他在隶书中用字形结构表现艺术性，书法入选全国展

更新时间：2025-06-10 09:00  浏览量：1

在许多人看来，书法是有艺术性的，而艺术性的东西大概都包含以下内容：一是字形 的大小对比，二是用笔上的笔法对比，方圆、正侧等，三是墨色上的干枯浓淡变化，四是章法空间上的虚实疏密等关系。凡此种种，只要是能在书法中表现出一定矛盾关系的，就差不多可以让书法中的艺术性得到增强了。

上面这幅隶书作品，并没有完全使用上述要求去实现它的艺术性，大概看来，作者为了表现其中的艺术性，只使用了字形与点画中的对比关系，就让艺术性得到了很好的表现，他没有使用墨色上的干枯浓淡，也没有使用空间中的疏密关系，可贵的是，作者只使用了一种墨色关系，也就是不停地写，不停地蘸墨，空间上也使用了传统的书写方式，反而只有把字形上的左右或上下关系进行了一定程度地对比，却得到了评委的认可，入选全国书法展。

文中的“春”字，采用了上下对比的方法，上小下大，上紧下松，上粗下细，这一对对矛盾关系，使得书法的艺术性同样得到了很好地表现。“官”字当中，看似写得很简单，也很轻松，但作者却在其中使用了疏密关系的对比，“宀”写得很大，囊括了下面的“㠯”字，而这里的“”字却写得很小，很紧密，与“宀”形成了对比关系，可贵的是，这两个字的中间，却留下了很大的空白，疏密关系随即形成，它不像有些人在处理疏密关系时所使用的黑白对比关系，这种在字内处理疏密关系的方法很是周正。

但有的人觉得，这幅作品虽然有一定的艺术性，却也少了在墨色上的变化之道，作者在创作作品时，写得很是谨慎小心，这种做法，不能很好地体现出汉代隶书的雄浑大气与苍茫之道，更不能反映出汉代隶书风格的宏伟气象，不值得称赞和学习。然而，我认为，作为全国书法展的作品来说，如果为了表现隶书的雄浑气象而把墨色处理得更加突出的话，反而让评委觉得这不是一种正常的书写态度，因为它少了一种正确对待的态度了。

当代隶书书法的创作，因为它属于静态书体，在创作作品时，也可以使用墨色上的变化来表现书法的艺术性，然而，作者在这里并没有使用这种方法，这或许是作者创作作品时的谨慎态度，或许是写得不够大胆的缘故，在墨色上不断蘸墨，力求让每一个笔画写得更实更浓，就好像是邓石如的写字方法那样，同样也可以表现出隶书书法的正大气象。

总的来说，这幅隶书作品，作者给出了我们三个方面的创作方法：一是字形上也可以处理矛盾关系，同样也可以表现出书法的艺术性；二是在墨色上虽然少有干枯浓淡的变化，但每个笔画的粗实也可以给出隶书的正大之气；三是创作态度显得非常谨慎，只有认真对待自己的作品创作，把每一个笔画写得到位周正，才会给评委交出合格的答卷，才有可能入选全国书法展。

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