诗意浪漫——毛泽东书法艺术大观(274)大开大合，豪迈奔放

更新时间：2026-01-18 20:02  浏览量：2

毛泽东草书作品，（宋）陆游《夏日昼寝梦游一院阒然无人帘影满堂惟燕蹋筝》：

桐阴清润雨余天，檐铎摇风破书眠。梦到画堂人不见，一双轻燕蹴筝弦。

原题：夏日昼寝，梦游一院，阒然无人，帘影满堂，惟燕蹋筝弦有声，觉而闻铁铎风响璆然，殆所梦也邪，因得绝句。

作品落款处，伟人书：高季迪诗一首。实为误记。本诗为陆游所作无疑。特此说明

一、本诗真实作者：陆游。原诗为南宋诗人陆游的《夏日昼寝梦游一院阒然无人帘影满堂惟燕蹋筝钿》，描绘了一个幽静清雅的夏日梦境。

伟人可能误记。以为作者是高启。据毛泽东身边工作人员回忆及相关资料，毛泽东在书写此诗时，曾明确表示这是明代诗人高启的诗作。这并非记忆疏漏，而是他读书时留下的深刻印象，侧面反映了他对高启（一位才华横溢却结局悲怆的诗人）作品的熟稔与可能的情感共鸣。

这种“张冠李戴”非但没有减损作品价值，反而使其成为一件承载了多重文化记忆与个人心绪的独特文化标本。

二、本书作生动展现了毛泽东草书的“不可端倪”与原诗的“若即若离”：

意象的强化与转化：

原诗“一双轻燕蹴筝弦”，“轻”被书写为“飞”，加上“蹴”（踢）的动感，在狂草线条中化为了更具音乐性和创造性的“谱写”。这并非抄写错误，而是书法家在激情挥洒中对诗意意象的下意识提纯与升华。

结构的打破与重组：原诗为规整的七绝。而毛泽东的草书完全打破了诗句的视觉分行，根据笔势和空间需要自由安排，如“檐铎摇風破昼眠”与前后文的连接。这使得书法作品的空间节奏优先于诗歌的文本节奏，形成了独立的视觉乐章。

意境的古今交融：陆游的诗境是宋人的清雅闲适与淡淡孤寂。而毛泽东的笔墨，以苍劲老辣的飞白、浓淡枯湿的强烈对比、大开大合的体势，为之注入了现代革命家特有的豪迈、奔放与苍茫感。泛黄的纸张与斑驳的渍痕，恰好成为连接这两种时空意境的绝佳媒介。

三、在“错误”中见真我

“我书意造”的自信：

对于毛泽东这样一位具有强烈主体意识的书法家而言，书写的内容更多是一个抒发胸中块垒的载体与契机。他书写的是“他记忆中的高启诗”，更是他此刻笔下的气象。作者是陆游、高启，抑或他人，在书法创作的当下已不那么重要，重要的是笔墨是否传达了他的情感与气度。

高启是明初诗文巨擘，被誉为“明代诗人之冠”。他少年天才，诗风雄健奔放又清韵天成，尤以歌行体气势恢宏。虽因政治牵连英年早逝，但其才华如流星耀世，照亮了整个明初诗坛，代表了中国古典诗歌在朝代更替之际的重要成就。

历史无意识的流露：

将一位明朝天才诗人的作品误记于心并欣然书写，或许无意中投射出书写者对历史上那些才华横溢、命运多舛的文人的某种复杂情结。这使得这幅作品超越了一般的诗词抄录，成为一次跨越时空的、带有主观选择性的精神对话。

这幅作品之所以动人，在于它是一个美丽的复合体：

在文本层面，它是陆游的诗，被毛泽东认为是高启的诗。

在艺术层面，它是毛泽东以其独步当代的“毛体”草书，对古典诗意进行的崭新而强烈的视觉诠释。

在历史层面，它是一件记录了伟人阅读记忆、审美偏好与即时心绪的珍贵手迹。

因此，欣赏此作，我们不仅欣赏其笔走龙蛇的书法技艺，更可品味其中历史文化的阴差阳错、个人情感的真诚投射，以及传统诗意在现代笔锋下焕发出的全新生命力。这种“误读”与“再造”，正是这件作品最深邃、最独特的艺术魅力所在。