“辉光日新”名家谈｜刘轶恒：选择日常劳作痕迹作为媒介

更新时间：2025-11-27 15:38  浏览量：3

潮新闻客户端 记者 陈新怡

“刚健笃实，辉光日新”，语出《周易》。寓意着艺术家既需勇猛精进，亦需潜心钻研，不断磨砺艺术语言，与社会生活的实践相映照，推动创作走向更广阔的天地。

在省委宣传部指导支持下，省文联连续13年开展造型艺术青年人才培养“新峰计划”，培育了459名新峰人才。本次展览从历届浙江省造型艺术青年人才培养“新峰计划”培育对象中，邀请43位中青年艺术家，汇聚150余件（组）精品力作，分“大地行走”“人间温度”“与古为新”三个单元，展开一场贯通传统与当下、个体与时代的叙事长卷，展现了浙江造型艺术在守正创新中的多元探索与时代风貌。

即日起，潮新闻·钱江晚报将带领大家深入了解这些不断“攀峰”的艺术家们，分享他们创作背后的故事。

刘轶恒

潮新闻·钱江晚报：请您介绍一下自己以及本次参展的作品。

刘轶恒：大家好，我是刘轶恒，毕业于中国美术学院版画系，之后一直从事摄影相关工作，也参与摄影展览及策展工作。这次带来的作品是我近几年创作的《时间的形状》系列中的一部分。

时间是一个非常抽象的概念，我一直希望将其具象化地记录下来。因此我选择以日常人类劳作的痕迹作为媒介，例如裁纸刀的垫痕、工业滚轮的压痕等，通过相机或扫描仪记录下来。这些痕迹看似无序，实则有序，最终形成一个具象化的“时间界面”。我希望将传统记录劳动场面的方式，转化为唯美且具有纪念碑式视觉效果的画面。

潮新闻·钱江晚报：您在题材选择和呈现方式上很有创新性，一般人可能不会想到以这样的方式表现劳动人民的汗水与痕迹。我们很好奇，您如何看待在创作中进行“创新”？

刘轶恒：我认为创新的根本在于“守正”。摄影的纪实本质在于忠实记录对象本身，而创新则源于个人表达，赋予其新的视觉语言。我一直在探索如何将劳动者无声的工作痕迹，转化为更加唯美、视觉化的语言，这也是我近期创作中持续追求的方向。

潮新闻·钱江晚报：您提到自己毕业于中国美术学院版画系，而现在主要从事摄影创作。大家也很好奇，您过去的艺术背景如何影响您现在的创作？

刘轶恒：无论是版画还是摄影，创作工具虽有变化，但版画学习的经历让我掌握了许多技法，这是最基础的支持。如今在摄影中，我运用多种媒介——无论是扫描仪、相机还是AI技术，并在作品呈现上不再局限于纸张，而是结合金属等工业材料，借助最新的打印与制作技术，进行多材料复合式创作。这是版画背景对我创作的根本支持。

潮新闻·钱江晚报：“新峰计划”“攀峰计划”“名家计划”……这些年，省文联为培养造型艺术青年人才，推出了不少举措，能简单说说您的“攀峰”经历，在这个过程中，最深刻的体验是什么？

刘轶恒：我于2013年荣幸成为首届“新峰计划”入选者，至今已12年，从“新峰”到“攀峰”，这一平台为我们提供了诸多观展、采风、参与工作坊等学习机会，这对青年创作者而言十分关键。坚持创作并不容易，有这样一个平台支持，对我们内心的鼓舞是巨大的。“攀峰”是艺术创作的重要节点，也是一个新的开始。

潮新闻·钱江晚报：您也提到，“攀峰计划”对您而言是新的起点，作为青年创作者，您未来有什么新的创作计划或方向？

刘轶恒：我的创作一直是几个系列并行。前几年开始的《论语》系列，记录我的家乡宁波北仑港，仍在持续进行。未来十几年，我将继续记录家乡的变化，从工业业态到人类劳作的痕迹，通过长期拍摄，为家乡留下一部影像记录，构建一段影像史。

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