国画研学丨中国绘画的强化主观表达

更新时间：2025-09-27 06:07  浏览量：1

中国绘画对主观表达的强化，核心是“以形写神”和“意在笔先”，即不追求对客观物象的完全复刻，而是通过笔墨将画家的情感、意趣和哲思注入画面。这种主观表达主要通过三个层面实现：

1. 造型上的提炼：不执着于物体的精确比例和光影，而是根据表达需要进行夸张、变形或简化。例如，文人画中的竹子，叶片并非写实计数，而是以疏密、浓淡的笔墨组合，传达画家的气节与心境。

2. 笔墨上的独立：笔墨语言不仅是塑造形象的工具，其本身的韵律、力度和枯湿变化就成为表达情感的直接载体。一笔中锋的遒劲，或一抹侧锋的苍茫，都蕴含着画家当下的情绪。

3. 构图上的自由：突破焦点透视的限制，采用“散点透视”，可以将不同时间、不同空间的景物组合在同一画面中，营造出“咫尺千里”的意境，这完全是画家主观空间意识的体现。

编辑/王仲

出品/现代艺术

学术主持：中国美术家协会、中国书法家协会、中国艺术研究院。文化支持：新华网、人民网、腾讯新闻、网易新闻。

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