艺术如何融入科技与社会？这场论坛有答案→

更新时间：2025-05-27 19:24  浏览量：7

新重庆-重庆日报 首席记者 韩毅

当前，在全球化格局调整与科技竞争加剧的背景下，艺术教育正面临社会需求转型、学科边缘化等挑战，而跨学科发展是趋势。

论坛现场。受访者供图

那么，艺术教育如何更好融入科技浪潮与社会发展？5月26日下午，四川美术学院建校85周年“双一流”建设与高质量发展论坛举行。来自全国的专家学者围绕“数智赋能·艺科融合”“创新引领·美育新生”“文化自信·美美与共”等前沿议题，共同探讨了艺术教育高质量发展新路径。

以“双一流”建设，破局艺术教育变革

“当前，全球艺术教育正经历结构性重构，我们需要更广泛汲取各方智慧和力量，精准把握高等艺术教育的发展脉搏，以战略视野和改革魄力书写高质量发展新篇章。”论坛上，四川美术学院党委书记唐青阳以《破局·重构·引领——全球艺术教育变革中的川美应答》为题，作了主旨发言。

川美党委书记唐青阳在论坛上作主旨发言。受访者供图

在他看来，当前，艺术教育变革主要体现在三个维度：

技术进步重塑艺术形态，人工智能等新技术浪潮势不可挡，深刻推动了艺术形态从物理空间向虚实融合的多元场域延伸，高等艺术教育亟需构建“技术效能”与“人文内核”的双向逻辑关系。

学科交叉拓展创新边界，复杂问题、多元视野、系统思维的融合，催生了艺术交叉跨界研究的崭新范式。新时代高等艺术教育必须建立“大艺术观”，将科学思维、人文关怀、生态伦理等融入人才培养全过程，使艺术成为驱动社会创新的跨界枢纽。

文明互鉴催生话语体系，要打破对传统西方艺术标准的路径依赖，赓续中华文明观的精神命脉，擦亮国际交流对话中的中国底色，在尊重文明多样性的同时，致力于自主构建具有中国特色的艺术话语体系。

“面对艺术教育变革的全球趋势和建设教育强国的宏大目标，中国高等艺术院校需要锚定战略方位，从三个方向发力破题。”唐青阳分享称。

这三个发力方向为：以一流建设夯实学科根基。高等艺术院校需以一流标准重塑学科内涵，强化基础学科支撑能力，从理论建构、创作实践、应用转化三大维度，打造“教、研、创、服”四路并进的学科体系；聚焦国家重大战略需求与人类文明前沿课题，推动艺术学科从“追赶式发展”转向“原创性突破”，真正实现“一流学科”与“一流贡献”的协同共振。

以融合思维引领创新生态。在科技革命与产业升级的交织中，高等艺术教育必须超越“为艺术而艺术”的孤立逻辑，推动艺术创作与人工智能、先进智造、乡村振兴、城市更新等领域的深度耦合，搭建多方协同创新平台，形成“问题发现—理论凝练—应用转化”的开放学术生态。同时，要改革人才评价机制，将跨学科协作能力、复杂问题解决能力纳入人才评价标准，使交叉融合创新从“实验性探索”升华为“系统性范式”。

以责任担当回应时代之问。高等艺术院校需以艺术话语体系回答中国之问、世界之问、人民之问、时代之问，坚持“以人民为中心”的创作导向，让艺术成为凝聚社会共识、滋养精神共性的文化纽带，成为助力城乡建设、激活产业升级的创新枢纽，成为推动文明对话、参与全球治理的精神话语。

“唯有将高等艺术教育深度融入民族复兴与构建人类命运共同体的伟大进程，方能实现从‘执艺’到‘守道’的学科升维。”他说，川美决定把加快推进“双一流”建设作为学校在较长一段时期内各项工作的总牵引和总抓手，确立了以“艺术学、设计学交叉融合学科群”开展一流学科培优建设，着力建立凝聚合力的培优建设工作机制、凝练彰显特色的学科建设重点方向、贯彻创新驱动的交叉融合建设理念、建设具有竞争力的科研教学人才队伍、打造高显示度的学术研究平台项目、建构独具特色的艺术学科话语体系，深入推进“双一流”建设。

