舞剧《牡丹亭》在太原上演,又见“至情” 看姹紫嫣红开遍
更新时间:2026-01-11 06:33 浏览量:1
1月9日,山西大剧院首演舞剧《牡丹亭》,以虚实舞台、极致双人舞,重构古典美学,再现“至情”传奇,让400年经典焕发新生。郭苑甫 摄
“情不知所起,一往而深。”汤显祖笔下的至情绝恋,在舞台上又演绎出另一番凄美。1月9日至11日,舞剧《牡丹亭》在山西大剧院连演3场,超越生死的爱恋,在衣袂翩然和肢体诗语间,与太原观众同赴一场似真又幻的爱情神话。
1月10日,该剧见面会在山西大剧院举办,剧中主演与观众面对面分享舞剧创演的台前幕后。
汤显祖的经典名作《牡丹亭》,是明代戏曲璀璨星空中最瑰丽、独特的一颗星星,是一部直击灵魂的情之颂歌。这部作品以奔放的想象、华美的文辞与深刻的思想,探讨了“情”冲破生死、逾越礼教的巨大力量。《牡丹亭》构建了一个“梦—死—生”的奇幻叙事框架,太守之女杜丽娘“因情而死,为情而生”,以极致的浪漫主义手法,传递了“情”具有的自然本真力量。
舞剧《牡丹亭》改编自这部作品,以“梦”为引,以“情”为核,分为《梦卷》与《画卷》上下两篇。《梦卷》讲述深闺少女杜丽娘游园惊梦,与书生柳梦梅牡丹亭畔一见钟情,梦醒后相思成疾,魂断中秋。《画卷》则讲述柳梦梅拾得丽娘画像,夜半相逢幽冥魂魄,为爱勇闯枉死城,终在万千画卷中执手重生。
舞台上,演员们肢体柔美青春,现代舞美如梦如幻,灯光、音乐与服饰共同营造出“不到园林,怎知春色如许”的意境。“虚实水雾美学”的舞台打造,呈现出苏式园林的粉墙金砖,氤氲雾气中的翩翩舞姿,身形若隐若现地流动,稳稳托住人物的凄美与炽烈,观众的视觉与听觉随之完全沉浸在故事当中。一座“牡丹亭”延伸至观众席间,杜丽娘与柳梦梅的双人舞,就在延伸舞台上完成,浪漫细腻缠绵,观众仿佛身临其境,走入主人公的至情世界。
现代舞与芭蕾融会,昆曲水磨腔与民乐、交响乐交织,该剧极具感染力与张力,通过舞蹈语言与当代舞台美学,讲述出“情不知所起,一往而深”的东方爱情故事,以年轻人特有的视角与活力,为古老故事注入新鲜血液,让美好情感获得新的共鸣。
该剧汇聚国内青年舞蹈力量。杜丽娘由胡婕与黄慧慧共同诠释,胡婕曾获中国舞蹈“荷花奖”金奖,黄慧慧是北京舞蹈学院“拔尖人才”。柳梦梅由罗昱文与王盛熙饰演,二人均毕业于北京舞蹈学院。
观众见面会上,王盛熙介绍,舞剧对《牡丹亭》的改编不是简单复刻,而是萃取其精神内核,以当代舞蹈语汇重构,既保留经典场景的深情张力,又让年轻观众在肢体美学中感受到跨越400年的爱情力量。剧中对自我的追寻,和当代年轻人是相通的,传统经典与当代舞蹈碰撞的独特魅力,也很受年轻观众的喜爱。饰演春香的马驰则说,每场演出都是与角色的深度对话,在山西大剧院的演出,每个段落后都有很响亮的掌声,能感受到观众的热情,是对舞者最大的鼓舞。记者 陈辛华
