诗意浪漫——毛泽东书法艺术大观(93)纵横捭阖，浩气凛然
更新时间：2025-12-29 19:12 浏览量：2
左思《咏史八首・其三》赏析：高尚品格并未成为过去式。
毛泽东大草书书写左思《咏史八首・其三》：以天下为已任。
吾希段干木，偃息藩魏君。吾慕鲁仲连，谈笑却秦军。当世贵不羁，遭难能解纷。功成耻受赏，高节卓不群。临组不肯绁，对珪宁肯分。连玺曜前庭，比之犹浮云。
《咏史八首》是西晋文学家左思的代表作，约创作于公元 273-280 年间，正值晋武帝司马炎统治时期。当时西晋门阀制度鼎盛，"上品无寒门，下品无世族" 的社会现实使出身寒门的左思仕途坎坷。作为 "建安风骨" 的继承者，左思借古讽今，通过歌咏历史人物抒发自己的政治理想与人生追求。
1. 首四句：钦慕贤士（比兴起兴）
吾希段干木，偃息藩魏君。希：仰慕，向往。段干木：战国初魏国人，隐居不仕，魏文侯尊其为师。偃息：安卧，指隐居。藩魏君：保卫魏国君主（秦国因敬重段干木而放弃攻魏）。
吾慕鲁仲连，谈笑却秦军。
鲁仲连：战国齐人，以雄辩之才闻名。却秦军：在赵国危难时，通过辩说使秦军撤退，且拒绝赵王封赏。开篇直抒胸臆，以 "吾希"" 吾慕 "表明对两位历史高士的敬仰。段干木" 偃息 "却能" 藩魏君 "，鲁仲连" 谈笑 "间退敌，凸显了" 不仕而功成 " 的非凡境界。
2. 中四句：概括品质（直接点题）
当世贵不羁，遭难能解纷。
不羁：不受束缚，自由洒脱。解纷：排忧解难，指救国于危难。功成耻受赏，高节卓不群。耻受赏：以接受赏赐为耻。卓不群：高洁品格超越常人。
总结两位高士的共同特质：珍视自由、危难时挺身而出、功成身退、不慕荣利，展现了卓尔不群的高尚气节。
3. 末四句：深化主题（象征对比）
临组不肯绁，对珪宁肯分。
组：官印的绶带。绁：系，指接受官职。珪：玉制礼器，象征爵位。宁肯分：怎肯接受。
连玺曜前庭，比之犹浮云。
连玺：多个官印。曜前庭：照耀庭院，形容富贵显赫。犹浮云：如同浮云般虚无。
以面对官印爵位的态度作结，用 "不肯绁"" 宁肯分 "的坚决与" 犹浮云 " 的轻藐，强化了对功名利禄的淡泊与对高洁人格的坚守。
此诗深刻表达了左思的内心世界：
1. 人格理想的追求
诗人借段干木、鲁仲连表达了 "不羁"与"高节" 两大理想人格：
不羁：追求精神独立，不受世俗羁绊（契合道家 "逍遥" 思想）
高节：坚持道义，不慕荣利，功成身退（融合儒家 "义利观"）
2. 对现实的批判
诗中 "功成耻受赏"与西晋官场追逐名利形成鲜明对比，暗讽了当时门阀制度下"世胄蹑高位，英俊沉下僚"（其二）的不公现实，体现了寒门士人在权贵压迫下的精神坚守。
3. 报国情怀的表达
"遭难能解纷"一句表明诗人并非消极避世，而是渴望像古人那样为国效力，只是不愿以丧失人格尊严为代价换取功名，展现了"达则兼济天下，穷则独善其身" 的传统士大夫情怀。
诗歌艺术特色：
1. 巧妙用典，言简意赅
选取段干木、鲁仲连两个典型历史人物，仅用 "偃息藩魏君""谈笑却秦军" 十字便概括其生平亮点，典故运用自然贴切，毫无堆砌感。
2. 对比鲜明，寓意深刻
隐居与立功：不仕却能保国安民，颠覆了 "唯有仕途才能报国" 的世俗观念。
名利与气节：以 "连玺曜前庭"的富贵显赫对比"犹浮云" 的轻描淡写，突显精神追求高于物质享受。
3. 比兴结合，韵味悠长
