杨普义：画竹

更新时间：2025-03-10 08:42  浏览量：6

在中国传统文化中，绘画艺术犹如一颗璀璨的明珠，熠熠生辉。而在众多绘画题材中，竹以其独特的韵味和深厚的文化内涵，成为了历代文人墨客笔下永恒的主题。画竹，不仅是一种技艺的展现，更是一种心境的流露，一笔一划间，蕴含着画者对自然、对人生、对哲学的深刻理解和感悟。

“一笔片羽”，这是画竹的起始。轻轻一点，墨色在纸上晕开，如同晨曦中第一缕阳光穿透竹叶，照亮了整个世界。这一笔，虽简约至极，却寓意深远，它象征着生命的初始，也预示着无限的可能。画者以这一笔为引子，缓缓展开一幅竹林的画卷，引领观者步入一个静谧而深远的世界。

“二笔燕尾”，是对竹叶形态的初步勾勒。燕尾状的竹叶，轻盈而灵动，宛如天空中自由翱翔的燕子，给静谧的竹林增添了几分生机与活力。这两笔，不仅描绘了竹叶的外形，更通过其姿态，传达了竹的坚韧不拔与飘逸洒脱。画者运用笔墨的浓淡干湿，巧妙地将竹叶的质感与光影效果表现出来，使画面更加生动立体。

“三笔个字”，这里的“个字”并非文字，而是指竹叶的一种排列方式。三笔相交，形如“个”字，既是对竹叶布局的一种概括，也是画者对竹林空间感的巧妙营造。通过“个字”的排列，竹叶之间形成了错落有致、疏密相间的层次感，使得整个画面既统一又富有变化。这一步骤，考验着画者对构图的把握能力和对自然美的敏锐感知。

“四笔惊鸦、落雁”，这是对竹林氛围的进一步渲染。惊鸦与落雁，一动一静，相映成趣。画者通过寥寥几笔，便勾勒出了竹林中的生动场景，仿佛能听到远处鸦鸟的惊叫声和落雁归巢的扑翅声。这两笔，不仅丰富了画面的内容，更赋予了竹林以生命力和故事性，让观者在欣赏画作的同时，也能感受到其中的意境与情感。

“五笔破分字、飞燕”，这是对竹林动态美的进一步展现。破分字形的竹叶，如同利刃划破长空，展现出竹的刚毅与力量；而飞燕的加入，则为画面增添了几分灵动与和谐。画者通过这五笔，将竹林的静态美与动态美完美结合，使画面既具有视觉冲击力，又不失和谐之美。

“七笔破双字”，这是画竹的收尾之笔。双字形的竹叶，相互交织，形成了一种独特的韵律感。这七笔，既是对前面笔触的总结与升华，也是对竹林整体风貌的完整呈现。画者通过这七笔，将竹的坚韧、飘逸、灵动与和谐完美地融合在一起，构成了一幅既有形又有神、既有情又有理的竹画佳作。

画竹，不仅仅是对自然景象的再现，更是对人生哲理的深刻表达。竹之坚韧，象征着不屈不挠的精神；竹之飘逸，寓意着超然物外的境界；竹之灵动，展现了生命的活力与创造力；竹之和谐，则体现了人与自然的共生共荣。画者在画竹的过程中，不仅是在创作一幅画作，更是在与自己、与自然、与宇宙进行一场深刻的对话与交流。

画竹之道，博大精深，值得我们每个人去细细品味与领悟。在欣赏竹画的同时，我们或许也能从中汲取到一份力量与智慧，让自己的心灵得到净化与升华。