“辉光日新”名家谈｜刘元捷：面对多种创作母题，如何“破题”是关键

更新时间：2025-11-27 15:38  浏览量：2

潮新闻客户端 记者 陈新怡

“刚健笃实，辉光日新”，语出《周易》。寓意着艺术家既需勇猛精进，亦需潜心钻研，不断磨砺艺术语言，与社会生活的实践相映照，推动创作走向更广阔的天地。

在省委宣传部指导支持下，省文联连续13年开展造型艺术青年人才培养“新峰计划”，培育了459名新峰人才。本次展览从历届浙江省造型艺术青年人才培养“新峰计划”培育对象中，邀请43位中青年艺术家，汇聚150余件（组）精品力作，分“大地行走”“人间温度”“与古为新”三个单元，展开一场贯通传统与当下、个体与时代的叙事长卷，展现了浙江造型艺术在守正创新中的多元探索与时代风貌。

即日起，潮新闻·钱江晚报将带领大家深入了解这些不断“攀峰”的艺术家们，分享他们创作背后的故事。

潮新闻·钱江晚报：请您介绍一下自己以及本次参展的作品。

刘元捷：大家好，我是中国美术学院雕塑系的刘元捷。在本次展览中，省文联和省美协邀请我们每人提供五件作品，我提交了七件。最终，策展人选取了我早期创作的“藏民系列”中的一件，以及去年参加全国美展的作品《帅爸爸》。

潮新闻·钱江晚报：与传统认知中的父亲形象有所不同，您的雕塑《帅爸爸》去年在全国美展中给观众留下了深刻的印象。我们很好奇，您在创作这类题材时，是否特别注重在作品中寻求创新？

刘元捷：其实在创作之初，我并未刻意追求“创新”。最早启发我对“父亲”形象产生感触的，是罗中立老师那幅广为人知的《父亲》——一位肤色黝黑、手捧陶碗的陕北老农。那是四十多年前的作品，塑造了那个时代“父爱如山”、背负生活重担的父亲形象。随着时代发展，生活正如我们展览主题“辉光日新”一样，日益进步。我开始思考：当下父亲的形象又是怎样的？正是通过对父亲形象过去与现在的对比，逐步引申出了如今这一人物造型。

潮新闻·钱江晚报：近年来，无论是造型、题材还是材料运用上，都涌现出一批让人眼前一亮的雕塑创作。能否请您分享一下您是如何在传统基础上，融入个人理解进行创新的？

刘元捷：我认为创新主要体现在三大方面：首先是主题的创新。例如我对“父亲”形象的解读，从过去到现在，是对同一主题的不同时代诠释。其次是形式语言与构图。面对相同或类似主题，如何探索更佳的表现手法？在雕塑构图上，是否能借鉴东西方不同的表现方式，甚至跨界汲取灵感？我个人常从摄影、绘画等其他艺术门类中汲取感动我的表现方式，并尝试融入雕塑创作。第三是媒介。如今新材料层出不穷，传统材料是否也能通过铸造等新工艺进行尝试？我的创作创新主要就是从这三个层面展开的。

潮新闻·钱江晚报：您的“藏民系列”是早期作品，而《帅爸爸》是近期新作。当这两件作品同时呈现在展厅中，您是否会感受到创作上的差异？是否会自行对比？

刘元捷：会的。作为艺术创作者，我们常面对多种创作母题，如何“破题”是关键。比如“藏民”形象，内在是黝黑皮肤所代表的刚强，外在是质朴感。我思考的是，如何在共通认知上表达出新意。当时我注意到，如今草原上的牧民交通工具已现代化，他们怀抱小羊羔赶集，这种硬汉与柔情的对比触动了我。而《帅爸爸》则聚焦城市生活中的年轻父亲，我想塑造一个既能承担家庭责任、从容应对二孩生活，又注重自我管理、保持从容形象的当代父亲。这是两个不同的主题，自然需要从不同方向去思考和破题。

潮新闻·钱江晚报：“新峰计划”“攀峰计划”“名家计划”……这些年，省文联为培养造型艺术青年人才，推出了不少举措，能简单说说您的“攀峰”经历，在这个过程中，最深刻的体验是什么？

刘元捷：省文联和美协对我们青年艺术家的支持力度很大，经常组织大型展览，不断督促我们年轻人持续创作。正是通过持续创作，促使我们不断思考，在思考中寻求新变，实现自我迭代与更新。

潮新闻·钱江晚报：您提到要不断更新、挑战自我，很好奇您接下来的创作计划，或近期是否有新作正在酝酿？

刘元捷：我近期仍在进行民族题材，尤其是少数民族相关的创作。今天在展厅再次看到《藏族系列——汉子》与《帅爸爸》后，我反而更被那些质朴的艺术语言所打动。接下来的创作，我希望能更深入地探索那些朴素却能震撼心灵的主题与人物形象，聚焦于更能打动人心的情感表达。