以 "偃息"象征隐居，以"浮云" 比喻名利，使抽象情感具象化。
全诗 "名为咏史，实为咏怀"，借古人酒杯浇自己块垒，开创了" 咏史即咏怀 " 的诗歌新范式。
4. 语言风格
质朴刚健，不事雕琢，体现了 "左思风力"，与" 建安风骨 " 一脉相承，在太康文学追求绮靡的时代独树一帜。
《吾希段干木》不仅是个人情志的抒发，更代表了魏晋时期一批寒门士人的精神追求，其 "不羁"与"高节"的人格理想成为后世文人的精神标杆，对李白等人的创作产生深远影响（李白《古风》：" 齐有倜傥生，鲁连特高妙..."）。
《咏史・吾希段干木》通过歌咏两位古代高士，表达了左思对独立人格与高洁气节的向往，同时也流露出对现实中门阀制度的不满。诗中 "功成不受爵，长揖归田庐"（其一）的追求与"临组不肯绁，对珪宁肯分"的坚守，共同构成了左思"儒道兼综"的理想人格图景，展现了中国古代知识分子"出淤泥而不染" 的精神境界与责任担当。
毛泽东大草《左思咏史八首・其三》赏析：
毛泽东以大草书写左思这首咏史诗，约创作于20 世纪 50 年代末至 60 年代初，这是他草书艺术创作的高峰期。此时，新中国在经历了 “大跃进” 运动的起伏后，正处于调整巩固、充实提高的关键时期；国际上，冷战格局下的复杂环境依然存在，需要凝聚民族精神，倡导高尚品格。
毛泽东素来喜爱左思的《咏史诗八首》，尤其推崇这首诗中所塑造的段干木、鲁仲连两位古代贤士形象 —— 他们都具有 “功成不受赏、高节卓不群” 的高尚品格，这与毛泽东一生倡导的 “全心全意为人民服务”“不谋私利” 的革命宗旨高度契合。同时，毛泽东对知识分子在国家建设中的作用十分重视，诗中 “当世贵不羁，遭难能解纷” 所体现的知识分子担当精神，与他希望广大知识分子为社会主义建设贡献智慧的期望相呼应。
在书法创作上，这一时期的毛泽东已完全形成了独特的 “毛体” 大草风格，他广泛汲取怀素、张旭等草书大家的艺术精髓，又融入自身的精神气质与时代特征，达到了 “从心所欲不逾矩” 的自由境界。选择以大草书写这首诗，既体现了他对传统草书艺术的继承，也展现了他在书法形式上的创新探索，是他将个人情感、文学感悟与时代精神融入艺术创作的生动体现。
作品立意：
1. 高尚品格的当代彰显
这首诗塑造了段干木、鲁仲连两位 “功成身退、不慕荣利” 的古代贤士典范。段干木隐居不仕却能保卫魏国，鲁仲连谈笑间击退秦军却拒绝封赏，他们的高风亮节与毛泽东一生追求的革命理想高度一致 —— 他始终强调 “为人民服务” 是共产党人的根本宗旨，反对个人崇拜和特权思想。毛泽东通过书写这首诗，将古代贤士的高尚品格传递给当代中国人民，在国家建设的关键时期，这种精神激励着广大干部群众，尤其是领导干部，要廉洁奉公、无私奉献，成为凝聚社会道德力量的精神纽带。
2. 知识分子精神的时代呼唤
左思在诗中推崇 “遭难能解纷” 的知识分子担当精神，这与毛泽东对知识分子的期望不谋而合。新中国成立后，毛泽东一直鼓励知识分子将个人才华与国家命运相结合，为社会主义建设贡献力量。他通过书写这首诗，既肯定了古代知识分子 “以天下为己任” 的精神传统，也向当代知识分子发出了时代呼唤 —— 希望他们能够像段干木、鲁仲连那样，在国家需要时挺身而出，发挥专业所长，为解决国家发展中的问题贡献智慧，同时保持独立人格和高尚气节。
3. “毛体” 大草艺术的巅峰之作
