祁连月色下的诗意坚守——毛青豹诗歌的风格特质与艺术成就

更新时间：2025-12-25 14:54  浏览量：2

祁连月色下的诗意坚守——毛青豹诗歌的风格特质与艺术成就

在中国当代西部诗歌版图中，甘肃诗人毛青豹以其扎根故土的创作姿态、全息开放的诗学理念，构建了一个兼具地域底蕴与时代精神的诗意世界。他的诗作既回荡着祁连山脉的雄浑气息，又浸润着丝路文化的古韵余风，更饱含着对生命本质、人文情怀的深度叩问。从诗集《月照祁连》到诗电影《初冬》的跨界探索，毛青豹始终以“尊重诗歌、尊重诗意人生”为准则，用独特的意象体系、灵动的艺术手法，在传统与现代、乡土与都市、个体与宇宙的张力中，开辟出一条独具特色的诗歌路径。本文将从写作风格、艺术特点、意象建构三个维度，结合其代表诗作，解读毛青豹诗歌的审美价值与精神内核。

一、写作风格：地域底色与全息视野的双重变奏

毛青豹的诗歌风格首先深植于甘肃山丹的地域文化土壤，那片被祁连山滋养、被焉支山映照的土地，赋予其诗作雄浑苍凉而又温情脉脉的独特气质。作为土生土长的山丹诗人，他的笔端始终萦绕着对故土的深情眷恋，无论是“雪塬如天外经书”的壮阔景象，还是“沙枣树摇曳的香风”的细腻感知，都展现出对地域风物的精准捕捉与深刻共情。这种地域特质并非简单的风景描摹，而是将西部的地理地貌、人文传统内化为精神血脉，使诗作呈现出“刚柔相济”的风格特征——既有“焉支山坡上，四千匹马/是撸来的四千个奴隶”的雄浑悲壮，又有“母亲唤子的叫声/谁，急不可待把月亮/写成一首诗挂在了柳梢”的温婉绵长。

与此同时，毛青豹秉持“全息思维才能更好的创新有为”的诗观，打破了地域写作的局限，形成了开放包容的创作视野。他的诗歌既扎根乡土，又不困于乡土；既回望传统，又拥抱现代。在《地铁》中，他将现代都市的交通枢纽与个体生命体验相连，“列车是我的血管/也是我的一条肋骨/我的心脏/时时粘在铁轨上”，以乡土诗人的敏感触觉感知都市文明的脉搏；在《兰州，夏夜》中，“银河倒在了人间/杨柳风起/樱雨霏霏”，将西部都市的夏夜与江南水乡的灵秀融为一体，实现了地域文化的跨界对话。这种全息视野使他的诗歌既能深入地域文化的肌理，又能超越具体时空的限制，触及人类共通的情感体验，形成了“扎根故土而观天下，立足传统而向未来”的风格特质。

此外，毛青豹的诗歌还兼具抒情性与哲思性，在情感抒发中蕴含着对生命、时光、存在的深度思考。他的抒情不是浅尝辄止的情绪宣泄，而是经过生命体验沉淀后的真挚流露，如《母亲》中“你是一道渠/把流经的风雨/灌进了我的生命”，以朴素的比喻道出母子深情，情感深沉而不刻意；而“清明，像一支箭/要挑起一场战争/掏出没有哭出的声音/用烧纸包裹/贴上两滴眼泪的邮票”，则将思念之情升华为对生命无常的哲思，使抒情与思辨达成有机统一。这种“以情载思，以思深化情”的风格，让他的诗歌既具有打动人心的情感力量，又具备引人深思的思想厚度。

二、艺术特点：灵动技法与跨界创新的有机融合

在艺术表现上，毛青豹展现出高超的技法驾驭能力，将传统诗歌的韵律美与现代诗歌的自由性相结合，形成了灵动自然、虚实相生的艺术特色。他的诗歌语言简洁凝练却意蕴丰富，既避免了晦涩难懂的刻意雕琢，又拒绝了平淡直白的浅白表达，以“清水出芙蓉”的自然之美传递深刻的诗意。在《晨曲》中，“几只蝴蝶点燃的花香”“星星的艳妆恰如孔雀开屏”，以鲜活的动词“点燃”“开屏”赋予静态景物以动态美感，语言清新灵动却极具感染力；而《盘住大地》中“这洁白的雪塬/是风从天外取来的经书/它的隐喻仿佛雁阵落下的/一根羽翎”，则以凝练的意象组合，构建出虚实相生的诗意空间，让读者在具象感知中体悟抽象哲思。

象征与隐喻的娴熟运用是毛青豹诗歌的另一重要艺术特点。他善于将具体物象转化为承载情感与思想的象征符号，使诗歌具有丰富的解读空间。在《无望》中，“抽血清的马/一排排，一排排/慷慨赴死的斗士”，以马的形象象征着坚韧不屈的生命意志，“鬃毛像无数皮鞭抽向大地”则将生命的抗争精神具象化；而“黑云覆盖着眼睛/夜雨敲伤了碎梦”，以自然景象隐喻人生的困境与迷茫，含蓄而深沉。这些象征与隐喻的运用，既避免了直抒胸臆的直白，又增强了诗歌的艺术张力，使情感与思想的表达更加含蓄蕴藉。

在结构形式上，毛青豹的诗歌兼具严谨性与灵活性，既注重内在情感的逻辑流动，又不拘泥于固定的格律形式。他的诗作多采用自由诗体，句式长短不一，节奏错落有致，如《南湖，鸾鸟湖》中“复苏的娇声/激动了古塔的翅膀/迟迟不肯离去的一片云/孕育成神灵的光彩/几片落叶覆盖住蛙声/一汪柔波里/我是一条鱼/太阳给我安上了金色的眼睛”，句式长短交替，节奏舒缓自然，与诗歌营造的宁静意境相得益彰。同时，他的诗歌又注重内在结构的完整性，往往以情感为线索，将意象有机串联，形成首尾呼应、浑然一体的艺术整体。如《母亲》从晨曦中的思念写起，到清明的祭奠收尾，情感层层递进，结构严谨而不呆板。

