重构的视觉诗学：武绍华 | 巴黎“回声：当代艺术展”
更新时间：2026-01-21 18:27 浏览量：1
巴黎国际当代艺术沙龙展主会场“回声：当代艺术展”
展览时间：2026年1月23日至25日
展览地点：法国巴黎凡尔赛国际会展中心
联合策展：巴黎国际当代艺术沙龙展组委会、法中文化交流协会、当代油画、龙吟雅风美术馆
协 办：北京龙吟雅风视觉艺术中心
主题：回声，主旨是通过作品对文明的回应，对时代的回应。中方参展作者按照艺术史的脉络选取具有代表性的艺术家，尤其注重具有现代与当代精神的作品，以此能够呈现东方与西方抑或中国与法国艺术之间的内在联系，由此亦回应展览的主题。
《被遗忘的孤独 》
布面油彩
80×60cm
2024
《缪斯之一 》
布面油彩
60×60cm
2020
《缪斯之一 》局部
《缪斯之二 》
布面油彩
60×45cm
2020
《翔》
布面油彩
55×45cm
2010
《小河》
布面油彩
80×120cm
2018
《一帆风顺》
布面油彩
50×50cm
2018
我的理念和方向
当代油画媒介破界：打破“纯油画”材质限定，融合综合材料、数字技术与空间装置，拓展油画的物质形态与呈现场域。跨界思维和科技创新是我需要努力的。其次是叙事转向：摒弃传统写实再现的单一功能，以画面为观念载体，聚焦社会议题与个体精神，实现从“画什么”到“为什么画”的深层转变。当代油画还需要文化重构：跳出中西二元对立的思维定式，将东方美学精神与西方油画语言进行精神层面的融合，构建具有本土文化身份的当代叙事。
——武绍华
武绍华当代油画以徐悲鸿学院思想为学术指导，以中国画哲学为魂，融西方油画语言，走“中西互鉴、古今贯通”的跨界路径，与波洛克、毕加索等大师受东方艺术启发的现代探索形成跨时空呼应，探索当代审美认知的理性思考和感性体验。
一、核心理念：油画和中国画哲学的当代转译
天人合一：以自然为精神载体，不重机械写实，重物我相融的意境，呼应山水画“澄怀观道”的追求。虚实相生：用油画肌理与留白营造“虚处藏神”，如道家“有无相生”，强化画面的想象空间。写意精神：借国画“似与不似之间”的理念，以笔触的书写性与色彩的写意感，传递“气韵生动”的东方审美。笔墨韵味：将国画的皴擦点染转化为油画笔触与肌理，线条兼具书写性与造型力，色彩含蓄而有层次。
二、中西融合的方法论
语言融合：西画的色彩、光影、空间塑造，结合中国画的构图（散点透视、开合虚实）与笔墨精神，形成“有东方意境的油画质感”。技法创新：薄涂、罩染、刮擦等技法，模拟水墨的浓淡干湿；局部厚涂塑造肌理，对应国画的积墨、焦墨效果，实现“油画型、国画韵”。
精神贯通：以儒家的人文关怀、道家的自然无为、禅宗的空灵简远为底蕴，赋予作品东方哲学的精神深度。
三、去除当代和传统以及东西方画种隔阂，与西方大师的东方启发呼应
毕加索时间空间分割：受东方平面造型、线条与写意启发，解构西方传统透视与造型；武绍华反向以东方哲学重构油画语言，二者均以跨文化借鉴实现形式突破。波洛克线条主义：受东方书法与大写意的“书写性”影响，发展行动绘画；武绍华则将国画的笔墨书写性特别是草书融入油画创作，追求笔触的情感与韵律表达，同重“书写性”的精神内核。
四、艺术实践与回归生活思考价值
作品如《女儿红》《爬满壁虎的墙》，以生活化题材承载东方审美，获江浙沪及台、日、新等地藏家认可。为当代油画提供“以中化西”的范式：不只是技法拼贴，而是哲学与审美的深度融合，推动油画的民族化与当代性表达。
