疗愈曲线与内在力量：邢嘉琳 | 巴黎“回声：当代艺术展”
更新时间：2026-01-16 19:27 浏览量：1
巴黎国际当代艺术沙龙展主会场“回声：当代艺术展”
展览时间：2026年1月23日至25日
展览地点：法国巴黎凡尔赛国际会展中心
联合策展：巴黎国际当代艺术沙龙展组委会、法中文化交流协会、当代油画、龙吟雅风美术馆
协 办：北京龙吟雅风视觉艺术中心
主题：回声，主旨是通过作品对文明的回应，对时代的回应。中方参展作者按照艺术史的脉络选取具有代表性的艺术家，尤其注重具有现代与当代精神的作品，以此能够呈现东方与西方抑或中国与法国艺术之间的内在联系，由此亦回应展览的主题。
《破茧.生森 》
布面油彩
60×50cm
2024
《潮解 》
布面油彩
60×50cm
2024
《涌.形 》
布面油彩
60×50cm
2024
《呼吸的形状 》
布面油彩
60×50cm
2024
《你的名字我的姓氏 》
布面油彩
2025
《是但求其爱 》
布面油彩
2025
《镜花水月 》
布面油彩
2025
《富士山下 》
布面油彩
2025
在我的作品里，不再追逐写实画面，是用“疗愈曲线”去创作，从内在的情感出发。题材有音乐里的情绪，有表达当代女性独立的主题等。在我的画布上，曲线从来不是形式的附庸，而是情感本身的原生状态。它是对“情绪不可见”这一命题的反驳——情绪并非虚无的内心波动，而是拥有质量、张力与轨迹的实体。我用油画颜料作为情绪的等位物，让其在画布上生长、纠缠、舒展开来。这并非描绘情绪，而是让情绪在绘画的行动中自行显形、栖居。描绘的不是情绪的样子，而是它运动的轨迹。每一道曲线，像年轮、像心跳的韵律、像一次深长的呼吸。曲线不是提供快乐的答案，而是提供时间的空隙与心灵的容身之所。我的创作，旨在提供一个视觉的“呼吸空间”，一个让心灵得以栖息的曲线拓扑。
——邢嘉琳
1985年出生于广东省佛山市。大学就读于华中师范大学平面设计系，后转学到新西兰奥克兰WHITECLIFFE艺术设计学院油画系。2025年签约宋洋美术。2025年入选亚洲青年艺术家提名展。
“回声”并非单纯的重复，而是一种回应：回应文明的积累、回应时代的震动、回应内心的震颤。当代艺术以其敏锐的触角，在变化的世界中捕捉新的形象、新的语言、新的能量，让它们在这庄严而开放的场域中再次被听见。这些来自不同地域、不同背景的艺术家，其作品仿佛与巴黎这座底蕴深厚的艺术古都跨越时空地对视——创造出一种既遥远又贴近、既陌生又亲切的“回声”。
本次展览聚焦于艺术在跨文化语境中的延展与再生。艺术家的作品如涟漪般，从个体经验扩散至社会现实，再与历史空间产生折射。他们以绘画、装置、影像等多样的媒介向世界提出新的提问——关于身份、关于记忆、关于自然、关于未来，也关于世界在不断变动中如何重新理解彼此。
本次展览在凡尔赛的金色光芒之下，我们希望“回声”成为一次有力量的艺术相遇。它邀请观者倾听艺术家如何回应时代，也倾听自己在文明深处微弱却真实的共鸣。
关于法国巴黎凡尔赛国际会展中心
巴黎凡尔赛国际会展中心（Paris Expo Porte de Versailles）是法国规模最大、欧洲领先的展览中心，自 1923 年落成以来一直承担巴黎重要的文化与展览职能。是巴黎第15区的核心地标性建筑，展馆占地约 35 公顷，拥有超过 22 万平方米的室内展览空间，建筑气势宏大兼具现代性，是众多国际顶级博览会与文化艺术活动的长期举办地，包括巴黎国际艺术、设计与创意类的大型展会。其现代化设施、灵活的巨型展厅与成熟的国际运营经验，使其成为全球艺术家、画廊与机构首选的展示平台之一。凡尔赛不仅承载着巴黎百年来的会展历史，也以其国际影响力与全球观众基础，为当代艺术提供了极具曝光度与专业度的舞台，是欧洲艺术交流中最具分量的展览中心之一。
巴黎本身作为世界艺术之都，加上展馆的优越地理位置，以及展览馆和国际当代艺术沙龙展的品牌号召力，参展作品将面向来自世界各地的收藏家、画廊、策展人、艺术爱好者与专业观众，极大提升艺术家的国际能见度。