更为值得关注的是毛青豹在艺术形式上的跨界创新。他将诗歌与影像结合，创作的诗电影《初冬》以季节意象为媒介，形成诗意的互文对话，充分展现了当代诗歌的话语价值与古韵山丹的文化底蕴，获得2024年度“十佳华语诗电影”称号。这种跨界探索不仅拓展了诗歌的传播路径，更丰富了诗歌的艺术表现形式，使诗歌的意境通过视听语言得到更直观的呈现，实现了“诗中有画，画中有诗”的艺术境界。这种创新实践正是他“尊重每种有益的诗意探索”诗观的生动体现，为当代诗歌的发展提供了有益借鉴。

三、意象建构：自然、生命与人文的三重交响

意象是诗歌的灵魂，毛青豹的诗歌构建了一个以自然意象为基础、以生命意象为核心、以人文意象为升华的丰富意象体系，三者相互交织，共同奏响了一曲关于故土、生命与时光的诗意交响。

自然意象是毛青豹诗歌最鲜明的标识，祁连山、焉支山、草原、湖泊、雪塬、沙枣树等西部特有的自然景观，构成了他诗歌的基本意象群。这些自然意象并非单纯的景物描写，而是被赋予了深厚的情感与文化内涵。“月照祁连”既是诗集的名称，也是贯穿其创作的核心意象，月亮的清辉不仅照亮了祁连山的壮阔景象，更映照出诗人对故土的思念与对生命的感悟；“雪塬”在《盘住大地》中被喻为“风从天外取来的经书”，承载着自然的隐喻与生命的启示；而“鸾鸟湖”“南湖”则在历史与现实的交织中，“复苏的娇声/激动了古塔的翅膀”，成为连接古今的文化符号。这些自然意象既展现了西部大地的雄浑之美，又成为诗人情感与思想的载体，使诗歌具有浓郁的地域文化气息。

生命意象在毛青豹的诗歌中占据核心地位，马、蝴蝶、鱼、鸟等动物意象，以及母亲、父亲、儿子等人物意象，共同构成了对生命本质的多维叩问。马是他诗歌中反复出现的意象，“枣红马在河水里/朦胧着彩色的阳光”展现了生命的灵动之美，而“焉支山坡上，四千匹马/是撸来的四千个奴隶”则凸显了生命的抗争与坚韧；母亲的形象在《母亲》中被塑造成“一道渠/把流经的风雨/灌进了我的生命”，象征着生命的滋养与传承；父亲“在院子里挫着草绳”的身影，则代表着农耕文明下坚韧不拔的生命意志。这些生命意象既展现了个体生命的多样形态，又蕴含着对生命传承、生命抗争、生命价值的深刻思考，使诗歌具有强烈的生命意识。

人文意象是毛青豹诗歌意象体系的升华，古塔、鸾鸟城遗址、地铁、发塔等意象，连接着历史与现实、传统与现代，展现了诗人对人文精神的持续追问。“鸾鸟城遗址”在《南湖，鸾鸟湖》中“像一枚生锈的针，扎疼了我的心”，承载着历史的沧桑与文化的记忆；“地铁”作为现代都市的标志性意象，在《地铁》中与“儿子是地铁工作人员”的个人体验相结合，成为连接个体生命与现代文明的纽带；“发塔危坐成佛”在《公园》中与“卖山楂的老汉”“玩耍的儿童”形成鲜明对比，展现了传统与现代、神圣与世俗的碰撞与融合。这些人文意象使毛青豹的诗歌超越了单纯的地域与个体叙事，上升到对历史文化、现代文明与人文精神的深度思考，提升了诗歌的思想内涵与艺术价值。

结语：诗意坚守与创新有为的当代启示

毛青豹的诗歌以其鲜明的地域风格、灵动的艺术手法与丰富的意象体系，在当代西部诗歌创作中占据重要地位。他扎根甘肃山丹的故土情怀，使诗歌具有浓郁的地域文化气息；他秉持的全息思维与创新理念，使诗歌突破了地域与形式的局限，获得了更广阔的艺术视野；而他对自然、生命与人文的深度叩问，则使诗歌具有了打动人心的情感力量与引人深思的思想厚度。从诗集《月照祁连》到诗电影《初冬》的跨界探索，毛青豹用实际创作践行了“有诗歌就有未来”的信念，展现了当代诗人的责任与担当。

在文化多元的当代社会，毛青豹的诗歌创作给我们带来了重要启示：真正优秀的诗歌既需要扎根故土，从地域文化中汲取养分，保持鲜明的个性特质；又需要以开放的视野拥抱时代，在传统与现代的碰撞中寻求创新；更需要坚守人文情怀，以真挚的情感与深刻的思考，回应时代与生命的叩问。毛青豹的诗歌告诉我们，诗歌不仅是个人情感的抒发，更是地域文化的载体、时代精神的写照与人类心灵的慰藉。

随着创作的不断深入，毛青豹的诗歌在保持自身特质的同时，也在不断拓展新的艺术空间。我们有理由相信，这位扎根祁连山下的诗人，将继续以全息思维探索诗意的无限可能，用他的笔端继续书写关于故土、生命与时光的动人诗篇，为当代中国诗歌的发展贡献更多的智慧与力量。而他的创作实践，也将为更多当代诗人提供借鉴，激励他们在坚守诗意初心的同时，勇敢探索，创新有为，让诗歌在新时代焕发出更加璀璨的光彩。