诗意浪漫——毛泽东书法艺术大观(272)青山遮不住，毕竟东流去

更新时间：2026-01-16 15:39  浏览量：1

毛泽东草书作品，辛弃疾《菩萨蛮·书江西造口壁》：

郁孤台下清江水，中间多少行人泪。西北望长安，可怜无数山。青山遮不住，毕竟东流去。江晚正愁余，山深闻鹧鸪。

悲风卷浪 孤台泣血

辛弃疾《菩萨蛮・书江西造口壁》，是一首熔铸家国血泪与山河浩气的千古绝唱。

词人以造口一隅的江声山影为笺，以半生抗金壮志为墨，在短短四十四字间，写尽了南宋偏安的沉疴、志士报国的悲怆，更以 “青山遮不住，毕竟东流去” 的惊雷之笔，划破时代的阴霾，铸就了穿越千年的精神图腾。这首词绝非寻常的登临抒怀之作，而是一曲裹挟着历史风沙、激荡着民族魂魄的慷慨悲歌。

残山剩水间的孤臣泣血 这首词的创作，锚定在南宋王朝风雨飘摇的历史坐标之上。

宋孝宗淳熙二、三年间，辛弃疾出任江西提点刑狱，途经赣州造口时，抚今追昔，挥笔写下此作。 造口之地，本是赣江岸边的一处寻常津渡，却因一段惨烈的往事而刻入民族记忆。南宋建炎三年，金兵大举南侵，一路烧杀掳掠，宋高宗的生母韦太后与一众宗室嫔妃曾被金兵掳掠至此，沿途百姓惨遭屠戮，血泪浸染赣江两岸。

数十年后，辛弃疾驻足于此，脚下的江涛依旧拍岸，眼前的青山依旧连绵，可中原故土仍在胡尘之中，靖康之耻未雪，偏安之局已成。

此时的辛弃疾，早已不是那个 “壮岁旌旗拥万夫” 的少年英雄。他自二十二岁率义军南归，怀揣着 “金戈铁马，气吞万里如虎” 的壮志，却屡遭朝廷猜忌，辗转于地方官任上，报国无门的愤懑与忧思，在造口的江风里翻涌成潮。他以 “行人泪” 为切入点，将个人的失意与民族的苦难熔于一炉，让这首词成为了南宋一代志士的精神缩影。

尺幅千里的顿挫之美 这首词采用菩萨蛮的经典格律，上下两片各四句，均为七言，韵脚错落（上片 “水、泪、山” 押仄韵，下片 “去、鸪” 押平韵），在紧凑的篇幅里，构建出一波三折、荡气回肠的情感节奏，堪称 “尺幅有千里之势”。

上片：由景入情，拓开历史纵深开篇两句 “郁孤台下清江水，中间多少行人泪”，以突兀之笔起势，将郁孤台的巍峨与清江水的悠长并置，随即抛出 “行人泪” 三字，瞬间让眼前的山水染上血色。这泪水，是当年被掳宗室的悲泣，是流离百姓的哀嚎，也是无数志士的报国之泪。词人未发一句议论，却以 “多少” 二字，将时空拉阔，让千年的血泪都汇入这一江流水之中。

紧接着 “西北望长安，可怜无数山”，视线由眼前的江水转向西北的故都，情感陡然升华。“长安” 代指北宋都城汴京，是中原王朝的象征，可这望眼欲穿的故土，却被 “无数山” 层层阻隔。一个 “望” 字，写尽了志士的执着与期盼；一个 “可怜”，道尽了报国无门的悲凉与无奈。

上片四句，从眼前景到心中情，从历史痛到现实愁，层层递进，如泣如诉。

下片：由情生志，振起千古豪情下片开篇 “青山遮不住，毕竟东流去”，堪称全词的 “诗眼”，也是辛弃疾精神的高光时刻。如果说上片是沉郁的悲叹，那么这两句便是破空的呐喊。青山可以阻隔望眼，却挡不住江水东流的大势 —— 这江水，既是赣江的自然之流，更是历史的潮流、民族的意志。词人以江水的不可阻挡，喻指收复中原的壮志永不磨灭，偏安的局面终将被打破。这两句一扫上片的阴霾，于顿挫中见昂扬，于压抑中见力量，尽显豪放词的风骨。

结句 “江晚正愁余，山深闻鹧鸪”，却又陡然回落，将情绪拉回深沉的现实。暮色降临，江风萧瑟，词人的愁绪正浓，深山里突然传来鹧鸪 “行不得也哥哥” 的啼鸣，如泣如诉，如怨如慕。这啼鸣，既是山野的自然之声，更是词人内心的写照 —— 收复中原的道路，何其艰难！结句以景结情，言有尽而意无穷，让满腔的壮志与愁绪，都消融在苍茫的暮色与鹧鸪的啼声里，余韵悠长。

