武林画派后学艺术成就考——以山东博物馆藏品为例
更新时间：2021-11-03 18:39 浏览量：1
“武林画派”的开创者是明代晚期的蓝瑛。蓝氏的追随者有蓝家至亲：子蓝孟、孙蓝深和蓝涛；受他 亲授或私淑的弟子刘度、洪都、陈衡、王奂、顾星、 冯仙湜；陈洪绶和禹之鼎早年也曾跟随蓝瑛学画，后来自创画风，主攻人物画，他们的大部分创作中早已看不到蓝氏的影响。
杭州古称武林，蓝瑛和他的师从者被清人称为“武林画派”，以区别于戴进的“浙派”。 由于蓝瑛由明入清，其他成员也都是明末清初人， 因而这是一支发韧于晚明，在明末清初的画坛有很大影响力进而涉及有清一代的画派。
一、恍离尘世的刘度
刘度，蓝瑛的入室嫡传弟子，主要艺术活动在崇 祯初期至康熙早期。他善画山水，也擅长人物和楼台亭阁。学画之初临摹宋元真迹，后来精通大小李将军（思 训、昭道）的青绿画法和张僧繇的没骨法。他的笔下 丘壑泉石构图细密，亭台人物工笔精致，继承了蓝瑛 早期和中期细笔山水的精髓，法备精严，他是蓝氏弟 子中成就最高、在笔墨技法上最能与其师颉颃的画家。
刘度 白云红树图 绢本设色 159×73.5 厘米
《白云红树图》，一级文物。这是刘度极为成功的一幅没骨青绿山水画。绘高耸的山峰，绕以 白云飘动，流泉曲折逶迤，飞瀑垂泻如练。近景处丛岩秋树数株，高低错落，地面芳草萋萋，亭榭、长廊 傍山临水而筑，亭中高士凭几而坐，凝神静思。远木、 遥山用笔简练，近树、亭榭刻画精微，坡石罩染青、 绿，分浓、淡画出，辅以赭色。林木的枝干以墨笔勾 皴，以深浅不一的红、黄、青色点缀树叶，特别是大 片的朱砂点染而成的红叶，密而不乱。画面秀润工致， 鲜丽明快，而无甜俗之气。
二、幼秉庭训的蓝孟
蓝瑛的次子蓝孟，自幼跟随父亲学画。受蓝瑛的熏陶，从临摹宋元名家墨迹学起，在蓝瑛的悉心教导下勤于练笔，技艺和眼界日渐提高。其作品挺拔秀丽， 弱冠之龄已在杭州一带小有名气。他的画史知识和对历代名家的认知大多来自其父。他是承继蓝氏衣钵的最主要的传人，文献记载他“善画山水，摹仿宋元，无不精妙。运笔虽不遒劲，而丘壑松脆，如冰梨雪藕， 见之唇吻俱爽，故学云林家数，更云入室”。其艺术活动多记载于顺治至康熙年间。 蓝孟酷爱书画鉴藏，万历时期宫廷混乱，导致名画法帖散帙，流出宫外，蓝瑛收购收藏后数次到秦、 燕等地交易。王公贵族如获至宝，纷纷与之交好 。蓝瑛年迈后不喜鞍马劳顿，此类交易便托付于爱子蓝孟。
蓝孟 摹黄公望天池石壁图 绢本设色 180×46.5 厘米
《摹黄公望天池石壁图》轴。此画为浅绛山水， 画面层峦叠嶂，飞瀑如练，杂木长松，屋舍横桥，二 高士平台坐话。通幅布局高远，景物繁富，层次分明， 山石皴染略简，树叶双勾染红，有秋日烂漫气象。 此图描绘了崇山峻岭的自然景色，构图虽宏大， 却用简略的线条和皴笔写就。山以赭为基色，用墨青、 墨绿烘染层次。蓝孟不喜欢用反差大的色彩，也少用 大块的乌墨，刚硬的线条在他的笔下更是难见。画中干枯墨色居多，呈现出疏简秀逸、温润柔和的平静氛围，体现了作者对笔墨气韵的驾驭能力，不仅抒发了 蓝氏的主观情感，更寄托了他在林泉中的忘归心态。 画家只是把描摹实景作为自己遣兴抒怀的手段，表达 自己对现实生活的淡泊态度。
三、继往开来的蓝深
蓝氏家族中秉承家学、成就不凡的还有孙辈蓝深， 艺术活动在康熙年间。他的画风更为繁密，用笔更加 清秀。祖孙三代立志画艺，风格一以贯之。为人倜傥， 文献记载“时文宗匠，余参六法，亦极精妙虽得祖父 之传，至于错综变化，自得其巧” 。
蓝深 高山川至图 绫本墨笔 184×45.5 厘米
《高山川至图》轴。画面主峰高耸，山体层迭向上， 白瀑一道，依山势奔流而下，汇入碧溪。山麓苍松挺翠， 野树虯曲，茅屋掩映，修竹绕屋，舍内一人端坐读书。 山径拐角处，一人正携筇而来。山体之右为平湖、远 山。远山以淡墨轻抹状其远；平湖虽只露一角，亦足 想见湖之浩渺。纵观全图，高远静穆，气势壮观。“他的作品虽得祖父衣钵，但胜在巧妙细致，更加富于变化。同祖父 一样，他也工于花鸟画，笔致韵藉飘逸。
四、入室嫡传的冯仙湜
冯仙湜，“武林画派”重要画家，“山水法宗郭熙，轻淡细秀，殊有雅致近师蓝瑛，清淡细秀，殊有雅致” 。明朝灭亡后，冯仙湜不再视科举为自己的生活方向，在杭州西溪石人坞，蓝瑛的住处，正式拜蓝氏为师，成为他的入室弟子。冯仙湜向蓝瑛请业问艺， 把山水画定为自己的主攻方向，兼学画史和画论。多次同恩师同登杭州金竹岭，共赏钱塘雪景，并随师游访浙江多地，是蓝瑛的得意门生。
冯仙湜 秋山晴霭图 绢本设色 175.5×49.5 厘米
《秋山晴霭图》轴， 画中高岩深壑，飞瀑流泉，绿树葱郁，楼阁俨然， 亭榭中几处点景人物，姿态悠闲。全图布局谨严，笔墨细秀，生动有致。“康熙丁卯”，为康熙二十六年 （1687）。
五、画名不详的洪都
洪都的《秋林共话图》轴。此图为祝某人 70 寿诞而作， 惜上款被挖损。“丙午秋”为康熙五年（1666）。
洪都 秋林共话图 绢本 浅设色 165×64 厘米
洪都字客元，生平不详。与冯仙湜一样，他也是蓝瑛的入室弟子。据目前有限的资料可知，传世作品还有天津艺术博物馆《仿元人山水》和《云山秋色图》。 由此 3 幅作品可以看出洪都画艺颇得蓝瑛衣钵真传。
六、结语
“武林画派”作为山水画派，在流派众多、纷繁杂沓的晚明至清初能赢得一席之地，在江浙地区影响很大，足以证明它扎实的画艺功底。它不断继承元代文人画的成绩，在大胆的探索与创新基础上，开创了上乘的独特技艺及理念。“武林画派”成员虽然画艺高低不一，但他们的作品结构和笔墨风格都各具个性， 为争奇斗胜的明末清初画坛增添了浓重的色彩，直至影响后世，映射出特定历史时期艺术的缤纷与雍容。 他们没有一味地秉承传统，从以上作品可以感受到他们立异思变的不屈精神，证明了他们不同凡响的创造 才能和不可替代的艺术风貌。