从Project Ability到特纳奖：Nnena Kalu打破艺术界长期存在的门槛

更新时间：2025-12-16 20:32  浏览量：1

清晨的格拉斯哥Trongate一间并不起眼的工作室里，空气里弥漫着一种刚刚发生过大事后的兴奋感。就在前一晚，59岁的艺术家Nnena Kalu成为首位获得特纳奖的学习障碍艺术家，这一结果迅速在她长期创作和活动的地方Project Ability引发连锁反应。对这里的其他艺术家来说，这不仅是一条新闻，更是一种正在发生的现实改变。

Project Ability是一家支持不同能力艺术家的慈善机构，Kalu曾在这里长期创作。她患有自闭症，语言表达能力有限，但在画布和雕塑中展现出的强烈表达力，让身边的人始终确信，她的作品不需要任何“补充说明”。在2018年，她在格拉斯哥国际艺术节举办了人生首场个展，这一机会被视为她艺术道路上的重要节点，也为她带来了更高的行业可见度。

Project Ability的执行艺术总监Elisabeth Gibson回忆第一次看到Kalu创作的场景时，形容那种体验“令人着迷”。她注意到的不只是成品，还有创作过程中粉笔在纸面摩擦发出的声音、身体动作的节奏，以及作品最终呈现出的高度个人化特征。评审后来也强调，Kalu的雕塑和绘画“只能由她本人完成”，这是她艺术语言最核心的部分。

Kalu的作品以明亮色彩和反复缠绕的材料为特征，常使用丝带、绳索、纸板甚至旧VHS磁带，形成层层包裹的雕塑结构，绘画中则充满旋涡般的线条。特纳奖评委会主席、泰特不列颠美术馆馆长Alex Farquharson形容这些作品具有“精致的复杂性”，视觉上仿佛不断旋转的漩涡。

在工作室里，这个奖项的意义正在被重新理解。18岁的艺术家Kendal直言，这次获奖让他意识到“任何人都可以成为艺术家”，不论是否面临障碍或困难。另一位艺术家Andrew也表达了类似感受，他自己同样有学习障碍和唐氏综合征，在他看来，Kalu的成功证明了个人努力可以被看见，也可以被认可。

Gibson认为，这次获奖的影响并不止于个人荣誉。她指出，学习障碍艺术家的作品长期以来没有被放在与主流艺术家同等的位置审视，而特纳奖的选择，可能会迫使行业重新评估既有的判断标准。这种变化并不会自动消除偏见，但至少让更多人无法继续忽视这些创作。

争议也随之出现。《星期日泰晤士报》首席艺术评论员Waldemar Januszcak公开批评Kalu的作品，称其为特纳奖历史上“最糟糕的艺术之一”，并指责评审团存在“道德姿态”。对此，Gibson的回应并不意外。她认为，特纳奖本身就始终伴随着争论，几乎成了它运作机制的一部分，而这类声音并不会改变艺术家继续创作的现实。

在Project Ability，日常并没有因为奖项而停下。对Andrew来说，下一个目标已经很清楚。当被问及是否也想赢得特纳奖时，他给出的回答简单直接：“我能做到，任何人都能做到。”