人工智能时代，科技与艺术开始跨界共荣

更新时间：2025-09-25 22:49  浏览量：1

中青报·中青网记者邢婷

偌大的巨型银幕上，各具特色的中国传统纹样依次铺展开来，一款名为“‘纹理中轴’”的AI识别纹样模型对其进行测试。经过训练后的AI视觉识别可以精准识别纹样图案，甚至菊花纹、乳钉纹、麒麟纹等纹样的识别模型精准度可达90%以上。

“我院打造的这一模型基于庞大的纹样数据，推动传统纹样的进一步数字化应用，将传统纹样图案与最新的AI图像识别技术结合，致力于打造一个关于中国文化遗产的纹样识别模型数据库，在全球范围内更好地传播东方美学。”中央美术学院副院长吕品晶介绍。

这是9月24日上午举办的首届CCF中国计算艺术大会（CCAC2025）主旨报告现场。来自国内人工智能及音乐、电影、美术等领域专家学者，热议人工智能时代科技与艺术如何更好地跨界共荣。

首届CCF中国计算艺术大会（CCAC2025）启动仪式现场。（山东艺术学院供图）

9月23日，首届CCF中国计算艺术大会（CCAC2025）在山东省济南市正式开幕。大会由中国计算机学会（CCF）主办，CCF计算艺术分会与山东艺术学院联合承办，以“人工智能重塑艺术边界”为主题，共同探索人工智能与艺术跨界融合的新路径、新生态。

“在我看来，音乐家和舞蹈家从未缺席每一次技术革命，他们总是首当其冲，最敏感也最直接、最激进地跟工程师和技术人员一道，共同构成艺术和技术历史的一种协作。”北京舞蹈学院副院长肖向荣在主旨报告中讲到。

舞蹈是人类最古老的艺术。在人工智能时代，中国舞蹈将迎来怎样的变化，其创新发展又将面对怎样的机遇和挑战？对此，肖向荣认为，应赋权人民艺术创作，打造共生式媒介新生态；赋能教育公平，打造共享式智慧教育新模式；赋源中国文化样本，创建共融式人类命运共同体的新范式。

在音乐领域，人工智能的介入同样在不断深入。主旨报告中，中国科学院院士、西安交通大学教授管晓宏介绍了音乐计算智能量化与认知的最新研究进展。

管晓宏看来，该研究不仅将促进信息科学、脑科学、生物医学与人文艺术学科的交叉融合，开创新研究方向；同时，将建立机理与数据融合的音乐与脑认知量化关联模型，应用测量、分析、仿真等信息科学方法，发现音乐认知的脑科学机理，推动成果在脑科学认知和音乐创作方向的应用。

“艺术形象思维与科学逻辑思维相互启迪，也将推动‘五育并举’，有助于培养拔尖创新人才。”管晓宏透露，为了充分展示研究成果，艺术与科学的交汇系列音乐会（人工智能与脑科学版）正在策划中。按照计划，研究团队将与中央音乐学院艺术学科和职业交响乐团合作，用音乐演奏展现人工智能作曲成果，并通过实景音乐厅展现音乐脑科学研究成果。

事实上，越来越多的艺术类高校已开始主动拥抱人工智能。

9月24日，首届CCF中国计算艺术大会（CCAC2025），中央美术学院副院长吕品晶作主旨报告。 中青报·中青网记者邢婷/摄

目前，计算技术已深入中央美术学院多学科的实践中。吕品晶在主旨报告中介绍，该校从产品、建筑、家居到时尚等领域均已开展相关探索，而在艺术创作中也催生了算法生成艺术、情感计算艺术、数据驱动装置等新的风格和表现形式。

天津美术学院党委副书记、院长邱志杰在主旨报告中介绍，该校于2024年10月开设国内高校首个人工智能通识课程，并成立人工智能艺术学院，建立4个研究生方向，搭建实体研发平台。

“希望人工智能艺术学院的成立，能够促成艺术家和科学家携手，勇闯人工智能科技前沿的‘无人区’，并推动整个学校的教学研管服各领域工作的智能化转型。”邱志杰说，接下来，将持续在全校师生中开展人工智能艺术通识教育，让师生掌握人工智能作为新的研究方法和学习工具，全面赋能学科发展，“我们相信这种变化对整个艺术学科的焕新是至关重要的”。

挑战无处不在。肖向荣注意到，目前AIGC（即“人工智能生成内容”）资源池里的数据和样本大多来源于英语世界，不可避免地呈现出以西方文化为主体的单一文化与单向度的文化价值观念。

在肖向荣看来，“中国艺术家应将自身定位为训练者、教育者、协作者，在西方国家的英语世界掀起的AIGC浪潮下，以更开放的姿态积极应对挑战，将东方美学的中国文化样本以更开放的心胸开源于AIGC的数据库之中”。

除主旨报告外，大会期间同步举办8场专题论坛与3场论文宣讲，涵盖人工智能技术与音乐、美术、设计、影视、动画、戏剧、医疗健康等多个前沿交叉领域。国内外专家学者、计算艺术爱好者500余人齐聚一堂，共同探讨计算与艺术的深度融合与创新探索。