“艺”味深长

更新时间：2025-04-08 16:42  浏览量：6

孟岳林

春暖花开时节，我时常一个人漫步在宜昌滨江公园，看江景，听鸟鸣，闻花香，在动静之间，捕捉一半山水一半城的美好，感受人情世故的热情温暖。此刻，时间的指针悄然转动，像江水一样缓慢流淌，光滑柔软，温润舒畅。

几只飞鸟掠过水面，又迅疾冲向蔚蓝的天空，无拘无束，自由飞翔。瞬间，我就有了冲动，想用画笔把这些美好描绘下来。画面中，有宽阔奔流的长江，绵延如黛的群山，芳草茵茵的绿地，随风舞动的柳条，追逐浪花的小鸟，还有一个手握画笔、站在画架前作画的青年。想一想，这画面是多么生动、多么温馨。

从小，我对绘画就有特别的兴趣。记得上幼儿园时，妈妈问我想学什么，我毫不犹豫地回答：“画画。”在我成长的日子里，绘画不仅带给我乐趣，也给了我许多慰藉。快乐的时候，我会用画笔画出心中的喜悦；忧伤的时候，我会用画笔画出心中的懊恼。我曾学过二胡、跳过舞蹈、练过书法，但都中途放弃，唯有画画，一直坚持着，绘画成了我生活中不可或缺的部分。

在武汉上大学的时候，我最喜欢图书馆里那些绘画艺术方面的书籍，如饥似渴的理论修养，让我对绘画艺术有了更深的思考，对艺术作品的鉴赏有了更多的理解。对比东西方绘画艺术，西方绘画，重写实而非写意，强调透明、明暗、体积、质感和空间感的表达。但我更喜欢的，是东方绘画艺术的古典美学，注重写意，讲究以意传神，当水墨在宣纸上缓缓洇开时，我似乎听到了山水的呼吸。一缕孤烟，恰似画卷里那抹留白的余韵。蘸饱了心绪水墨的笔尖，在宣纸上蜿蜒出群山的脊骨和嶙峋奇石的魂魄。那虚空处，隐藏着千年文脉的吐纳，水墨氤氲间便有了风云自天，龙蛇起陆的气象。“远山无皴，高与云齐”，宋代郭熙在《林泉高致》中，一语道出了东方美学的精髓要义。

身处喧闹，心弦孤寂，唯有画笔陪伴。伤感，痴迷，残缺，痛在心中唯美如斯。夜已经很深了，一身疲惫地躺在空虚的床上,无暇再顾及自己与时间的追逐，台灯散发出的橘色微光，竟让我感受到一丝莫名的温暖，那是友情的温暖，亲情的温暖……那是经历太久生活挤压后，一直珍藏在内心深处不曾遗忘的初衷。

此时，我思绪飞扬。清风吹来，我知道风能吹开我的心扉，可是风有时候是轻佻的，当风吹过不该吹过的地方时；而我宁愿化成一缕春风，去吹散心灵的灰尘，默默守护着心中的亲人，成为他们的守护神——爱的守护神。

徜徉江边，看樱花飘落，遥望夏的景象，仿佛看见青春的往事幻化成随风飘舞的风筝，欢快的日子在梦里可意舒张得缤纷多姿。那时候，我喜欢在调色板上用原色调出不同的心境。红色——热烈、庄严、兴奋；黄色——明朗、欢快、活泼；蓝色——清秀、广阔、朴实；黑色——沉闷、紧张、恐怖；白色——明亮、淡雅、纯洁。当然，不同心境的交织，也许能成为最美的一道风景。生活中有诸多的无奈，但唯有绘画，可以让我变得热烈而充实。

笔墨泼在闲水间，混沌碧叶托素莲，苍翠淋漓无媚气，日映晨露色更颜。绘画是在一定的空间里表达瞬间的视觉艺术，用独特的构图语言呈现出生动的生活情景。我一直认为，艺术创作是一种生命转换的过程，即把最深刻的生命体验，有姿有态地表现出来。这个过程，是宣泄，是倾诉，是絮语，是呼喊，是惬意的创造，是真挚的表达。艺术来源于生活，生活中有了艺术，就有了快乐和幸福。我们无需去寻找，或许就在梦中，就在平凡的生活里。艺术的心境是复杂的，“艺”味深长需要自己用心用情深刻感悟和体会。

现在的我们，常常面临着各种矛盾，背负着难以释放的生活压力。忙忙碌碌的奔波，让我们迷茫在城市的海市蜃楼之下，似乎就要成为一台只会机械转动而没有思想的机器。而艺术，恰似让我们恢复蓬勃生机的一味良药，当我们在前行的路途中有些恍惚时，能及时激发初心的能量。不知是艺术如心情，还是心情就是艺术，也或许艺术与心情是融为一体的。人在灯下如船在水中，而岸的彼处却已灯火阑珊。此刻，我的心境豁然开朗，轻松自然，就如深夜长梦后醒来，终于回归到现实之中，找到了险些迷失的自己。

站在夷陵长江大桥上，“孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流”的壮阔，让我心潮奔涌，我突然泪流满面，然后又开怀大笑。我明白，艺术再现生活，生活亦如艺术，艺术修养如漫长人生，需要不懈努力和追求，更需要永不放弃的信念和炽热澎湃的激情。