石开谈书法艺术创作：艺术家要自以为是、忘乎所以

更新时间：2025-05-08 10:50  浏览量：12

石开提出的“自以为是、忘乎所以”，是当代书法界最具争议性的创作理念之一。石开将“自以为是”视为艺术创作的逻辑起点。他认为，艺术家必须建立独立的审美坐标系，如尼采的“重估一切价值”，在传统美学体系中开辟新维度。其篆书作品《拟屋漏痕篆》，以汉缪篆为基础，融合《广武将军碑》的稚拙笔意，形成“直拙简洁”的独特语汇，正是这种本体论自信的体现。

石开主张“以我观物”的认知方式。他在访谈中提到“集字”习惯，如将赵之谦信札中的“无”字拆解重构，通过个人审美过滤传统元素。这种认识论的“自以为是”，与加达默尔的“视域融合”理论形成跨时空对话。

石开的自信源于对艺术史的清醒认知。他强调“艺术要有防伪特质”，认为真正的创新需具备“别人做不来”的独特性。其篆刻中“冷艳精雅”的风格，正是通过对秦汉印的抽象化处理，创造出既传统又现代的价值坐标。

石开的“忘乎所以”首先表现为对技法的超越。他使用超级硬毫小笔、老墨和红星老纸，通过“枯笔飞白”强化线条质感，这种技术层面的“失控”实则是对传统笔法的解构。在创作过程中，石开追求“乱石铺街”的冲突美。其篆书作品《齐白石题画山水诗》通过疏密对比和夸张变形，营造出“疏朗清瘦”的视觉效果，这种布局方式暗合”诗意栖居”的存在主义美学。

石开将创作视为“运水搬柴，无非妙道”的禅宗实践。他的书法渗透着“出世的放旷圆融”，如“山深野合无人晓”印文，以世俗意象表达超验境界，实现精神层面的“忘乎所以”。

石开将北碑的刚健与南帖的秀媚熔于一炉。其行草书作品《剑气峥嵘夜插天》，以黄道周的紧结体势为框架，融入傅山的连绵笔意，形成“奇峭冷逸”的个人面目。这种融合并非简单拼接，而是通过“以帖破碑、以碑化帖”的双向解构，创造出既有金石气又含书卷气的新范式。

石开继承谢无量“孩儿体”的反叛精神，但更注重形式创新。他的楹联“会心濠上思齐物”，以隶书波磔与魏碑方折的复合形态，将庄子哲学转化为视觉符号，这种“以形媚道”的实践，为文人书法注入现代性活力。