作为毛泽东草书创作高峰期的代表作之一，这件作品充分展现了 “毛体” 大草的艺术特质。作品以奔放的笔势、灵动的线条、开合聚散的章法布局，完美呼应了诗中 “谈笑却秦军” 的豪迈气概与 “比之犹浮云” 的淡泊心境，实现了内容与形式的高度统一。它既继承了大草 “汪洋恣肆、跌宕起伏” 的传统特质，又融入了毛泽东本人的精神气质和时代特征，为中国草书艺术的发展开辟了新路径，成为书法创新的典范之作。
4. 文化自信与传统创新的生动体现
毛泽东以大草书写这首经典咏史诗，是对中国传统文化的尊重与传承，更是文化自信的生动表达。他打破了传统书法的局限，将 “毛体” 大草的雄浑与左思咏史诗的质朴完美融合，实现了古典文学与现代书法的创造性转化，向世界展示了中国文化的独特魅力和强大生命力。这种 “继承中有创新，创新中守根本” 的创作态度，为后世文化发展提供了重要启示 —— 只有扎根传统、面向时代，才能创造出具有永恒价值的文化作品。
5. 革命精神与人文情怀的融合载体
毛泽东的书法始终与他的革命生涯、政治理想紧密相连，是他表达情感、传递思想的重要载体。这件大草作品既充满了革命领袖的豪情壮志，如 “谈笑却秦军” 所展现的雄才大略，与毛泽东领导中国革命取得胜利的气魄一脉相承；又蕴含着深厚的人文情怀，如 “功成耻受赏” 所体现的对个人价值与精神自由的追求，展现了他作为领袖之外，作为一位文人的细腻情感与高尚情操。这种将革命精神与人文情怀融为一体的艺术表达，使作品超越了单纯的书法创作，成为展现毛泽东 “伟人风范与文人气质” 双重人格的生动载体。
6. 书法与文学的深度融合典范
毛泽东不仅是伟大的革命家、思想家，也是杰出的诗人与书法家，他对文学与书法的关系有着深刻理解。在这件作品中，他将对《咏史八首・其三》的文学感悟转化为书法语言，使文字内容与笔墨形式达到高度统一：
诗中情感的起伏与书法的节奏变化完美呼应，如描写段干木、鲁仲连事迹时用笔奔放流畅，展现 “谈笑却秦军” 的从容；而抒发对高节赞赏时则笔势沉稳，体现 “比之犹浮云” 的淡泊。这种 “诗为心声，书为心画” 的创作方式，使作品成为文学与书法深度融合的典范，为后世艺术创作提供了重要借鉴。
毛泽东《咏史八首・其三》大草书法的审美赏析
（一）技术特点
用笔：奔放洒脱，刚柔并济毛泽东此件大草作品以中锋用笔为主，辅以侧锋取势，线条圆劲流畅，弹性十足，如 “行云流水” 般自然洒脱。起笔多露锋入纸，轻盈灵动；收笔则或回锋蓄力，或出锋飘逸，提按顿挫的节奏变化丰富，与诗句的情感起伏高度同步。例如书写 “谈笑却秦军” 时，用笔速度加快，线条劲健有力，展现出鲁仲连的豪迈气势；而书写 “比之犹浮云” 时，笔墨则变得温润细腻，体现出淡泊名利的心境。笔画之间的牵丝映带自然流畅，既保持了草书的连贯性，又增添了作品的韵律感。转折处多采用圆转，偶有方折，使线条在流畅中不失刚劲，形成 “刚柔并济” 的艺术效果。
结体：欹正相生，灵动多变结体上，毛泽东此作遵循大草 “简约为本” 的原则，对字形进行合理简化，却不失草书的规范法度。字形多呈纵长形态，中宫紧结，外延舒展，既保持了字的独立性，又增强了整体的连贯性。同时，结体中融入了毛泽东独特的个人风格，多有欹侧之势，左欹右张，似欹反正，形成 “险中求稳” 的视觉效果，如 “希”“慕”“节” 等字，欹侧中蕴含平衡，灵动中不失端庄。结体的疏密对比也十分鲜明，如 “功成耻受赏，高节卓不群” 中，“功”“成” 等字笔画紧凑，“赏”“节” 等字则较为舒展，疏密相间，节奏感强，使作品在整体统一中富有变化。
