艺术重庆⑮｜追寻龚晴皋在重庆的艺术足迹

更新时间：2025-03-27 18:44  浏览量：6

新重庆-重庆日报

清朝嘉庆二十年（公元1815年），年届六十的龚晴皋满怀对家乡的渴望和依恋，毅然辞官，从山西崞县踏上千里归途。记忆中，家乡重庆山清水秀、人杰地灵，是孕育他艺术与生命的摇篮，他将回到这里开启人生的第二段旅程，攀登艺术生命中最辉煌的顶峰。且让我们跟随这位重庆本土的清代著名诗人、书法家、绘画家，追寻他的艺术足迹，阅读他丰富而灿烂的人生吧。

龚晴皋，名有融，字晴皋，号绥山樵子、拙老人，晚号避俗老人、退溪等，是清朝时期重庆府巴县（今重庆市九龙坡区华岩镇）最杰出的本土艺术家。他的一生，不仅深刻影响了重庆的文化艺术发展，也在巴渝文化的历史长河中留下了浓墨重彩的一笔。1750年，四川巴县西里冷水场（今重庆市九龙坡区华岩镇）呱呱坠地了一名男婴，这就是龚晴皋。他降生于书香门第，其祖父辈都是清朝进士，父亲龚士模、叔父龚士楷也都在学术界有深厚造诣。良好的家庭教育和儒雅家风的熏陶，为他日后的成就奠定了坚实基础。龚晴皋自幼聪慧好学，尤其钟爱书画，十几岁便考中秀才，名扬乡里。他的书法碑帖相融，笔法精熟擅长行楷，形成了自己独特的艺术风格。画作则多以自然山川景物为素材，崇尚人文和自然主义审美，具有风骨清寒、意趣萧疏的个性特征。龚晴皋的诗词创作主张创新，吸取前人的文学精神加以灵活运用，有自家独到气质，传世文作有《退溪诗集》。

不过，在诗书画三个领域中，龚晴皋的书法造诣最高，在民间的影响力也最大，一度有“家无晴皋字，不成书香第”的说法。为了达到书法的‘往来自如’境界，龚晴皋苦练竹竿逆流画水功，有着扎实的执使和运笔，尤以楷书为基础，善圆起而方收，下笔沉稳三转三折。就其书法布局来讲，结字有相避相迎、相呼相应之美。重庆巴南区天星寺镇的别花山房民宿，有一幅落款晴皋的《甲第宏开》的字匾，刚劲有力、丰盈圆润的正楷大字显示出深厚的书法功底。但这幅作品还不能完全代表龚晴皋书法风格，龚晴皋早年间学习王羲之和欧阳询，很擅长变化创新，其笔势如万钧弩发、崩浪雷奔，点画之间呈现犀角枯藤般的乖、拙、奇。有人一定会问：这是突发奇想地鬼画桃符吗？当然不是。其实，书法从不同程度上讲，是一个人文化修养的充分展示，文化修养越深厚对汉字的认识就会更深刻，另外，命运多舛使人的毅力得到历练和挑战，艺术作品反而更有深度和温度，历史上这样的实例不在少数，例如：文学家曹雪芹、书法家苏轼、诗人杜甫等等。乾隆四十四年（1779年），龚晴皋凭着渊博的学识顺利考中举人，一时之间意气风发。可让他始料未及的是，清朝的科考大门就此向他关闭，金榜题名与他再无缘份。嘉庆十一年（1806年）屡试未中的他已经51岁，伤心欲绝、贫困潦倒，封建科考制度的腐朽严苛以及官场的黑暗，使他产生深深的厌恶和痛恨。吴冠中先生曾说：“真正的艺术家都是在苦难中成长的。”从中举、落第、街头卖字，再到崞县县令、得罪权贵、归隐山林，龚晴皋的人生充满起伏曲折，经受了精神和性情的磨砺，产生对人生意义、价值的深刻思索，从而塑造出一种萧肃苦涩的书画风格，和激越奔放的叛逆气质。

