281件学生作品装点校园艺术展！高中美术课原来可以这样上
更新时间：2026-02-02 23:08 浏览量：1
回忆高中时代，你上的美术课是什么样的？
很多读者说，初高中阶段课业渐重，记忆中的美术课往往以鉴赏、理论为主。“我甚至想不起来关于高中美术课的任何细节。”一位高中毕业十年的读者坦言。
但杭州第十四中学的美术老师李梦雅决心让高中的美术课变得更充实，更有创造力，她在课堂上让学生们尝试设计电影海报、书籍封面，创作多材料装饰画和绘画，甚至还复刻了敦煌泥板壁画。
美术作品展现场 受访者供图
不管有没有基础，每个学生都利用多节美术课时间做成至少一件作品，281件作品集合起来办成了校园艺术展，引得学生们课间纷纷驻足。
学生正在观赏作品
“这些作品，既是美术技法的锤炼，也是审美素养的积淀。”李梦雅说，“对艺术的理解不需要太多功底，生活里的寻常物件都能变成审美载体，学生能收获包容开放的艺术视角，还能通过创作拓展历史、文化等多领域知识。”
更意外的是，有些文化课顶尖的学霸，因这门看起来有些“不务正业”的美术课走上艺术道路，考入清华美院、中国美院等。
高中生玩起“混搭”，零基础反而想象力十足
杭十四中凤起校区实验楼、艺术楼的一楼，布满了学生们今年在美术课上创作的作品，在课间，总有穿着校服的学生在展架前细细端详。有些学生兴奋地向同学介绍起自己的作品，有些学生还好奇地伸出手，碰了碰各种新奇材料和装饰……
记者的感受则是“混搭”，各色绘画、海报、装饰画，运用了布料、麻绳、彩纸、金属片等多元材料，技法上更是每件作品都有不一样的排列组合：速写、水彩、拼贴、堆叠、编织、喷绘……令人大开眼界。
学生作品
学生作品
学生作品
李梦雅介绍，这次美术作品展一共有281件作品，围绕电影海报设计、敦煌泥板壁画复刻、多材料装饰画创作、小尺幅创意绘画、书籍封面设计五大板块展开，“主题虽然不一样，但目标却是一致的，让同学们打破传统的媒介局限，拓展审美边界，跳出平面框架，建立对综合艺术的认知。”
例如，有些同学撕下了一块快递箱纸板作为“画布”，在上面直接创作图案；有同学不会画画，拿了一张照片为底，再加上线描和多材料框架完成了一幅装饰画；还有同学直接用编织手法做了一棵树……
学生作品
“所有作品都是学生陆续利用美术课时间完成，大多数孩子没有美术基础，但完成了令人惊喜的艺术品。”李梦雅是版画专业出身，早在前几年就已经进行过校内学生美术展的尝试，“原先做过版画，今年则是让孩子们进行多材料的探索。”
李老师坦言，如今高中生课业压力大，美术学科有时会不小心成为“点缀”，课程要求以平面鉴赏为主，“但其实只有在实践创作中，他们才能体会到色彩的碰撞，观察到不同纸张的质感和肌理，还有画作背后的故事。”所以她为学生提供了不同材料和主题，坚持让学生在鉴赏之余动手创作。
例如这次有些班级复刻的是敦煌泥板壁画，李梦雅请教了中国美术学院壁画系的老师，要来了敦煌壁画泥板的制作配方，用黄沙黄土复刻了敦煌泥板，再和学生一起学习了如“九色鹿”等敦煌传说后共同创作。
敦煌泥板壁画
“未来，他们去往莫高窟看壁画，就能想起高中时代复刻过的壁画，感触会比单纯在书本上看过的图片更深刻。”李梦雅说。
学生的表现也很让人惊喜，有些偏理工科的男生一开始觉得自己不会画，画不好，但李老师鼓励他们从感兴趣的材料和主题入手，最后他们的作品完成度也很高，例如有学生用电阻等材料制作成“蚂蚁”，再用钢丝球作为“蚁巢”，搭出“蚁力聚巢”的场景；还有学生直接把自己写完的教辅材料封面剪了下来，重新拼贴成一个全新封面，让很多同学“会心一笑”。
美术课可以不只艺术，还有知识、文学和温暖的情感
别以为，平时埋头苦读的学生没有艺术畅想，从现场展出的作品来看，学霸们把平时所思所想，都结合到美术创作中。
高二女生方欣然，为杨绛散文集《我们仨》设计了书籍封面，她被其中提到的“长达万里的梦”所感动，于是用剪纸、印章套色等技法把梦境展现出来：不绝的江水、岸边的客栈，还有远行的小舟……
“杨绛先生梦到了一个古栈道，她的丈夫钱钟书乘着小舟慢慢远行，小舟越来越远，再回首，夫妻俩已生死相隔。”方欣然认为，作者用梦的形式来让死亡这个话题变得更轻盈，所以她选择复刻这一难忘场景。
整个书封设计花了小方同学三节美术课，更值得一提的是，她为此还去请教了善于刻纸的外婆，“我小时候跟着外婆学过一些，但后来学习比较忙就渐渐‘荒废’了，这次我向外婆请教了很多细节的展现形式，例如流云等，她特别开心。”
男生裘哲瀚选择了设计《福柯的生存美学》一书的封面，用马克笔勾勒出福柯的人像，背面写下阅读感想。更巧的是，这幅作品藏着一个“意外彩蛋”：由于最初用笔较重，画的背面呈现出不一样的质感，他索性翻面加工，最终变成一幅令人惊喜的双面画。
小裘的封面画像，其实是原画的背面。
宋雨桐的作品是一幅层次感很鲜明的小画，“我小时候在兴趣班学过素描，但其实我内心很喜欢丰富的颜色。”于是她画了一个正在吹小号的少女，小号上是盛开的花朵，花瓣上她对色彩层次的把握让很多师生点赞。
小宋的作品
杭十四中国际部学生沈思淼的作品，乍一看有些平平无奇，她把小块的亚克力板竖在画框里，做成蝴蝶造型，却没加一点颜色。但当她把画板移到阳光下时，阳光透过亚克力板折射成彩色，蝴蝶仿佛有了生命的色彩，让不少欣赏的观众一时屏住了呼吸。
小沈制作的亚克力蝴蝶，放在太阳下绽放出光彩。
“开始创作前，我和妈妈去了植物园散步，看到温室棚里的蝴蝶，发现很多蝴蝶的翅膀是没有颜色的，只有在阳光下才能折射出彩色，一下子有了灵感。”沈思淼说，“虽然我可能不会报考艺术类相关专业，但是我可以把画画或创作作为自己的爱好，想想就很幸福。”
李梦雅告诉记者，每个学生完成作品后都很自豪，“艺术创作给了学生深刻的体验，未来无论升学还是工作，这份对美的感知，都会成为他们拓展想象、治愈生活的‘小天地’。”
记者了解到，前些年有好几位学生因为李梦雅的美术课，找到了自己喜欢的方向，选择往艺术设计类方向报考大学，最后考上了清华美院和中国美术学院。