诗意浪漫——毛泽东书法艺术大观(140)月光中看见生命的年轮

更新时间：2026-01-02 18:10  浏览量：11

毛泽东狂草小品李白《送储邕之武昌》：黄鹤西楼月，长江万里情。

李白：《送储邕之武昌》：

黄鹤西楼月，长江万里情。 春风三十度，空忆武昌城。

（送尔难为别，衔杯惜未倾。 湖连张乐地，山逐泛舟行。 诺为楚人重，诗传谢朓清。 沧浪吾有曲，寄入棹歌声。）

李白《送储邕之武昌》：一曲江月寄深情

一、黄鹤楼前的时空交响

开元盛世的某个春夜，黄鹤楼西畔的月光浸透长江水色，李白执酒送别友人储邕。三十度春风掠过武昌城头，今夜他要将万里长江的深情、半生漂泊的感怀，都凝作这首五言古诗，随征帆送往云梦泽的烟波深处。

二、月光照见的六重诗境

首联「黄鹤西楼月，长江万里情」

以仙人骑鹤的传说起笔，却将神话拉回人间——西楼月色是眼前的离别，长江万里是延伸的思念。空间在「楼月」的纤巧与「万里」的浩瀚间剧烈拉伸，为全诗奠定苍茫基调。这轮月，后来在崔颢诗中化鹤飞去，在李白自己诗中听见玉笛，此刻却静静浸在送别的酒盏里。

颔联「春风三十度，空忆武昌城」​

数字在此产生奇妙的化学变化：「三十度春风」既是实指离别时长，更是将抽象时光具象为可数的年轮。一个「空」字道尽文人宿命——我们总是在离别后开始记忆，在记忆中重复离别。武昌城的亭台街巷，在年复一年的春风中被酿成诗意的乡愁。

颈联「送尔难为别，衔杯惜未倾」​

李白难得流露如此深切的无力感。「难为别」三字重若千钧，这是经历过太多送别之人才能体会的疲倦。酒杯衔而不饮的细节，道出「此时无声胜有声」的深挚，未倾的酒液中摇晃着整个盛唐的月光。

腹联「湖连张乐地，山逐泛舟行」​

笔锋陡转，展开瑰丽想象。张乐地指黄帝奏《咸池》之乐的洞庭湖畔，山水突然获得灵性：湖水连接着神话时空，青山追逐着行者征帆。李白以神话地理重构现实离别，使送别场景获得史诗的纵深。

尾联「诺为楚人重，诗传谢朓清」​

用典如盐入水。季布「一诺千金」的楚地古风，与谢朓清发俊秀的诗魂在此交融。这既是对友人品格的赞誉，更是李白自我的精神宣言——他要将楚人的信义与南朝的清辞，都接续进盛唐的诗歌血脉。

结句「沧浪吾有曲，寄入棹歌声」​

化用《楚辞·渔父》的沧浪之水，却将隐逸的「濯缨」转化为深情的寄曲。诗人的旋律将潜入船夫的棹歌，顺长江而下，汇入荆楚大地的千年歌谣。这个结尾让个人送别获得文化传承的庄严。

三、李白式的时空折叠术

时空的魔法折叠​

短短十句，完成三次时空跳跃：

从眼前黄鹤楼（现实空间）到三十年回忆（时间纵深），再到黄帝张乐的洞庭（神话时空），最后收束于楚辞传统（文化长河）。这种折叠术使送别诗获得历史重量。

水意象的复调交响​

长江的万里波涛、未倾的杯中酒、洞庭湖的烟波、沧浪曲的余韵、棹歌的水声——全诗回荡着水的多重变奏。水既是送别的背景，更是情感的载体，最终所有水流都汇入中华诗歌的长河。

清狂的克制表达​

不同于《将进酒》的奔涌，《赠汪伦》的直白，此诗体现李白深婉的一面。以「未倾」写惜别，以「空忆」写思念，以「寄曲」写祝福，在节制中蕴含更大的情感张力。这是谪仙人偶尔流露的凡人温度。

四、盛唐送别诗的新高度

将此诗置于送别诗传统中审视：

突破王勃「无为在歧路」的儿女沾巾，不同于王维「西出阳关」的苍凉悲壮，在「多情自古伤离别」之外另辟新境，李白创造性地将个人送别与三条文化脉络相连：

黄鹤楼代表的仙道传统，季布代表的楚地信义精神，谢朓代表的六朝清丽诗风。

这使得储邕的武昌之行，成为在文化地图上的又一次精神返乡。

五、穿越千年的情感共振

今天重读此诗，我们依然能在「春风三十度」里看见自己生命中的离别年轮。李白伟大的秘密在于：

他总能将具体情境升华为人类共相。那晚黄鹤楼的月光，经过诗化的淬炼，已成为华夏民族情感宇宙中的一颗恒星。

当我们在机场、车站与挚爱分别时，当我们在异乡的夜晚思念故人时，那句「送尔难为别，衔杯惜未倾」会突然在心头响起。这是李白留给所有离别者的礼物——他告诉我们，最深的情感不必倾泻，未尽的酒盏里，自有比言语更辽阔的江河。

而「沧浪吾有曲，寄入棹歌声」的结语，恰似诗人给后世读者的隐秘留言：

所有真挚的情感都不会消逝，它们只是化作旋律，在时间的江流中等待新的歌者。

今夜，当我们吟哦这些诗句时，便成了接过那支无形酒杯的人，成为一名歌者！