章法：开合聚散，气脉贯通章法布局上，此作采用 “纵有行，横无列” 的传统草书格式，字间距与行间距错落有致，张弛有度。前半部分布局较为严谨，后半部分则更为奔放，如写到 “连玺曜前庭，比之犹浮云” 时，行距稍宽，体现出情感的释放与舒展。字与字、行与行之间气脉连贯，顾盼呼应，形成一个有机的整体，展现出 “一气呵成” 的艺术效果。同时，章法中注重留白的运用，使作品在密集中有呼吸感，虚实相生，意境深远。
墨法：浓淡干湿，层次丰富墨法运用上，毛泽东此作展现出丰富的变化，浓淡干湿、枯润交替，相映成趣。书写时，他根据诗句情感的变化调整用墨，如描写战争场面时用墨较浓，线条粗壮有力，表现出雄浑的气势；描写淡泊心境时用墨较淡，线条细腻流畅，体现出温婉的情感。同时，作品中还可见枯笔的运用，如 “高节卓不群” 中的 “节”“卓” 等字，枯笔与浓墨形成鲜明对比，增强了作品的视觉层次与节奏感。
（二）艺术特色
雄浑豪放的气势美作品整体充盈着 “汪洋恣肆” 的气势美，大草的奔放线条与诗中贤士的豪迈气概完美契合，如黄河流水般奔腾不息，又如狂风骤雨般气势磅礴。笔画之间的牵丝映带如音乐中的旋律线，时快时慢，时强时弱，形成富有变化的节奏，使作品具有强烈的视觉冲击力，读者仿佛能从笔墨中感受到鲁仲连谈笑退敌的潇洒风度。
刚柔并济的和谐美毛泽东此作在审美上最大的特点是 “刚柔并济”，既有男性的雄浑豪放，又有女性的温婉细腻。如描写鲁仲连退敌的部分，笔墨劲健，气势磅礴，展现出 “刚” 的一面；而描写淡泊名利的部分，线条灵动，笔墨温润，体现出 “柔” 的一面。刚柔之间的转换自然和谐，与诗中 “功成耻受赏，高节卓不群” 的意境高度契合，展现出阴阳平衡的美学理念。
个性鲜明的创新美作为 “毛体” 大草的经典之作，这件作品融合了怀素的奔放、张旭的洒脱与毛泽东独特的精神气质，形成 “大气磅礴、灵动自然” 的鲜明风格。他突破了传统大草的程式束缚，在结体、章法上进行创新，如字形的欹侧变化、章法的疏密对比等，使作品既保持了传统草书的艺术精髓，又具有鲜明的时代特征，成为中国书法史上独树一帜的审美样式。
情感真挚的意境美毛泽东将自己对《咏史八首・其三》的深刻理解与真挚情感融入笔墨之中，使作品具有强烈的 “意境美”。他的书写不仅仅是对文字的再现，更是对贤士精神的诠释与升华，读者能从笔墨中感受到段干木、鲁仲连的爱国情怀、英雄气概与高尚品格，仿佛身临其境，与他们一同经历退敌与归隐的全过程。这种情感与艺术的融合，使作品超越了单纯的书法创作，成为传递精神力量的载体。
毛泽东以大草书写的左思《咏史八首・其三》（吾希段干木），是一件兼具时代价值、文化意义与艺术成就的书法珍品。
作品诞生于新中国建设的关键时期，通过对段干木、鲁仲连两位古代贤士形象的塑造，传递了 “功成不受赏、高节卓不群” 的高尚品格，成为凝聚民族精神的艺术载体。在书法艺术上，作品以奔放洒脱的用笔、欹正相生的结体、开合聚散的章法与层次丰富的墨法，展现出 “毛体” 大草的独特魅力，实现了传统书法艺术的现代转化，成为中国书法史上的经典之作。它不仅是毛泽东个人艺术修养的体现，更是新中国文化自信的生动表达，为后世留下了宝贵的艺术财富与精神遗产。