突破学科藩篱，推动“艺术+科技”融合

“聚焦‘艺术+科技’交叉融合，以中国文化数字化传承与创新为核心使命，致力于构建具有中国特色、时代性与全球传播能力的哲学社会科学研究新范式。”论坛上，南京艺术学院校长、教授、博士生导师张凌浩以该校建设的“中国文化传承与数智创新哲社实验室”为例，分享了他的观点。

专家作精彩的观点分享。受访者供图

该实验室建设基于多学科协同与交叉融合路径，汇聚艺术学、美术学、设计学、计算机科学、机械工程、传播学、工商管理等优势学科资源，构建了“文化需求驱动+技术边界拓展”的系统创新机制。其研究框架以“文化智造”为战略方向，形成数字文博、智能设计、文化装备三大主攻赛道，推动传统文化在数字语境下的知识重构、价值转译与国际传播。

实验室还创新提出“以中国艺术本体为导向”的研究范式，结合语义标注、数字复原、知识图谱、生成式人工智能等先进技术，深化非遗工艺建模、传统色彩体系智能应用等关键领域研究，形成文化资源语义理解与艺术设计智能转化的综合体系。

“未来，实验室将继续秉持‘理论创新一技术驱动一实践赋能’的建设逻辑，围绕中华文化的全球传播与知识体系构建目标，强化学术引领力、技术支撑力与国际影响力，推动文化哲社研究在新时代实现高质量发展。”张凌浩说。

广州美术学院党委副书记、教授、博士生导师宋光智以《融通·致远——数智时代高等艺术教育的探索与重构》为题分享了他的观点。

在他看来，面对科技与艺术融合的时代大潮，当前高等艺术教育面临三大核心问题：创新的困境与学科壁垒阻碍交叉融合、人才培养与时代需求的落差、社会链接与能力塑造的脱节。

他表示，面对着三大核心问题，首先要突破学科藩篱，回归问题导向。世界本不存在分科的问题，只有待解决的问题。艺术教育需以开放体系承接时代使命，实现整体性回归。

其次，链接区域发展，推动成果转化。广州美术学院就确立了以“立足湾区、面向全球、放眼未来”为战略定位，探索艺术教育与区域经济社会深度对接的创新路径。

最后，重塑价值内涵，融合双重创造力。智能时代的艺术教育不仅培养解决问题的能力，更要构建融合艺术想象力与科技创造力的新型思维范式。

厘清新与旧的边界，实现艺科融合与创新

“近年来，我们越发清晰地意识到如何在学科建设的‘新’与‘旧’之间进行融合与创新，艺术发展规律中传承与创新是不变的艺术史话题，传承是有选择的传承，创新是基于传统的创新，只有充分了解自身的传统和所处的时代境遇，才能更为清晰地厘清‘新’与‘旧’的边界，只有清晰这一边界，才能实现新艺科的融合与创新。”论坛上，天津美术学院副院长、教授寇疆晖分享了他的观点。

在他看来，面对今天新技术革命的时代，美术学院的存在意义继续要面对时代的提问，让学科建设顺应时代的发展需求。

值得一提的是，艺术是文明发展历程中不可或缺的部分，艺术发现和彰显人文精神的价值与意义，如果说科技是理性的探索，那么艺术创作允许非理性的探索和天马行空的创造，艺术中的人文哲思和创造恰恰是对于技术时代的反思，以艺术的灵光对抗与平衡科技高速发展中带来的消极影响，在今天，不少人认为文科走向衰弱，恰恰在这个时刻才彰显出人文学科的重要性，艺术尤其如此，它让我们挖掘人性的光辉，发现和弘扬人自身的价值。

“作为美术教育工作者，我尤其相信，美术学院的教育能够让学生在技术与媒介的学习之外，进一步发现生命的价值与意义。”他说。

论坛上，湖南大学何人可教授还分享了“人因大数据+文化数据”驱动的智能设计研究，内蒙古艺术学院院长闫艳分享了“AIGC艺术微专业”及AR年画等艺术教育数字化实践，鲁迅美术学院副院长赵璐分享了新质设计探讨创新驱动下的设计开源与升维。

专家作精彩的观点分享。受访者供图

此外，清华大学美术学院副书记马文甲、北京大学艺术学院院长李洋等围绕“大美育实践”“学科国际化策略”等话题，进行了精彩分享。湖北美术学院副院长曹丹则介绍了湖北美院通过实施四大工程探索特色发展路径，助力教育强国与文化强国建设。