人泽纳布·巴达维也来了，她在国际媒体工作多年，深知苏丹在新闻版面上的处境。

她分享了自己的观察，每当提到苏丹，国际媒体总是用“又一个失败国家”、“部落冲突”这样的标签，可苏丹的真实面貌远比这些标签复杂得多。

《卫报》专栏作家内斯琳·马利克的发言让人印象深刻，她提出了一个问题：在这个信息爆炸、注意力稀缺的时代，怎样才能让世界真正看见苏丹？

她认为答案就在艺术创作中，一幅画、一首歌、一个故事，往往比一千篇新闻报道更能触动人心。

跨领域艺术家拉希德·迪亚布博士展示了他收集的苏丹艺术品照片，这些珍贵的文物，有的已经在战火中消失，有的下落不明。

看着这些照片，在场的苏丹人都红了眼眶，那不只是艺术品，更是他们童年的记忆、祖辈的传承。

会议还吸引了卡塔尔的高层关注，博物馆主席谢赫·玛雅莎和教育部长洛尔瓦·阿勒卡特都出席了开幕式。

她们的到来不只是礼节性的，更代表着卡塔尔对文化保护的重视。

整个会议持续三天，每天都有不同的主题，除了主旨演讲，还安排了工作坊、展览、表演等多种形式。

一位年轻的苏丹画家在工作坊上教大家画传统纹样，她说这些图案来自尼罗河畔的古老部落，每个图案都有特殊含义。

现在很多部落已经四散逃难，但这些图案还能把大家联系在一起。

卡塔尔乔治城大学院长萨夫万·马斯里在论坛上说了一句很有深意的话。

他说这场持续两年的战争已经变成了一场关于意义与虚无、档案与抹除、记忆与遗忘的较量。

这话道出了问题的本质，战争摧毁的不只是建筑和生命，更是一个民族的根。

会议期间，走廊里、咖啡厅里到处都能看到小型聚会，艺术家们交换作品，学者们讨论观点，年轻人向长辈请教传统技艺。

这种自发的交流或许比正式议程更有价值，一位来自达尔富尔的陶艺师遇到了一位研究苏丹陶器的学者，两人一聊就是几个小时，从制作工艺聊到文化含义。

有人可能会问，在战火纷飞、生灵涂炭的时候，为什么还要谈论艺术和文化？答案其实很简单，就是因为这关系到一个民族的存亡。

苏丹有着几千年的文明史，从古老的库施王国到近代的马赫迪运动，从尼罗河文明到撒哈拉商路，这片土地见证了无数辉煌。

可现在，这些历史正在被战火一点点抹去。

战争的破坏是全方位的，轰炸摧毁了博物馆，抢劫洗劫了图书馆，大火烧毁了档案馆，更可怕的是人的流失。

老艺人带着技艺离世，年轻人带着梦想逃离，整个文化生态系统正在崩溃。

内斯琳·马利克在会上提到一个观点，她说真正的挑战不只是理解战争本身，更要理解苏丹作为一个国家的意义。

在国际媒体的叙事中，苏丹常常被简化成一个充满暴力的地方，人们忘记了这里曾经是非洲文艺复兴的中心，忘记了这里诞生过伟大的诗人、音乐家、思想家。

艺术和文化是对抗遗忘的武器，当实体的遗产被摧毁，精神的传承就变得更加重要。

一幅画可以保存一座已经消失的建筑，一首歌可以记录一种即将失传的语言，一个故事可以让后代知道他们从哪里来。

会议上展示的作品充分说明了这一点，一位女艺术家创作了一系列以苏丹传统服饰为主题的画作。

她说这些图案来自外祖母的嫁妆，现在外祖母的房子已经被炸毁，那些美丽的衣服也化为灰烬，但图案还活在她的画里。

另一位音乐家演奏了几首努比亚民谣，这些歌曲通常在婚礼和丰收节上演唱，歌词讲述着尼罗河的故事。

现在很多努比亚村庄已经人去楼空，但只要这些歌还在传唱，努比亚文化就不会消亡。

保护文化记忆还有更深层的意义，它为未来的和解与重建奠定基础，苏丹是个多元的国家，有几百个部族，几十种语言。

战争加剧了族群对立，但文化可以成为桥梁，当不同背景的人都能在共同的艺术遗产中找到认同感，和平才有可能。

BBC的巴达维在发言中特别强调，不能让那些想要摧毁苏丹灵魂的势力得逞，她指的不光是物质破坏，更是精神摧残。

一个失去文化根基的民族，即便战争结束也很难真正站起来。

会议期间，一位老艺术家的话让人深思，他说自己这辈子经历过好几次战乱，每次都有人说苏丹完了。

可苏丹人总能挺过来，靠的就是文化的韧性，只要还有人在唱歌、画画、讲故事，苏丹就还活着。

这场会议传递出一个明确信息，苏丹危机需要更多关注，而且是更深层、更全面的关注。

目前的国际报道往往停留在表面，媒体热衷于报道伤亡数字、难民规模，却很少深入了解这场危机的复杂性。

苏丹被贴上“失败国家”的标签，成为国际新闻中的一个符号，而不是一个有血有肉的国家。

会议主办方希望改变这种状况，他们认为，通过艺术和文化的视角，可以让世界看到一个更真实、更立体的苏丹。

这不是要美化现实或回避问题，而是要呈现完整的图景。

配合会议，主办方还在珍珠岛的阿尔霍什画廊举办了《苏丹新叙事》展览，展览将持续到9月28日，展出了几十位苏丹艺术家的作品。

这些作品风格各异，有传统的，有现代的，有具象的，有抽象的，但都在讲述苏丹的故事。

展览吸引了不少当地观众，很多人是第一次接触苏丹艺术，他们惊讶于这个饱受战乱的国家竟有如此丰富的文化。

一位卡塔尔观众看完展览后说，她以前只知道苏丹有战争，现在才知道苏丹有这么美的艺术。

会议的最后一天安排了一场前瞻性论坛，主题是如何重塑苏丹的未来。

与会者讨论了很多具体问题，这些讨论不是空谈，已经有一些项目在推进。比如建立苏丹艺术数字档案库，为流亡艺术家提供创作基金，组织文化交流活动等。

虽然力量有限，但每一份努力都很宝贵。

会议结束时，组织者发表了一份声明，声明指出，当国际社会的冷漠可能让苏丹危机变成常态时，必须有人站出来说不。

苏丹人民的故事不会被遗忘，他们的文化不会被抹杀，他们的未来不会被放弃。

这场会议或许改变不了战争的进程，但它点燃了希望的火种。

当艺术家们带着新的灵感离开，当学者们带着新的课题离开，当媒体人带着新的视角离开，苏丹的故事就会传播得更远。

战火终会熄灭，废墟终会重建，但文化的断层却可能永远无法弥补。

这就是为什么在炮声隆隆的今天，还有人在为保存一幅画、一首歌、一个故事而努力，他们相信，只要文化的根还在，苏丹就还有明天。