武绍华的探索证明：传统不是枷锁，而是资源。他以中国画哲学为根基，融合西方油画语言，既保持民族文化身份，又具备国际艺术视野，为当代油画的多元发展提供了东方路径，与西方大师的东方启发形成双向印证。
武绍华
江苏太仓人，号大樗堂主人；1974年生于太仓，毕业于南京师范大学美术学专业，国画油画皆谙，早年学习日本莳绘 ，后学习苏联油画、工作后沉醉于浅绛山水，秉承地方山水笔墨，潜心追摹清四王尤其王原祁，作品在江浙等地美术馆展出收藏，北京虚白馆画师，太仓娄东画院副院长，主持娄东美术馆、武文翛山水工作室。
近年展览
2020.7西湖画会“西湖消夏”文人画中国名家作品展
2020中国残联基金会抗击肺疫名家书画捐赠活动。
2021入选美国油画丙烯画艺术家协会年度油画展。
2021《虹》当代中国艺术展，俄罗斯奥斯特洛夫斯基国家艺术博物馆；
2022美国油画丙烯画作品展；上海刘海粟美术馆油画作品展
2024入选江苏省杏坛杯书画大赛、长江颂中国画邀请展（苏州美术家协会）、苏州金鸡湖双年展；
2025《太仓油画协会作品展》昆山候北人美术馆，出版《中国当代名家作品选-武文翛》（天津人民美术出版社），收录《中国名家收藏指南》（中国美术出版社）
“回声”并非单纯的重复，而是一种回应：回应文明的积累、回应时代的震动、回应内心的震颤。当代艺术以其敏锐的触角，在变化的世界中捕捉新的形象、新的语言、新的能量，让它们在这庄严而开放的场域中再次被听见。这些来自不同地域、不同背景的艺术家，其作品仿佛与巴黎这座底蕴深厚的艺术古都跨越时空地对视——创造出一种既遥远又贴近、既陌生又亲切的“回声”。
本次展览聚焦于艺术在跨文化语境中的延展与再生。艺术家的作品如涟漪般，从个体经验扩散至社会现实，再与历史空间产生折射。他们以绘画、装置、影像等多样的媒介向世界提出新的提问——关于身份、关于记忆、关于自然、关于未来，也关于世界在不断变动中如何重新理解彼此。
本次展览在凡尔赛的金色光芒之下，我们希望“回声”成为一次有力量的艺术相遇。它邀请观者倾听艺术家如何回应时代，也倾听自己在文明深处微弱却真实的共鸣。
关于法国巴黎凡尔赛国际会展中心
巴黎凡尔赛国际会展中心（Paris Expo Porte de Versailles）是法国规模最大、欧洲领先的展览中心，自 1923 年落成以来一直承担巴黎重要的文化与展览职能。是巴黎第15区的核心地标性建筑，展馆占地约 35 公顷，拥有超过 22 万平方米的室内展览空间，建筑气势宏大兼具现代性，是众多国际顶级博览会与文化艺术活动的长期举办地，包括巴黎国际艺术、设计与创意类的大型展会。其现代化设施、灵活的巨型展厅与成熟的国际运营经验，使其成为全球艺术家、画廊与机构首选的展示平台之一。凡尔赛不仅承载着巴黎百年来的会展历史，也以其国际影响力与全球观众基础，为当代艺术提供了极具曝光度与专业度的舞台，是欧洲艺术交流中最具分量的展览中心之一。
巴黎本身作为世界艺术之都，加上展馆的优越地理位置，以及展览馆和国际当代艺术沙龙展的品牌号召力，参展作品将面向来自世界各地的收藏家、画廊、策展人、艺术爱好者与专业观众，极大提升艺术家的国际能见度。
【版权声明】
我们尊重原创，所推内容若涉及版权问题，
敬请原作者告知，我们会立即处理。
投稿邮箱：art579@163.com