傅抱石：笔墨当随时代的艺术巨匠

更新时间：2025-12-02 11:45  浏览量：5

傅抱石（1904年10月5日－1965年9月29日），号抱石斋主人，是20世纪中国最杰出的画家、美术史论家之一，也是“新山水画”的代表人物和新金陵画派的创始人。 他以其独特的笔墨语言、深厚的人文内涵和磅礴的气势，在中国现代美术史上树立了不朽的丰碑。

傅抱石的艺术风格融合了激情、创新与深厚的人文底蕴，形成了自己鲜明的特色。

独创“抱石皴”

傅抱石最具革命性的贡献在于他独创的“抱石皴”。他创造性地使用 散锋破笔 ，将笔锋散开，以泼墨、泼彩的方式，使山石纹理与块面融为一体，形成了一种狂放而淋漓、气势磅礴的笔墨效果。这一技法打破了传统山水画的程式化束缚，为中国画注入了新的生命力。

山水画的变革

他奉行石涛“笔墨当随时代”的艺术主张，对山水画的章法、墨法进行变革。他的山水画多表现泉瀑雨雾之景，画面常采用“遮天盖地”的构图，气势苍茫雄奇，充满诗情画意。

人物画的突破

傅抱石的人物画题材多为历史高士、仕女及屈原、杜甫等文人，旨在表现人物的内在精神。他以凝练的线条，结合日本画的“开脸”特征，人物造型高古，神态传神，开创了中国人物画千年未有之新画风。

傅抱石《湘夫人》作品，展现其人物画中高古传神的神韵

傅抱石的创作生涯可分为多个重要阶段，每个阶段都留下了风格鲜明的代表作。

这是傅抱石艺术生涯的黄金时期，他在此期间确立了独特的“抱石皴”风格。代表作品包括《潇潇暮雨》、《云台山图》、《丽人行》、《湘夫人》、《琵琶行》、《杜甫像》等。这些作品以其豪放的笔墨、磅礴的气势和深邃的意境，成为他艺术成就的基石。

回到南京后，傅抱石的创作转向更深入的内在层次，多为历史人物、古诗造境与发自胸臆的山水作品。代表作有《屈原》、《竹林七贤图》、《二湘图》、《大涤草堂图》等。

1957年，傅抱石赴罗马尼亚、捷克斯洛伐克写生，并在国内进行“二万三千里”旅行写生。这一时期的笔墨风格较前更为多样，但主观内省的深度有所减弱。代表作有《待细把江山图画》、《江山如此多娇》（与关山月合作）、《云中君和大司命》、《风光好》等。

傅抱石与关山月合作的《江山如此多娇》

傅抱石的作品在拍卖市场上备受追捧，屡创高价，反映了其作品的稀缺性和艺术价值。

傅抱石的艺术成就不仅在于绘画，还包括他在美术史论方面的贡献。他一生著述超过二百万字，出版了《中国绘画变迁史纲》、《中国古代山水画史研究》、《石涛上人年谱》等重要著作，对传统画学的现代转化起到了推动作用。

️"没有一个虚伪龌龊的人能成为大艺术家。"
——傅抱石