龚派书法成就坐标的高点建立在1810年至1830年，其间清朝杰出的书法理论家阮元对他影响较大，阮元论著有《南北书派论》和《北碑南帖论》。他对历代书法流派及发展做了精辟的分析，他说：“是故短笺长卷，意态挥洒，则帖擅其长。界格方严，法书深刻，则碑据其胜。”阮元分析出南帖中柔媚书风的力道不足，推崇碑书强悍雄健、纵横大气之美，从而确立了汉碑的地位。这部宏学大著，提供给了龚晴皋极大的创作灵感。1815年，龚晴皋回到重庆府巴县，在大渡口区跳蹬镇金剑山，奋笔疾书“云木出秀”摩崖题刻，其长枪大戟般的收放舒展，显示出恢弘宽博、大开大合之气势，充分展示帖学与碑书合二为一的综合创新，成为阮元“南北书论”的重要实践者。辞官后的龚晴皋生活恬淡简朴，作风朴实高洁，赢得老百姓一致赞誉，他寄情于山水，诗文、书法和画作，融入了自然超脱和一尘不染的真性情。《巴县志》记载他是“县三百年来极高逸文艺之誉者”。

一代大师的艺术作品，不论是种类和数量都足以让人眼花缭乱，但最能代表其艺术高度的，莫过于龚晴皋的大字行书。虞世南（唐）在《笔髓论》写：“兵无常阵，字无常体矣，谓如水火，势多不定，故云字无常定也。”中国汉字就本身来讲是方形字体，俗称方块字，然而历代书法名家总会想方设法对她进行变形，实现一种笔法的延伸创新。如：北宋苏东坡独创的“蛤蟆体”上紧下宽，自嘲为：石压蛤蟆之趣美。后汉张芝的“草圣体”流而无限，被誉为：天纵颖异，率意超旷等等。龚晴皋的书法具有极强的包容性和创新性，他善于对历代书家和民间杂体进行兼收并蓄，在融会贯通中探索笔法的别致，他的书法俗称“孩儿体”，尤以行书联、行书轴居多。其代表作之一《行书五言联》，伸缩纵横间四面出锋，起笔收笔毫不裹力，露锋凌厉而不失厚重沉稳，字形壮阔宽博，以左右倾斜打破结体的平衡，以字与字配合造就整体的和谐平衡，将帖学的连绵映带与碑书的舒广跌宕融为一体，使二者在映衬互补中得到升华。龚派书法精神得到人们的广泛认可，作品在成渝地区民间得到追捧和流传，官绅百姓皆以收藏龚晴皋书画为荣，后世有《巧遇成亲王》《才子龚晴皋嫁女》等趣事传为美谈。“宁拙毋巧，宁丑毋媚，宁支离毋轻滑，宁直率毋安排”（清 傅山），这就是龚氏“孩儿体”书法的创作核心理念，她展现了中华书法艺术的历史性和人民性，和与时俱进的民族艺术审美价值。

回乡后的龚晴皋，在重庆九龙坡区修建了“退溪山庄”并居住于此，开设了“碾斋书堂”传授书画技艺。在这里，家乡的青山绿水，独特的风物人情滋养温润着他，给予了艺术家无限的灵感和启发，艺术创作达到了前所未有的巅峰。1831年龚晴皋故去，尚有千余件书画作品流传后世。2021年4月《龚晴皋与从弟二人书画展》，在重庆中国三峡博物馆展出，2022年9月，《追寻晴皋——一位清代诗书画名家与重庆的故事展览》，在重庆大渡口区博物馆举行，2024年5月，重庆巴南区博物馆携手成都温江博物馆联合推出，主题为《尚雅 守拙——清代书画家李湘石与龚晴皋作品展》，以线上线下的方式，为观众生动展示了清代著名艺术家，重庆古代文化名人龚晴皋脍炙人口的画作和书法作品。这不仅是一笔宝贵的艺术财富，更是激励后世子孙奋发图强的精神力量。

作者：张晓梅，巴南区文艺评论家协会主席、重庆是文艺评论家协会理事、重庆市作家协会会员