张亚鸽的豫剧艺术欣赏

更新时间：2026-01-28 00:14  浏览量：2

张亚鸽是当代豫剧舞台上一位备受瞩目的优秀青年演员，她的艺术生涯是传统流派精髓与现代审美意识的完美融合。欣赏她的艺术，可以从以下几个维度深入品味：

一、 流派传承：深得“阎派”神韵，清音绕梁

张亚鸽最核心的艺术标签是豫剧阎（立品）派再传弟子，师承阎派掌门人、国家级非物质文化遗产传承人张梅贞。阎派艺术以其清柔甜润、细腻委婉的唱腔风格著称，被誉为“戏曲中的一股清流”。

• 唱腔特色：张亚鸽的演唱完美继承了阎派的精髓。她的嗓音圆润水灵，行腔不以高亢激昂取胜，而以情带声、以声传情。特别在处理人物内心复杂情感时，她能运用阎派特有的“疙瘩音”等技巧，将人物的委屈、隐忍、期盼等细微情绪表现得淋漓尽致。在《碧玉簪》中，她饰演的李秀英那句“又恐怕爹生气，娘心疼”，将娇羞矜持与怕被误解的复杂心情展现得入木三分，被戏迷评价为“阎味很浓”。

• 艺术自觉：她不仅是模仿，更有着深刻的文化自觉。其师父张梅贞要求她背诵古诗词以提升文化底蕴，这使得她的表演超越了单纯的技巧，充满了书卷气和雅致感，与阎派艺术“静谧、内敛”的气质高度契合。

二、 代表剧目赏析：从经典复活到角色重塑

张亚鸽的艺术魅力在她的代表剧目中得到了集中体现，尤其是对经典剧目的复排与创新。

1. 《碧玉簪》——复刻经典，注入灵魂这是张亚鸽艺术生涯的里程碑之作。该剧是阎派代表作，但因资料稀缺，一度濒临失传。张亚鸽通过搜集老磁带、走访老艺术家、请教阎立品亲传弟子，在尊重原版“三盖衣”等核心唱腔的基础上，对全剧进行了精心打磨。她塑造的李秀英，身段柔美，眼神流转间全是戏，将一个传统女性的隐忍与最终的觉醒演绎得真切动人，让这部阔别舞台近40年的经典焕发了新生。

2. 《秦雪梅》——传奇唱腔，完美呈现这是她的成名作之一。在《梨园春》等节目中，她表演的《秦雪梅》选段被赞为“传奇唱腔，完美！”。她在剧中运用真假声结合的技巧，既保留了祥符调的清新柔美，又增强了唱腔的表现力和感染力，展现了她扎实的功底。

3. 《党的女儿》——红色经典，刚柔并济张亚鸽并未局限于传统旦角，她在现代戏《党的女儿》中饰演李玉梅，成功塑造了一位坚毅的革命女性形象。该剧荣获河南文华大奖，她本人也凭借此角斩获河南文华表演一等奖，证明了她驾驭不同题材、不同行当角色的能力。

4. 其他剧目：她还主演了《鱼玄机》《穆桂英挂帅》《五女拜寿》等剧目，无论是古装少女、青衣，还是跨界主演的新创剧目，都展现了其宽广的戏路。

三、 表演风格：细腻传神，敬畏舞台

• “内化于心，外化于行”：张亚鸽的表演不只在唱腔，更在“入戏”。她强调演员要融入感情，让观众“入戏”。她的眼神、指法、身段都经过精心设计，服务于人物塑造。无论是《碧玉簪》中李秀英的“娇羞矜持”，还是其他角色的内心波澜，都能通过细腻的外部动作精准传达。

• 敬畏之心：从跑龙套到担纲主角，张亚鸽始终保持着对舞台的敬畏。她曾说：“舞台是让人敬畏的，不是儿戏”。这种严谨的态度使她的每一次演出都全神贯注，光彩照人。

四、 艺术成就与理念：守正创新，未来可期

• 硕果累累：作为河南豫剧院二团的骨干力量，张亚鸽已获得第十五届河南省戏剧大赛文华表演一等奖、第八届河南省黄河戏剧节表演一等奖等多项省级大奖，是业界和观众公认的实力派青年演员。

• 守正创新：她认为，传承不是一成不变。在《碧玉簪》的复排中，她在保留流派精髓的同时，对剧本、音乐、舞美进行了符合当代观众审美的调整，如精简情节、强化核心冲突，让老戏跟上时代的步伐。

• 文化自信：张亚鸽坚信传统文化的“根”能带来文化自信。她致力于将豫剧这一古老艺术形式的魅力传递给更多人，包括赴欧美、韩国、台湾等地交流演出，让豫剧在世界舞台上绽放光彩。

总结来说，欣赏张亚鸽的豫剧艺术，是在品味一种“静水流深”的美学。她以阎派艺术为根基，用清亮婉转的唱腔、细腻传神的表演和一颗敬畏舞台的心，塑造了一个个鲜活的人物形象。她既是传统艺术的忠实守护者，也是勇于创新的开拓者，代表了豫剧青年一代的希望与力量。