应金飞:艺术教育要拒绝“爹味”
更新时间:2026-01-13 17:23 浏览量:1
“在许多人眼中,美术馆是一个只会布置展览、研学培训的教育场所,其实不然。这是一个能够引起审美共情的地方。”1月12日,在浙江省政协十三届四次会议委员驻地,省政协委员、浙江美术馆馆长应金飞缓缓抿了一口咖啡,向记者阐释道,“美术是立体和多维的,我们要做的是在实用主义盛行的时代为社会进行持续而生动的‘美育补课’,为更多人培养一个系统性的审美人格,促进精神共富。公共美育,首先要拒绝说教主义,用网络流行语就是拒绝‘爹味’。”
浙江省政协委员、浙江美术馆馆长应金飞受访者供图
如何远离“说教型人设”?近两年,浙江美术馆正在打造“无墙美术馆”,不断尝试打破美学教育的物理和精神边界。
每到周末,一群由各行各业退休老人组成的、平均年龄约70岁的“银发写生团”总是准时出现在浙江美术馆中央大厅,自发为前来参观的游客免费带去一张张纪念意义十足的速写画像。“模特”与画手互相点赞提供十足的情绪价值,成为馆内一道独特的风景线。
以2023年“为什么是速写——典藏速写艺术研究展”为起点,浙江美术馆从2024年起推出了“速写作为一种生活方式”公共教育活动,不仅精选馆藏名家速写作品展陈,还鼓励全社会参与速写创作。现在,“到美术馆画速写”已经成为一个现象级的持续性公共文化事件,更多热爱艺术的观众自发来到美术馆,以各自独特的视角和手法进行创作,推动速写成为一种跨越年龄和圈层的记录生活、抒发情感、提升审美的日常方式。“在这场活动中,无论年龄、职业、身份,每个人都可以用一支笔,以生活为纸,绘制属于自己的生活画卷。这种观众与观众之间自发交流的美育方式,在全国美术馆界是首创。”应金飞说。
这段时间,“面容与印迹:维姆・文德斯×罗伯特・博西西奥影像绘画双人展”与“山林气象——金农特展”在浙江美术馆同期开展。前者更贴近当代视觉经验与时尚文艺的审美语境,后者则承接传统文化的经典谱系,成为跨年期间的文化热点事件。当两类不同审美爱好的观众被吸引至同一个美术馆时,犹如一个鸳鸯火锅,锅底既有麻辣也有清汤,但不妨碍大家坐下来一起品尝。
“这一‘双展’现象很有趣,我们要做的是打破审美茧房,以影像时间性与绘画凝固性开启深度对话,拓展了观众理解作品的维度,更推动公众从浅层参与转向深度审美感知与文化认同。”应金飞说。
哪种走姿更有气质、得体大方的穿着该怎样搭配、如何沟通交流能够让对方更舒服……这些看似与美术毫无关联的内容,在应金飞看来同样属于美术馆推动公共美育的迫切责任。近年来,他一直致力于打破美术馆与校园间的壁垒。“今天的教育核心偏向实用主义,日常审美体系基本被忽视。审美是我们的核心生产力,美术馆作为日常审美的唤醒者,有责任弥补传统教育中缺失的美育短板,让公众建立起对日常美的感知力,培育一种‘慢’的定力。”
实现以美育人、润物无声,离不开兼具高水准艺术素养与技术创新力的专业人才。今年,应金飞带来的提案围绕文化艺术人才选拔与培养改革战略的思考与实施,认为还需进一步优化符合文化艺术人才成长特点的选拔体系。“通过推动艺术人才培养模式的深层次变革,全方位、多层次健全产教融合平台建设的激励体系,有助于更快更好地发掘、培养‘种子选手’,完善浙江美术中坚力量的体系化建设,形成‘长江后浪推前浪’的生动局面,不断开拓美育新境界、展示浙江文艺新气象。”他建议。