整首词的结构，上片抑，下片扬而后又抑，如一波三折的江浪，在起承转合之间，将情感的张力推到极致，尽显辛弃疾 “于豪放中见沉郁” 的词风。

以小见大的意象熔铸与语言锤炼 这首词的文学魅力，在于其以极简的意象，承载极重的情感，以质朴的语言，迸发极强的力量，将婉约词的细腻与豪放词的雄浑完美融合。

意象的多维叠加词中的核心意象，皆经过词人的精心熔铸，兼具自然之美与象征之义。

郁孤台：既是登临的实景，也是词人孤独心境的外化。“郁孤” 二字，本身就带着 “郁郁寡欢、孤独无依” 的意味，暗合词人报国无门的孤臣形象。

清江水：是历史的见证者，也是情感的载体。江水的 “清” 与 “行人泪” 的 “浊” 形成鲜明对比，以水的悠长喻指泪的绵长、愁的深远。

青山：既是阻隔望眼的障碍，也是顽固势力的象征。南宋朝廷的主和派、偏安一隅的苟且之心，正如这层层青山，阻碍着收复中原的脚步。

鹧鸪：是古典诗词中典型的 “愁绪意象”，其啼声 “行不得也哥哥”，既是对词人壮志难酬的喟叹，也是对南宋王朝偏安政策的无声控诉。

这些意象并非孤立存在，而是相互交织，构成一个立体的情感空间 —— 词人站在郁孤台上，望江水东流，望青山遮眼，听鹧鸪啼鸣，将个人的愁、民族的痛、历史的憾，都融入这山山水水之中，达到了 “一切景语皆情语” 的境界。

语言的锤炼与张力这首词的语言，质朴无华，却字字千钧，充满了张力。

炼字精准：

“望” 字写尽执着，“遮” 字写尽阻碍，“流” 字写尽大势，“愁” 字写尽悲怆，一字一词，皆不可移易。

对比鲜明：“清江水” 的澄澈与 “行人泪” 的浑浊对比，“西北望长安” 的壮志与 “可怜无数山” 的无奈对比，“青山遮不住” 的阻碍与 “毕竟东流去” 的大势对比，在对比中凸显情感的波澜。

以浅语写深情：全词没有生僻的典故，没有华丽的辞藻，如 “中间多少行人泪”“江晚正愁余”，皆如口语般自然，却蕴含着千钧之力，正所谓 “绚烂之极，归于平淡”。

美学构成：沉郁顿挫的悲壮之美与刚柔并济的意境之美 这首词的美学价值，在于其将悲壮之美与意境之美完美融合，构建出一种 “刚中有柔，柔中带刚” 的独特审美境界。

悲壮之美：沉郁中的昂扬辛弃疾的词，素有 “英雄之词” 的美誉，这首词更是将英雄的悲壮之美推向极致。词人笔下的山水，不是闲情逸致的点缀，而是承载着民族苦难的丰碑。郁孤台的孤高，清江水的呜咽，青山的阻隔，鹧鸪的啼鸣，共同构成了一幅沉郁苍凉的画卷。但词人并未沉溺于悲愁之中，而是以 “青山遮不住，毕竟东流去” 的呐喊，划破沉郁的阴霾，彰显出一种 “虽九死其犹未悔” 的英雄气概。这种悲壮之美，不是消沉的哀叹，而是压抑中的爆发，是绝望中的希望，具有震撼人心的力量。

意境之美：雄浑中的细腻这首词的意境，兼具雄浑与细腻之美。上片 “西北望长安，可怜无数山”，视线横跨千里，从造口到汴京，从江水到青山，意境雄浑开阔，尽显豪放词的气象；下片 “江晚正愁余，山深闻鹧鸪”，则将镜头拉近，聚焦于暮色中的江水、深山里的啼鸣，意境细腻幽远，又带着婉约词的韵味。这种刚柔并济的意境，让词的情感表达更加丰富 —— 既有英雄的豪情壮志，又有文人的细腻愁思；既有历史的厚重感，又有现实的真切感。

此外，词的意境还具有虚实相生的特点。“郁孤台下清江水” 是实写眼前之景，“中间多少行人泪” 是虚写历史之痛；“西北望长安” 是虚写心中之志，“可怜无数山” 是实写眼前之障。虚实之间，时空交错，让词的内涵更加深邃。

跨越千年的精神回响 这首词自诞生之日起，便超越了时代的局限，在历史的长河中不断被解读、被传承，成为了中华民族精神的重要符号。

南宋时期：志士的精神旗帜在南宋偏安的岁月里，这首词如同一声惊雷，唤醒了无数志士的报国之心。“青山遮不住，毕竟东流去” 的名句，成为了抗金将士的座右铭，激励着他们为收复中原而浴血奋战。词中的愁绪，是时代的愁绪；词中的壮志，是民族的壮志。它不仅是辛弃疾个人的抒怀之作，更是南宋一代爱国文人的精神写照。

后世传承：永恒的文化图腾随着历史的变迁，这首词的内涵不断被丰富。在民族危亡的关头，它曾激励着无数仁人志士奋起反抗，如近代以来，面对列强的侵略，无数爱国人士以 “青山遮不住，毕竟东流去” 自勉，坚信民族的复兴之势不可阻挡。在和平年代，它则成为了一种精神象征 —— 象征着对理想的执着追求，对正义的坚定捍卫，对困难的不屈抗争。 郁孤台因这首词而名扬天下，成为了历代文人墨客登临抒怀的圣地。

时至今日，当人们站在郁孤台上，眺望赣江的东流之水，依然能感受到辛弃疾当年的满腔豪情与深沉愁绪。这首词，早已超越了文学的范畴，成为了中华民族的精神瑰宝，在历史的长河中，永远回荡着悲壮而昂扬的回响。

辛弃疾的《菩萨蛮・书江西造口壁》，是一首用血与泪写成的词，也是一首用志与魂铸就的词。它以造口的江声山影为载体，将书写背景的厚重、诗词结构的精妙、文学构成的凝练、美学构成的雄浑、历史变迁的深远，熔于一炉，成就了一首千古绝唱。在这首词里，我们看到了一位孤臣的泣血呐喊，看到了一个民族的不屈脊梁，更看到了一种穿越千年的精神力量 —— 那就是，无论前路有多少 “青山” 阻隔，正义的潮流、民族的意志，终将如江水一般，滚滚东流，势不可挡。

(20260116匹夫于甬）